född: 1916, Iria Flavia, padr Obbicn, Galicien, Spanien
död: 2002, Madrid, Spanien
nationalitet: spanska
GENRE: Drama, Fiktion, Poesi
stora verk:
familjen Pascual Duarte (1942)
resan till Alcarria (1948)
bikupan (1951)
hemlig ordbok (1968)
San Camilo, 1936 (1969)
översikt
en central figur i spansk litteratur från det tjugonde århundradet, Camilo Jos Kazaki Cela är mest känd för sina stilistiskt olika skönlitterära verk som förmedlar det sociala arvet från det spanska inbördeskriget. Hans första stora roman, familjen Pascual Duarte (1942), signalerade återupplivandet av Spaniens tradition av litterär excellens och den spanska kulturens gradvisa återhämtning från inbördeskriget 1936-1939. Under hela den repressiva regimen av General Francisco Franco LED Cela av statlig censur. Ändå stannade han i Spanien snarare än att gå i exil och uttryckte sig djärvt i mer än sjuttio litteraturverk, inklusive uppsatser, reseskildringar,
noveller, drama och poesi. Han vann Nobelpriset i litteratur 1989.
arbetar i biografiskt och historiskt sammanhang
sårad i inbördeskrig Camilo Jos Bisexuell Manuel Juan Ramon Cela y Trulock föddes i Iria Flavia (O Coruna), Spanien, den 11 maj 1916, till en spansk far och engelsk mor. Hans far arbetade som tulltjänsteman, och 1933 flyttade familjen permanent till Madrid. Hans excentriciteter började slå rot under hans universitetsår (1933-1936 och 1939-1943), under vilken han började och övergav studier i filosofi, medicin och juridik, utan att tjäna en examen. År 1934 förändrade en allvarlig kamp med tuberkulos sitt liv. Under sin återhämtning läste han en sjuttio-volym samling av spansk litteratur, främja hans litterära ambitioner.
Cela började skriva poesi. Hans första samling skrevs 1936, det första året av spanska inbördeskriget, men publicerades inte förrän 1945. Efter att kriget bröt ut i Spanien, blev han inkallad till Francos nationalistiska trupper och sårad i strid. Franco besegrade sina antifascistiska motståndare och etablerade en diktatur i April 1939. Andra världskriget började fem månader senare.
cela släpptes från militären 1939 och arbetade som tjurfäktare, målare, skådespelare, tjänsteman i Francos regering—och till och med kort som censor. Från 1940, när han började besöka den litterära soir bisexes på Madrids Cafe Gijon, banades vägen för den produktiva produktionen under hans kommande sex decennier.
familjen Pascual Duarte och tidigt Acclaim Cela fick kritik vid tjugosex års ålder med sin första roman, familjen Pascual Duarte. Romanen berättar, i form av en memoar skriven till en vän, livet för en dömd mördare som väntar på avrättning. Pascual svarar på ett liv i fattigdom och frustration genom att döda sin hund, sin häst, sin hustrus älskare och slutligen sin mor. Han förkunnar ständigt sin ånger, men i slutändan måste läsaren ifrågasätta Pascuals uppriktighet och orsaken till hans mordiska handlingar. Motsägelser, luckor och tvetydigheter plågar berättelsen.
den brutala atmosfären i denna roman resonerade med en nation som återhämtade sig från en brutal konflikt. Vid publicering fördömdes emellertid dess chockerande och smutsiga detaljer av både censorer och kritiker. Regeringscensorer, som ansåg Pascual Duarte produkten av ett depraverat sinne, grep romanens andra upplaga 1943 och höll den i två år tills den publicerades igen i Spanien. Sedan dess har boken gått igenom mer än 250 utgåvor, vilket gör den till den näst mest lästa spanska romanen genom tiderna, efter Miguel de Cervantes Don Quixote.
Cela kallade senare sin andra roman motsatsen till sin första. Rest Home (1944) undersöker den privata ångesten hos tuberkulospatienter som är begränsade till ett sanatorium; verket härstammar visserligen från författarens förstahandserfarenhet med sjukdomen. Även kritiker av celas första roman berömde den här för sin känslighet och lyricism. Rest Home illustrerar celas glädje i strukturell symmetri: romanen är uppdelad i två lika delar, var och en indelad i sju kapitel som motsvarar de sju döende patientberättelserna, varav sex endast identifieras med siffror.
radikal avvikelse efter publiceringen av hans andra roman gick Cela in i en period med stor produktivitet. Han publicerade en modern uppdatering av en berömd sextonhundratalets pikaresque roman, Nya äventyr och olyckor i Lazarillo de Tormes (1944) och producerade snabbt flera novellsamlingar. Resan till Alcarria (1948) var den första av flera samlingar av reseskisser som berättade om hans vagabundajes (vagabond journeys) genom den Iberiska halvön. Det vann utmärkelser för sin atypiska inställning till resegenren.
The Hive (1951) anses allmänt som celas största verk. Det publicerades först i Argentina, eftersom spanska censorer motsatte sig dess teman fördärv, hunger och förtryck. Beläget i Madrid 1940, en tid med allvarlig brist på krigstid, är det ett socialt panorama som berättar om tre dagar i livet för cirka tre hundra karaktärer som ofta besöker en snuskig cafe. Dunged midstream in i de vardagliga konversationerna av Madrids myllrande massor, man får intrycket av att höra hemliga sexuella möten, olagliga propositioner och andra privata frågor, mitt i nervositeten i ett samhälle som bara
vänjer sig vid en regim där misstänkt beteende eller kritik av den nya regeringen motiverade åtal. En död kropp dyker upp den första kvällen, och olika incidenter och bitar av information börjar bilda berättelser som kan riva upp mordet.
celas verk, som börjar med Pascual Duarte, bekräftar hans radikala avvikelse. Förtrycket och censuren som blev ett sätt att leva under Francos regim var katalysatorer för celas konstnärliga djärvhet och förkärlek för skandal. Cela skapade avsiktligt den offentliga personan av en litterär fredlös, och hans arbete drev ständigt gränserna för anständighet. Romanen Mrs. Caldwell talar till sin Son (1953) chockade den spanska läspubliken med sitt tabu-drivna tema. I två hundra korta kapitel avslöjar en äldre Engelskkvinnas vandrande brev till sin döda son hennes incestuösa kärlek till honom.
Upholder of Obscenity Cela var nu en ledande litterär figur. Han flyttade till ön Mallorca 1956 och grundade en tidskrift, Papers from Son Armadans, som blev ett viktigt utlopp för unga Anti-Franco-författare. 1957 infördes han i Royal Spanish Academy of Language. Han blev vän med artister som Joan Mircabi och Pablo Picasso; den senare bidrog med ritningar till celas bunt av kärlekslösa fabler (1962).
under 1960-och 1970-talet främjade Cela sin ikonoklastiska avvikelse från litterära konventioner och Katolska moralkoder med verk som hans hemliga ordbok (1968), en bok med slang och obscena ord och Encyclopedia of Eroticism (1977). Hans innovativa verk, alltmer sexuella och scatologiska, fick ändå kritik. När Franco-diktaturen avtog började hans aktuella uppsatser visas i spanska tidningar; dessa publicerades senare i många samlingar, in på 1990-talet.
stilistiska experiment hans senare romaner Var konsekvent experimentella, med början med Eva, Fest och oktav av St. Camillus ’ s Day 1936 i Madrid (1969; vanligtvis kallad San Camilo, 1936). Detta arbete använder en hallucinatorisk, punktfri ström av medvetande berättelse för att undersöka början av det spanska inbördeskriget. Inga stora bokstäver visas i office of darkness 5 (1973); Kristus kontra Arizona (1988) består av en enda mening, över hundra sidor lång.
två år efter Francos död 1975 utsågs Cela till det spanska parlamentet av kung Juan CarlosI. Under övergången till demokrati hjälpte han till att utarbeta den spanska konstitutionen 1978. Han vann flera prestigefyllda litterära priser på 1980-och 1990-talet och kulminerade med Nobelpriset i litteratur 1989. Under hans senare år väckte hans privatliv och skandalösa beteende mer uppmärksamhet än hans skrivande, som fortsatte i en produktiv takt. Han dog 2002, i åldern av femtiofem.
fungerar i litterärt sammanhang
Camilo Jos Bisexuell celas djärva litterära stil är rotad i europeisk realism från nittonde århundradet, och särskilt i Spaniens Generation 1898, som attackerade det moraliska hyckleriet i det spanska samhället efter landets nederlag i det spansk-amerikanska kriget. Familjen Pascual Duarte inspirerades också av den spanska traditionen av de pikaresque— satiriska äventyrsromanerna med roguiska hjältar, som sextonhundratalets Novella Lazarillo de Tormes. Kritiker jämför också ofta Cela med den amerikanska författaren John Dos Passos; båda skrev filmromaner med skiftande tidssekvenser och en mängd karaktärer.
Tremendismo celas groteska skildring av olagliga och motbjudande aspekter av det spanska samhället initierade en litterär trend i Spanien som senare kallades tremendismo. Termen är vag, men det verkar beteckna en typ av fiktion som bor på den mörkare sidan av livet. För Cela, denna betoning på grymhet och grafisk vulgaritet, och ämne som vanligtvis skulle vara begränsade för spanska läsare, återspeglar hans engagemang för att trotsa Spaniens traditionella, katolska moralkoder. Denna hängivenhet till yttrandefriheten ledde till censurproblem och anklagelser om oanständighet i Spanien, men var ett väsentligt kännetecken för hans arbete, både i fiktion och facklitteratur.
litterära och historiska samtida
Cela berömda samtida inkluderar:
Alejo Carpentier( 1904-1980): Kubansk författare och musikolog som var en tidig utövare av magisk realism.
Octavio Paz (1914-1998): mexikansk poet och essayist;Nobelprisvinnare (1990).
Albert Camus (1916-1960): Fransk / algerisk existentialistisk författare och filosof.
Augusto Roa Bastos (1917-2006): Paraguays författare; författare till den klassiska diktatorromanen, I den högsta.
Jos Kazaki Saramago (1922–): portugisisk författare känd för sina subversiva politiska och religiösa perspektiv; Nobelprisvinnare (1988).
Joan Mirjabi (1893-1983): spansk målare vars surrealistiska verk utmanade borgerliga kulturella normer.
Francisco Franco (1892-1975): spansk diktator, 1936-1975.
mönster stilistiska experiment är ett ständigt inslag i celas fiktion. Hans senare arbete har en minskande betoning på plot—sekvensen av orsak och verkan kasseras till stor del—och en ökande betoning på artificiella mönster av händelser. Den fragmenterade berättelsen om Hive Och de korta mikrokapitlen i San Camilo, 1936 är exempel. I sin prolog till fru Caldwell talar till sin Son, med titeln” några ord till den som kan läsa detta”, talar Cela om ” klockromanen… gjord av flera hjul och små bitar som arbetar tillsammans i
harmony.”Med detta mekaniska tillvägagångssätt för att konstruera fiktion påtvingar Cela ordning på vad han uppfattar som ett kaotiskt universum.
Spaniens skuld till Cela Cela har haft en enorm inverkan på efterföljande generationer av spanska författare. Mycket av den spanska intelligentsiaen flydde i exil när Franco kom till makten; Cela stannade och återupplivade landets litterära tradition i en repressiv era. Först samarbetade han med regimen, men senare tjänade han orsaken till konstnärlig frihet genom sin publicering av papper från Son Armadans och genom sina egna litterära provokationer. Litteraturen och konsten i samtida, Demokratiska Spanien är skuldsatta för det fria uttrycket Cela utövas.
arbetar i ett kritiskt sammanhang
trots den enorma storleken på Camilo Jos Jacobs arbete vilar hans rykte på hans två mest berömda romaner, familjen Pascual Duarte och Hive. Båda mötte censur i Spanien, men uppnådde ändå kritisk och kommersiell framgång—fenomenal framgång när det gäller Pascual Duarte. Många av hans andra verk var populära bland läsarna, inklusive hans reseskildringar och romanen Mazurka för två döda män (1983), som vann Spaniens nationella pris.
spansk konservatism den spanska kulturens konservativa natur, som har kvarstått i landets demokratiska era, påverkade kritiskt mottagande av Cela hemma. Som Christopher Maurer skrev i den nya republiken, ” Cela har länge varit ett hushållsord i Spanien, men inte artigt.”Utöver censurfrågorna fördömde spanska konservativa Pascual Duarte och tremendismo som stötande för nationens moraliska känslor. En betydande minoritet av kritiker fortsatte att kränka den upproriska och oinhibiterade karaktären av celas röst. Utanför Spanien tenderade kritiker att se tremendismo som ett legitimt försök att skildra livets korrupta och våldsamma natur under fascistisk diktatur.
senare Mottagningsreaktion på celas senare böcker varierade också. Deras stilistiska innovationer, medan de berömdes av postmoderna kritiker, gjorde dem mindre tillgängliga för den allmänna läsaren; under tiden ledde deras ständigt eskalerande obscenitet och celas kontroversiella offentliga beteende konservativa att förklara honom en förlägenhet. Konservativa var inte de enda spanjorerna som inte var entusiastiska över att Cela vann Nobelpriset. Vissa politiska vänsterister förlät aldrig Cela för hans tidiga stöd för Franco och hans regim. Hans politiska åtaganden var något tvetydiga, men hans trohet mot moralisk och konstnärlig frihet var orubblig. Många icke-spanjorer som är bekanta med hans arbete ser det som nästan en utföringsform av Spaniens erfarenhet under det tjugonde århundradet.
svar på litteratur
- läs lite om det spanska inbördeskriget. Reflektera över celas fiktion, skriv om de olika sätten han presenterar krigets inverkan på det spanska samhället.
- Varför tror du att familjen Pascual Duarte förbjöds i Spanien? Omvänt, Varför tror du att dess popularitet har visat sig vara så bestående där?
- tror du att celas fascination med obscenitet representerar en enkel strävan efter chockvärde, eller har det ett större syfte?
- vissa kritiker säger att huvudpersonen i Hive är staden Madrid själv. Håller du med, och i vilket avseende skildrar romanen Madrid som en karaktär?
- vad bidrar celas stilistiska experiment, som Kristi boklängd mot Arizona, till upplevelsen eller betydelsen av hans arbete?
COMMON HUMAN EXPERIENCE
Camilo Jos Kazaki celas roman familjen Pascual Duarte är en modern version av picaresque, en genre som innehåller social satir i ett äventyrsformat. Ordet picaresque kommer från det spanska ordet picaro (skurk); huvudpersonen i en picaresque roman är ofta en rascal, eller denizen av samhällets lägre LED. Det är en bestående litterär genre, som dessa titlar från samtida tid intygar.
på vägen (1957), en roman av Jack Kerouac. Historien om Sal Paradise och Dean Moriarty (Jack Kerouac och Neal Cassady) är det definitiva arbetet i Beat generation och en inflytelserik del av Americana.
Eva Luna (1985), en roman av Isabel Allende. Denna berättelse om en fattig föräldralös är både en romantik och ett porträtt av ett sydamerikanskt samhälle som genomgår revolution.
Harlot ’ s Ghost (1992), en roman av Norman Mailer. En fjortonhundra sidor roman som sätter en mans berättelse mot Central Intelligence Agencys tidiga historia.
Tipping The Velvet (1998), en roman av Sarah Waters. En ung ”oyster girl” faller för en manlig imitatör i Musikhallen och upptäcker hennes lesbianism i denna uppsluppen roman i viktorianska England.
Madonna från Ryssland (2005), en roman av Yuri Druzhnikov. I denna nya roman av en respekterad författare av den ryska författaren, börjar karaktären Lily Bourbon som en street-walker i Petrograd, blir en ledande sovjetisk poet och flyr sedan till Amerika.
bibliografi
böcker
Charlebois, Lucile C. Understanding Camilo Jos Bisexuell Cela. Columbia: University of South Carolina Press, 1998.
Foster, William David. Former av romanen i arbetet av Camilo Josauzia Cela. Columbia: University of Missouri Press, 1967.
Kirsner, Robert. Romanerna och resor av Camilo Jos Bisexual Cela. Chapel Hill: University of North Carolina Press, 1964.
Perez, Janet. Camilo Jos Kubu Cela Revisited. New York: Twayne, 2000.
Tidskrifter
Foster, David William. ”Camilo Jos Bisexual Cela: 1989 Nobelpris i litteratur.”Världslitteraturen Idag 64 (Vinter 1990): 5-8.
Ilie, Paul. ”Obscenitetens politik i San Camilo, 1936.”Anales de la novela de posguerra 1 (1976): 25-63.
Kronik, John. ”Pascuals villkorlig frigivning.”Granskning av samtida Fiktion 4 (1984): 111-18.
Maurer, Christopher. ”Den Tremendist.”Nya Republiken, 3 September 1990.
Miles, Valerie. ”Camilo Jos Bisexuell Cela: konsten att skönlitteratur CXLV.”Paris Recension 139 (Sommar 1996): 124-63.
Ugarte, Michael. ”Cela Vie.”Nation, 27 November 1989.