foto med tillstånd av Parker Coffman
jag blev nyligen ombedd att tala på FILO-konferensen om ämnet ”praktiska tips för att få ett bra trumljud.”Jag hade förberett innehåll som du kan förvänta dig: mikrofonval, komprimeringsinställningar, smakfulla effekter och så vidare. Men när jag började prata gjorde jag en snabb undersökning av rummet och jag insåg att för de flesta i rummet var det ett mycket subjektivt problem att få ett bra trumljud på grund av en massiv variabel som vi inte har kontroll över: rummet.
om du och musikregissören fattar beslutet ”att utföra varje låt i uppsättningen precis som skivan” och du har ett svårt rum, gör du valet att leverera en dålig ljudupplevelse.
Skolgym, ombyggda kommersiella byggnader och katedraltak-få av oss ljudtekniker får ett ordentligt rum att blanda in, ett rum som var utformat för ljudförstärkning av musik. När vi pratar om att få ett bra trumljud går mycket av ansträngningen till att försöka hantera de akustiska begränsningarna. Det finns många typer av produkter för att hantera detta: cymbal bafflar, trummor sköldar, full kapslingar, raket pinnar, låg volym cymbaler och digitala trummor. Det här är verktygssatserna som är utformade för att hantera problemet med rumsakustik, men vi behöver ett annat tillvägagångssätt. Låt mig förklara mitt tänkande om detta.
den hårda sanningen
alla ljudprodukter som är utformade för att skydda eller innehålla ljudet kommer att ha negativa effekter på tre sätt. Nr 1: reflektionerna kommer att smita trumljudet på något sätt. Du sätter en reflekterande yta inches bort från källan, och sonisk påverkan är oundviklig. Nr 2: När du ger en oerfaren och högljudd trummis en sköld, det ger spelaren meddelandet, ”Det är ok för dig att fortsätta att överspela rummet eftersom denna sköld kommer att fixa det.”Nr 3: de ser bara dåliga ut. Allvarligt, fråga bara din videodirektör.
… detta är en fråga som inte enbart placeras på ljudingenjören eller till och med trummisen att fixa.
Trumproduktlösningar är också problematiska. Till exempel levererar raketpinnar först en viss ton, inte bara ett tyst snare ljud. Det är en jämförelse av äpplen och apelsiner. För det andra har cymbaler med låg volym en liknande effekt på en ung trummis som trumskölden—trummisen tenderar fortfarande att överspela dem och botten ut tonen i cymbalerna. För det tredje har digitala trummor kommit långt, men de saknar den organiska och mänskliga dynamiken som vi känner när det finns en trummis som spelar en uppsättning riktiga trummor i rummet.
potentiella problem och definitiva lösningar
luta dig nu in och lova mig att du inte släpper ut hemligheten. Här är hemligheten till att få ett bra trumljud: få en erfaren trummis att spela på lämpligt sätt för rummet. Det är självklart lättare sagt än gjort när ditt enda alternativ är en ung trummis som frivilligt arbetar med sin tid, men jag kan inte släppa upp den här punkten. Så låt mig bryta ner prestationsproblemen jag pratar om och erbjuda några lösningar som du och din musikaliska chef kan arbeta med med ditt team.
trummisens monitormix bör innehålla overhead-Mikrofoner och kick-trumma, och det är allt (betoning läggs till). Trummisen kan inte längre säga, ” Kan jag ha mindre cymbaler i min mix?”eftersom deras enda alternativ är att spela cymbalerna tystare.
volym: detta är den mest uppenbara. När en trummis träffar virveltrumman för hårt och högt för rummet påverkar det saker på flera sätt. Det slutar vanligtvis att komma in i någon vokalmikrofon som ligger framför trumset. Dessa sångmikrofoner plockar alla upp virveltrumman vid lite olika tidpunkter och alla dessa små fördröjningstider orsakar fasrelationsproblem. Eftersom någon vokalmikrofon är långt ifrån virveltrumman blir detta ett tunnare ljud än den nära mikrofonen på själva trumman. Dessutom kan en virveltrumma lätt slå 90 dB i alla högljudda, reflekterande rum. Detta innebär att du kommer att behöva driva PA förbi denna nivå för att få den stora feta, nära mic ’ d virveltrumma ljud du är ute efter. Det är en brottningsmatch och lägga PA volym är det enda sättet att vinna, men som kan komma ur handen mycket snabbt.
att få ett bra trumljud är ett mycket subjektivt problem på grund av en massiv variabel: vi har inte kontroll över rummet.
lösning: Ett bra sätt att hjälpa din trummis spela på lämpligt sätt för rummet är att använda in-ear monitorer (IEM) — men du måste hjälpa dem att övervaka deras ljud på rätt sätt. Det är alldeles för lätt för en trummis att använda sin IEM mix för att bedöva sin egen prestanda, och detta orsakar alltid överspel. Min fix för detta är att använda overhead mikrofoner som den primära informationen trummisen hör i sin mix. Overhead mikrofoner bör vara 3-4 fot över mitten av virveltrumman (mono eller stereo är bra). Det borde vara EQ ’ d platt så att trummisen får en fullständig bild av vad trumset låter som. Lägg till lite av kicktrumman till denna mix och det är allt (betoning läggs till). Målet är att ge trummisen den bästa känslan av vad satsen låter som naturligt. Trummisen kan inte längre säga, ” Kan jag ha mindre cymbaler i min mix?”eftersom deras enda alternativ är att spela cymbalerna tystare. Det här är vad vi vill ha: en trummis som spelar skalen högre än cymbalerna. Detta, förresten, är hur några av de mest säsonger trummisar jag har arbetat med i studion och på scenen vilja höra deras kit. De vill känna och höra varje detaljerad touch av deras prestanda.
tonhöjd: Varje akustiskt utrymme har resonansfrekvenser-frekvenser som hoppar ut mer än andra. Som ljudtekniker är det ditt ansvar att förstå ditt rum och vilka frekvenser som minskas eller betonas i ditt rum. Varje akustiskt trumset har också resonansfrekvenser. Vissa trummor gillar att vara inställda högre och andra lägre. Det är din trummis jobb att förstå satsen och var detta kit låter bäst. Men ibland kommer ett rum och kit Inte riktigt överens. Varje trumma kan ha en mer framträdande resonant ton till det och om denna ton och tonhöjd råkar vara resonant till rummet, då detta kommer att hålla våra mycket mer än de andra elementen i trumset.
det är en brottningsmatch och lägga PA volym är det enda sättet att vinna, men som kan komma ur handen mycket snabbt.
lösning: det tar ljudingenjören och trummisen att arbeta tillsammans för att hitta den bästa inställningen för ditt kit i ditt rum. Nöj dig inte med att bara göra satsen död, det är möjligt att få ett musikaliskt och tonalt intressant trumljud, men du kommer bara att uppnå denna harmoni genom att spendera tid tillsammans i rummet på detta. Det finns inga genvägar. Din trummis kommer att slå och stämma och slå och stämma om och om och om igen tills du hittar precis rätt plats för rummet.
delar: ja, trummisar ändrar sina delar baserat på de rum de spelar. Jag har varit en del av otaliga tillbedjan händelser där detta har hänt, särskilt händelser i andra länder i utrymmen som inte är avsedda för tillbedjan händelser. När ditt rum har ett naturligt reverbförfall på sju sekunder (Ja, Vi tog det ut när vi var i Zimbabwe) börjar varje underavdelning och varje högljudd krasch lägga till en överväldigande våg av högljudd information som tar bort från låten.
lösning: Jag har sett trummisar förenkla 16: e notmönster till kvartalsmönster och jag har sett dem besluta att inte spela några fyllningar för en hel låt. Jag har sett artister bestämmer sig för att dike hela bandversionen av en låt och istället utföra en långsammare, mer akustisk version av låten. Alla dessa ansträngningar gjordes för att göra en sak: hjälp människor att ansluta till låten och låt inte ljudbegränsningarna i rummet vara en distraktion.
the takeaway
så nu när jag har tagit bort någon produktbaserad lösning, och vi har identifierat att vi behöver en lämplig spelare på satsen, kan du bjuda in din Musikdirektör eller tillbedjan Ledare in i rummet, för det här är ett problem som inte bara placeras på ljudingenjören eller till och med trummisen att fixa. Du och din musikchef måste börja med en större konversation. Frågan att ställa och förstå är ” vad försöker vi uppnå på söndag morgon i ljudupplevelsen?”Om svaret på den frågan är” att utföra varje låt i uppsättningen precis som skivan ” och du har ett rum som gör det omöjligt att uppnå det, gör du valet att ge folket på söndag morgon en dålig ljudupplevelse.
det finns egentligen bara några alternativ härifrån: ska du behandla rummet och få en bättre PA för att fortsätta utföra saker på samma sätt; kommer du att ändra det musikaliska tillvägagångssättet som passar bättre för rummet; eller kommer du bara att ha en hög och medioker ljudupplevelse? Jag skulle argumentera för att vi borde ge människor den bästa ljudupplevelsen som möjligt på söndag, men du måste komma till detta beslut med ditt team på ditt eget sätt. Var bara medveten om de faktorer som ger dig de resultat du har.
komprimeringsinställningar, nya plug-ins, rätt kick drum mic, en ny EQ-inställning-inget av detta betyder något när du hör ditt rum över allt annat. Sluta jaga din svans på dessa saker eftersom du slösar bort din tid och lyssnaren är den som lider.
det är dags att utvärdera din lyssningsmiljö med ditt kreativa team och göra några tuffa samtal på din inställning på söndag. Tro mig, att ändra ditt musikaliska tillvägagångssätt kommer inte att begränsa vad Gud kan göra.