Copeland
albumul de debut al lui Copeland sub Medicine Tree a scăzut la vârful nebuniei „sad White boys with asimetric haircuts” și au luat-o ca peștele în apă, pe baza urechii trupei pentru melodii triste, frumoase și o vibrație pop din anii ’80, pe care o făceau înainte de a fi cool. Copeland a avut, de asemenea, o mulțime de cântece frumoase despre mamele lor, care au mers mult spre a face părinții stricți să se răcească ascultând Copeland.
lucrurile au devenit semnificativ mai operatice și melodramatice cu 2005 In Motion, care a folosit unele influențe ciudate, Beirut-esque, în mare parte cu efect solid. Trupa a intrat într-o pauză nedeterminată după 2008 You Are My Sunshine, dar s-au reunit din nou în 2014.
Danielson Famile
proiectul senior al lui Daniel Smith la Rutgers a fost un album numit o rugăciune pentru fiecare oră, care s-a dublat ca album de debut de la el și frații săi, care au început să se numească Danielson Famile. Au fost descriși ca „trupa magică a Căpitanului Beefheart s-a alăturat familiei Partridge la o renaștere pe marginea drumului de-a lungul autostrăzii din New Jersey” și nu ai putea cere un rezumat mai bun. Trupa, care a fost cunoscută sub numele de diverse puncte de-a lungul existenței sale ca doar „Danielson”, s-a remarcat prin faptul că a dus renașterea populară de la începutul anilor ’00 în teritorii mult mai inventive și excentrice. De asemenea, au angajat un copil ciudat pe nume Sufjan Stevens să joace la tobe și l-au încurajat să înceapă să înregistreze unele dintre melodiile pe care le scria. El a lovit pe cont propriu și nimeni nu a mai auzit de el.
teoria Juliana
în 2000, teoria Juliana a fost grozavă. Ei au fost trupa de alegere pentru un anumit segment de liceeni care stăteau în colț în timpul clasei de gimnastică mâzgălind luând înapoi Versuri duminică pe Chuck Taylors lor. Emotion Is Dead Juliana Theory albumul din 2000 se numește, dar nu l-ai ști ascultând melodiile, care au afișat un fel de emoție extrem de crăpată, suprasolicitată, care a făcut ca inima ta de 15 ani să se simtă vie pentru prima dată. „To the Tune of 5000 Screaming Children „a fost ceea ce ai moshed dacă ai fi prea cool pentru grupul de tineri, dar totuși ți-a plăcut să citești C. S. Lewis și” We ‘re on Top of the World”, probabil, a sunat o mulțime de primele sărutări la tabăra de vară a Bisericii.
mai departe pare pentru totdeauna
Hei, ceea ce dă cu restul mai departe pare pentru totdeauna trupa? Nu au putut ține un cântăreț în jur pentru a-și salva cariera, motiv pentru care a fost atât de plin de dramă. Trupa a început lucrurile cu Luna este în jos, debutul prettily screamy 2001, care a prezentat o performanță de distrugere vocală de la un necunoscut Chris Carrabba. Carrabba a lăsat afterwords pentru a începe o trupă despre care știți cu siguranță dacă citiți această listă, iar FSF l-a înlocuit cu Jason Gleason. A fost cu Gleason care a lansat în continuare 2003 Cum de a începe un foc, care a exercitat o influență imensă în scena post-hardcore și deține frumos astăzi, cu complexe, aranjamente matematice-y sprijinirea performanței pumn-pompare Gleason lui. A lansat trupa la noi maxime, ceea ce s-a dovedit a fi doar semnul de care Gleason avea nevoie pentru a-și face ieșirea.
din păcate, lucrurile au mers în jos destul de repede de acolo, cu ușa rotativă a frontmen luând în cele din urmă o taxă pe restul trupei. Dar ei aruncă o umbră mult mai lungă decât ar putea sugera relativ puținele lor zile de glorie.
Anberlin
Anberlin a venit spre sfârșitul valului post-hardcore, dar au menținut mișcarea în viață mai mult decât avea dreptul, datorită darurilor lor impresionante. Ei au contopit stilul serios, cu inima pe mânecă, al emo-ului, cu un spirit pop-rock plăcut, care și-a extins influența mult dincolo de mulțimea de subiecte fierbinți. 2005 ‘ s Never Take Friendship Personal este destul de un album, plin de idei proaspete și de producție inteligentă care ar putea face ca o trupă ca Anberlin să iasă în evidență de excesul tot mai mare al imitatorilor lor în mod similar. Trupa a numit-o doar recent, închizând un șir impresionant de albume cu un turneu mondial și un spectacol sold-out în New York City.
Mae
„Experiență Estetică Mutisenzorială.”Asta e ceea ce Mae (M. A. E.) standuri pentru și în cazul în care sună un pic impetuos, atunci sunteți de pornire pentru a obține ideea de ceea ce Mae a fost vorba. De la început, cu destinația 2003: frumoasă, era clar că aceasta era o grămadă extrem de ambițioasă. Erau undeva între Jimmy Eat World și U2, cu melodii dulci siropoase căsătorite cu o producție grandioasă, care păreau mai potrivite pentru arenele stadionului decât cluburile îmbibate de bere și locurile de turneu deformate pe care trupa le-a prosperat. Everglow din 2005 a realizat pe deplin desenele trupei, un album conceptual epic cu piane teatrale, narațiuni în creștere și balade care nu ar suna din loc fiind cântate de o prințesă Disney (și acesta este absolut un compliment). Rezistă minunat.
la fel ca multe trupe de pe această listă, al doilea album s-a dovedit a fi vârful trupei, deoarece problemele de etichetă și îndatoririle familiale au împiedicat cariere mai lungi. Mae a mai lansat câteva albume, dar niciunul nu a fost la fel de bun ca Everglow. Dar atunci, nu multe albume din acea epocă erau la fel de bune ca Everglow.
Pedro Leul
David Bazan. Printre muzicienii moderni, poate că niciun artist nu a avut o călătorie spirituală mai publică, mai convingătoare și mai onestă. În cea mai mare parte a carierei sale timpurii ca Pedro Leul, părea să se agațe de credința sa cu un fel de disperare, ca și cum ar fi fost îngrijorat că va scăpa. Dar el a fost, de asemenea, mult mai conștient și deschis despre ipocrizia în evanghelism, și el a skewered fără milă în compoziția sa, cel mai eficient pe câștigătorii brutale și fără îndoială genial 2000 nu renunta.
Bazan a renunțat de atunci la creștinism (a intrat în întreaga poveste cu mare detaliu în proiectul său solo, Blestemul sucursalelor tale din 2009) și, ca atare, întreaga sa carieră rămâne o mărturie fascinantă a unui artist a cărui călătorie spirituală continuă a fost cristalizată pentru comunitatea sa mică, dar devotată de fani die-hard. Dintre toți artiștii care cântă cu mare vulnerabilitate despre credința și îndoiala lor, poate puțini sunt mai relatabili decât Pedro Leul.
mewithout you
în schimb, mewithout You nu era deloc relatabil. Versurile lui Aaron Weiss sunt adesea în întregime de nepătruns, provenind din mitologia păgână, folclorul sufist, propriile sale lupte cu depresia și sinuciderea și Biblia în egală măsură cu un grad ocazional derutant. E ciudat. E încurcat. E uimitor.
este posibil ca trupa să fi început în scena hardcore alături de Norma Jean, dar nu au fost niciodată cu adevărat de ea. Fiecare album ulterior le-a găsit aplecându-se mai mult în stilul excentric și acustic al unor trupe precum Neutral Milk Hotel, în timp ce nu a părăsit niciodată o energie imobiliară punky, însorită. 2004 prinde pentru noi vulpile a avut un simt apocaliptic, cu o urgență jale pe melodii ca „torțe împreună” și minunat „Tie Me Up! Dezleagă-Mă!”Dar Brother Sister este adevăratul opus al trupei, în care toate diferitele sale fire și ciudățenii sunt căsătorite într-o armonie uimitoare, melodiile legate de un motiv înfiorător, minunat de păianjen. Totul suna ca și cum ar fi crescut din pământ, sălbatic și ciudat și plin de viață și murdărie. A sunat ca nimic altceva acolo, ceea ce a făcut să sune atemporal, în felul său. Mewithout you Nu a fost doar cea mai bună trupă indie creștină a deceniului, au fost una dintre cele mai bune trupe care făceau Muzică, perioadă.