cineast

21 Lori SILVERBUSH & MICHAEL SKOLNIK

în mai 2003, regizorii Lori SILVERBUSH și MICHAEL SKOLNIK, prieteni de multă vreme din WESTCHESTER, N. Y., au decis în cele din urmă să se motiveze reciproc pentru a face un film împreună. Inspirați de experiența lor de a face muncă voluntară și proiecte de film în cartiere urbane sărace (și o pasiune comună pentru hip-hop), au decis să combine fundalul documentar al lui Skolnik cu experiența lui Silverbush regizând scurtmetraje de ficțiune pentru a crea o poveste naturalistă despre un subiect pe care amândoi îl cunoșteau bine: femeile din Centrul orașului. „Când vedeți filme despre ghetou, este aproape întotdeauna această versiune comercializată, hustler, masculină a ceea ce se întâmplă acolo”, spune Silverbush. „Am vrut să ne concentrăm asupra a ceea ce se întâmplă cu femeile.”

mai puțin de un an mai târziu, perechea încheiase pe Outs, o caracteristică digitală îndrăzneață despre trei femei tinere și lupta lor de a supraviețui în mahalalele din Jersey City. „Tocmai am găsit copii în Jersey City și i-am întrebat dacă vor să joace într-un film”, spune Skolnik despre distribuția sa de actori profesioniști și neprofesioniști. „Ceea ce acești tineri au dat filmului au fost cele mai profunde și mai întunecate temeri ale lor și a fost o binecuvântare absolută.”După ce a avut premiera la rave review-uri la Festivalul de film de la Toronto din 2004, filmul a continuat să joace la Berlin și a obținut nominalizări atât la Gotham, cât și la Independent Spirit Awards. A avut premiera la New York Film Forum pe 13 iulie.

recent, cei doi regizori s-au implicat Fiecare în mai multe proiecte solo de profil. Silverbush este atașat la regie Bluesman, un roman de Andre Dubus, pentru producătorii Vincent Newman și Aaron Ryder (Memento) și scrie și regizează Higher Ground, o poveste despre trecerile de frontieră Mexicano-americane. Skolnik, al cărui cel mai recent doc este cuplat: Legenda lui Demetrius Hook Mitchell, dezvoltă un lungmetraj de ficțiune despre Haiti pentru Imagine Entertainment și producătorul Brian Grazer, în timp ce finalizează, de asemenea, lucrări la filme de non-ficțiune despre legendele rap Wyclef Jean și Russell Simmons. – Mr

Contact: Silverbush: Sandra Lucchesi și Lee Keel la Agenția Gersh: (310) 274-6611; Skolnick: Phil Raskind la Endeavour: (310) 248-4000

22 JOBY HAROLD

„la marginea fiecărei agonii stă un om atent care arată”, a scris Virginia Woolf odată. Pentru scriitorul-regizor Joby Harold, el a avut propriile sale șase ore de durere înainte de a putea scrie thrillerul său psihologic întunecat Treziți-vă.

„am avut o piatră la rinichi”, explică Harold, „și am fost în cantități extreme de durere. Morfina nu ajuta, așa că în mintea mea am căutat un loc fericit unde să stau până când durerea a dispărut.”În acea zi în spital, Harold a pus la cale ingeniosul concept high pentru Awake, un thriller jucat în mintea unui bărbat supus unei intervenții chirurgicale pe cord deschis, al cărui anestezic eșuat îl lasă complet alert, dar paralizat și incapabil să le spună medicilor săi. Dacă credeți că ați auzit acea linie de jurnal înainte, este probabil pentru că filmul a avut propria sa parte de crize dureroase și începe. După ce s–a înființat cu o echipă all-star din New York Open City Films, GreeneStreet Films și The Weinstein Company, a fost anunțat ca fiind la un pas de preproducție anul trecut, cu Jared Leto și Kate Bosworth în rolurile principale. Mai târziu, Katie Holmes s-a atașat când Bosworth a renunțat să facă Superman Returns, dar acum Harold reformează din nou. „Katie Holmes își rearanjează viața și nu am vrut să așteptăm să vedem dacă facem parte din rearanjarea ei”, spune Harold diplomatic.

născut în Anglia, Harold s-a mutat în Statele Unite pentru a urma școala de Film UCLA. După absolvire, a rămas în L. A., a obținut un agent și un manager, dar în 1999 a decis să se mute la New York. „Ceea ce sacrific prin faptul că nu pot lua o întâlnire în cinci minute mă întorc în scris”, spune el. Acum își scrie scenariile inspirate de „early Polanski” de la miezul nopții până la șapte dimineața în fiecare zi. „Este mai ușor pentru mine să scap de telefon, iar lucrurile pe care le scriu sunt destul de întunecate”, explică el. „Și când soția mea se trezește, sunt acolo așteptând cu un zâmbet mare pe față; ea pleacă și mă culc.”- S. M.

Contact: Jay Baker la CAA: (310) 288-4545, Shawn Hopkins la conținut anonim: (310) 558-3667

23 CHASE PALMER

„regizorii mei preferați sunt cei care sunt PROMISCUI în gen, oameni precum MICHAEL WINTERBOTTOM, DANNY BOYLE și STANLEY KUBRICK”, spune cineastul Chase Palmer, în vârstă de 30 de ani. „Primul lucru la care mă gândesc atunci când pun o idee împreună este dacă va fi convingător din punct de vedere vizual. Vreau să spun povești cât mai vizual posibil, unde puteți obține ceea ce se întâmplă doar uitându-vă la ceea ce este pe ecran.”Cu primele sale două scurtmetraje premiate, genul omagiu whodunit Neo Noir (2002) și Fox Searchlab–comandat Bagdad-set șoc și uimire (2004), Palmer și-a trăit propriul mandat, creând două lucrări care sunt complet distincte în ton și conținut, dar legate de o comandă sigură și meticuloasă a camerei și a editării. El speră să-și dezvolte în continuare meseria cu debutul său în lungmetraj, tinerii Hitchcockieni, pe care îl descrie ca „un portret al tânărului Hitchcock încadrat într-un thriller Hitchcockian.”Filmul are deja finanțare parțială de la Radioaktive Films, iar Palmer speră să filmeze în această iarnă.

după absolvirea Facultății, Palmer a lucrat pentru scurt timp la IFP/New York și ca pa la filmări de film indie înainte de a lua un loc de muncă lucrând pentru tatăl său, dezvoltator de hoteluri, în timp ce continua să scrie scenarii pe partea laterală. „Mă uit la acea perioadă de trei ani ca la școala mea de film, spune Palmer, în vârstă de 30 de ani,” pentru că toate abilitățile pe care le-am învățat ca regizor și producător-capacitatea de a organiza un proiect și de a supraveghea un grup mare de oameni-le — am învățat pe un șantier.”În ultimii doi ani, Palmer a ocupat și funcția de director executiv al coloniei de scenariști Nantucket, din care este alum. – Mr

Contact: [email protected], Geoff Morely la UTA: (310) 273-6700, Lindsey Williams la grupul Gotham: (310) 285-0001

24 MARSHALL CURRY

ÎN 1994 MARSHALL CURRY A OBȚINUT UN LOC DE MUNCĂ LA O NOUĂ COMPANIE MEDIA. „Am crezut că CD-ROM – urile vor fi viitorul”, își amintește el de concertul care l-a făcut să producă documente interactive pentru muzee și clienți corporativi. „Am intrat în ea pentru că mi-a plăcut să spun povești cu imagini și cuvinte. Dar după câțiva ani, el spune: „mi-a fost dor să spun povești liniare cu personaje pe care le urmăriți și le pasă.”

căutând o astfel de poveste, Curry a dat peste Campania Newark, N. J., mayoral din 2002. „Am lucrat în Newark în timpul facultății și am înființat un program de alfabetizare acolo”, explică Curry. „Fratele meu este o strângere de fonduri democratică și prin el l-am cunoscut pe Cory Booker. El a reprezentat o dinamică care se desfășura în întreaga țară — această nouă generație de politicieni afro-americani născuți după mișcarea pentru drepturile civile, oameni precum Harold Ford și Barack Obama.”

finanțându-se din propriul buzunar, Curry a cumpărat o cameră DV și două zile mai târziu a început să-și facă un document care să-l urmeze pe Booker în timp ce încerca să-l detroneze pe actualul Sharpe James, pe care criticii l-au acuzat că este în pat cu interese corporative. „Am început să trag”, spune el, „și apoi a început toată chestia asta cu „underbelly of democracy”.”Drama nituitoare conținută în filmul lui Curry, Streetfight, nu vine doar din atacurile scandaloase ale lui Sharpe asupra lui Booker — la un moment dat susține (incorect) că Booker este de fapt alb — ci din atacurile sale asupra lui Curry însuși. Cineastul este hărțuit și aruncat din evenimentele publice, iar indignarea sa reală dă filmului un șoc personal. „Sunt cineva care se supără pe oamenii care abuzează de autoritatea lor, indiferent dacă sunt primarul unui oraș sau directorul meu din liceu”, spune el.

Streetfight, care apare pe POV în această vară, a fost salutat ca cel mai bun doc politic American de la War Room și a câștigat premii de audiență la Tribeca, Silver Docs și Hot Docs. Dar, în ciuda succesului, Curry începe acum un alt doc pe propriul său ban, povestea unei familii care a adoptat șase copii, toate de rase diferite. – S. M.

Contact: [email protected], (917) 658-0470

fotografie: HENNY GARFUNKEL.

25 ELLEN PAGE

LA 15 ANI, ELLEN PAGE, NĂSCUTĂ ÎN HALIFAX, ACȚIONA DE CÂȚIVA ANI, CÂND A DESCOPERIT BRUSC CEEA CE PENTRU EA ESTE ESENȚA AMBARCAȚIUNII. „Eram obișnuită să joc fete tinere, să-mi memorez replicile și să le spun cu entuziasm”, își amintește ea. „Și a funcționat întotdeauna.”Dar când a fost distribuită în drama din 2002 Marion Bridge vizavi de Molly Parker, ceva s-a schimbat.

” îmi amintesc scena”, spune ea. „A fost sfârșitul filmului, Suntem într-o mașină și o întreb pe Molly dacă este mama mea. Și dintr — o dată am simțit o legătură cu ea-îmi amintesc că mi-am pierdut respirația și am crezut că este mișto. Pentru prima dată a trebuit să-mi schimb emoțiile și mi-am dorit acel sentiment din nou și din nou.”

acum 18, Page se datorează breakout cu două filme viitoare. Ea joacă în regizorul Alison Murray gură la gură ca un adolescent care fuge de acasă pentru a se alătura unui cult, o călătorie care devine din ce în ce mai plină de conflicte atunci când mama ei o urmărește și se alătură cultului. Primul în teatre va fi Sundance sensation Hard Candy al lui David Slade, în care joacă o fată de 14 ani care transformă violent masa pe un prădător de internet masculin mai în vârstă. Page oferă o performanță înspăimântător de complexă într-un two-hander în care este pe ecran pentru practic întregul film. Pentru ea, cheia rolului a fost rezistența la tentația de a-și transforma personajul într-un adolescent Terminator.

„nu vrei niciodată să joci un personaj care este 2D”, spune ea. „Și nu am vrut să fiu tipul rău, cățeaua cea rea. Am vrut să fie o tânără pasională și inteligentă.”

de când Sundance Page a primit grămezi de scenarii, iar acum există blockbustere de la Hollywood amestecate cu Indiile. „Este suprarealist”, spune ea despre atenție, ” dar vreau doar să fac părți de care pot deveni pasionat.”- S. M.

Contact: Gaby Morgerman la William Morris: (310) 859-4000