instrumentele care alcătuiesc orchestra Simfonică modernă de astăzi sunt utilizate de peste un secol. În a doua jumătate a secolului 20, muzicienii și istoricii au început să se intereseze activ de predecesorii lor baroci și clasici. Din păcate, au descoperit că practic toate instrumentele cu coarde, inclusiv antichitățile de capodoperă, cum ar fi cele realizate de Stradivarius, au fost modificate și modernizate.
a urmat o muncă serioasă în două domenii:
- restaurați instrumentele care au fost modificate și construiți replici exacte ale celor mai fine probe.
- reînvățați tehnicile de joc prin studiul tratatelor din secolele trecute
în ultimul sfert al secolului 20, mișcarea ‘muzică timpurie’ a străbătut Europa, apoi s-a răspândit în întreaga lume pe măsură ce au apărut noi organizații pentru a promova practica și educația de performanță informată istoric. Au urmat universitățile. Publicul s-a familiarizat cu diferențele profunde în ascultarea unei simfonii Mozart cântate pe instrumente originale.
instrumente baroce
instrumentele cu coarde
instrumentele cu coarde baroce și clasice aveau caracteristici fizice diferite de omologii lor moderni. Plăcile de degete erau așezate mai plat la gât, podul mai mic și corzile din intestin natural. Tonul unei coarde intestinale are un” plic ” care permite auzirea celorlalte părți ale unei compoziții cu mai multe voci. Acesta este motivul pentru care muzica jucată pe Instrumente de epocă sună atât de clar în comparație cu instrumentele moderne. Dezavantajele acestor instrumente cu coarde sunt că nu se proiectează la fel de tare în sălile de concerte mai mari de astăzi. Acesta este motivul pentru care ACO efectuează în locuri mai mici, mai intime. Schimbarea de după Primul Război Mondial la corzi din metal a permis instrumentelor să cânte mai tare și să fie reglate o singură dată pentru un spectacol. Dar corzile metalice au crescut, de asemenea, tensiunea pe instrument și asta a necesitat modificarea acestora pentru a se adapta acestei tensiuni. Aceasta înseamnă că practic fiecare Stradivarius din lume a fost modificat semnificativ, presupunând că măiestria lor meticuloasă lipsea cumva pentru sălile și urechile moderne. Cu toate acestea, o inspecție mai atentă a repertoriului vremii a arătat că retehnologizarea instrumentelor cu coarde mari nu numai că a deteriorat obiectele în sine, dar a afectat și aprecierea noastră față de muzica pentru care au fost făcute. Prin utilizarea instrumentelor cu coarde de epocă cu corzi intestinale, jucătorii ACO restaurează măreția sunetului produs inițial.
alamă
coarnele și trompetele ocupă un loc unic în istoria orchestrală prin faptul că au fost adăugate la ansamblu relativ târziu. Au fost folosite inițial ca instrumente de vânătoare și ceremoniale. Deoarece nu aveau supape, instrumentele din alamă aveau o gamă și o flexibilitate limitate. Tubul era de o scară mai mică, iar piesa bucală și armătura necesitau o abilitate considerabilă. Rolul jucat de aceste instrumente a preluat o funcție percutantă din cauza naturii atacului și a degradării rapide a sunetului, care este foarte diferită de rezonanța susținută a instrumentelor de alamă de astăzi.
Timpani
până la mijlocul secolului 20, capetele acestor tobe erau făcute din piele de animal. Timpanii moderni folosesc capete de plastic și au un sunet mult mai luminos și mai rapid, care se estompează încet. În schimb, timpanii timpurii oferă efectul muzical complet al tobelor în orchestră fără a acoperi celelalte instrumente imediat după lovitura ciocanului.
Woodwind
familia woodwind a orchestrei Clasice este un ‘cor’, o ‘armonie’ de instrumente similare concepute să funcționeze și să se amestece împreună. Flautele sunt din lemn, nu din metal. Alezajul și designul oboiului subliniază un anumit registru, astfel încât este prezentat diferit în lucrările clasice de epocă ale lui Beethoven sau Mozart decât se aude în lucrările baroce sau ulterioare. Clarinetul este cald și ‘mai mic’ decât un clarinet modern. Fagotii au o gaură conică și stuf dublu mai mare, care produc un sunet capabil de pasaje solo, dar se îmbină perfect cu violoncelele și basurile. Toate vânturile de lemn au mult mai puține chei decât instrumentele moderne, astfel încât notele scalei trebuie să fie produse prin degete încrucișate sau bifurcate. Prin urmare, anumite note sunt acoperite, iar altele sunt mai deschise. Aceste colorații conferă acestor instrumente de epocă frumusețea și individualitatea lor, iar sunetul lor era bine cunoscut și folosit cu pricepere de marii compozitori. Instrumentele moderne, incapabile de astfel de colorări, prezintă omogenitatea sunetului.
