Chicago. Numai numele ajută la formarea a jumătate de duzină de substantive compuse ale muzicii americane. Există Chicago-Blues, Chicago-Jazz, Chicago-Rap, Chicago-Rock. Ca centru cultural din Midwest, Chicago este epicentrul ciocnirilor și colaborărilor dintre Nord și Sud, Est și Vest. Această istorie comună între diferitele regiuni apare în muzica sa. În următoarea călătorie la Chicago, faceți timp pentru a explora diversitatea și profunzimea muzicii Windy City. Fie că este vorba de hip-hop, gospel, jazz sau rock, Chicago a contribuit la cele mai bune din fiecare gen. Această listă de redare aduce un omagiu marelui patrimoniu muzical al Orașului Alb.
- Be (Intro) – Common – 2005
- 1979 – The Smashing Pumpkins – 1996
- Here It Go Again – OK Go – 2006
- nu ne pasă – Kanye West – 2004
- ce fel de femeie este aceasta? – Buddy Guy – 2005
- Move On Up – Curtis Mayfield – 1970
- Free Soul – Mykele Deville – 2019
- Giant of Illinois – Andrew Bird – 2014
- Salvator – Rise Against – 2008
- un fel de dragoste – Tasha – 2018
- Old School Love – Lupe Fiasco (Feat Ed Sheeran) – 2013
- Regina Balului – Beach Bunny – 2018
- zahăr, vom merge în jos – Fall Out Boy – 2005
- Renegade – Styx – 1978
- Give It Away – Chi-Lites – 1969
- Never Said – Liz Phair – 1993
- septembrie – Pământ, Vânt & foc – 1978
- o schimbare va veni – Sam Cooke – 1964
- 65th & Ingleside – Chance The Rapper – 2018
- Insula Cantaloupe – Herbie Hancock& Co – 1964
Be (Intro) – Common – 2005
produs de Kanye West și în urma dezastrului comercial care a fost albumul său anterior Electric Circus, albumul lui Common Be, și-a consolidat locul în panteoanele rapului avangardist. Dacă rapul are o imagine publică (nu fără motiv) a violenței, drogurilor și misoginiei, Common a ajutat la risipirea tendinței cu albume care combină elemente de suflet, Evanghelie și jazz pentru a crea experiențe sonice netede pline de mesaje de împuternicire și auto-îmbunătățire.
cu Be, Common a găsit producătorul de care avea mereu nevoie în West, iar rezultatul a fost unul dintre cele mai bune albume ale anului 2005. Pentru a începe această listă de redare, Am plecat cu prima piesă a albumului. De la linia de bas de deschidere până la stratificarea vocilor, tot ceea ce prezintă cel mai bun stil sufletesc al lui Common și geniul de producție al lui West sunt expuse aici.
1979 – The Smashing Pumpkins – 1996
Alt-rock în anii ’90 era încă fratele mai mic derivat al Grunge Rock și rămășițele anilor’ 80. acorduri de putere crocante, riff-uri simpliste și tobe au ajuns să definească genul. Asta s-ar schimba cu dovleci zdrobitor.
1979, preluate de pe al treilea album Mellon Collie and the infinite Sadness, au adăugat o atmosferă simfonică bogată și versuri care au acoperit o gamă emoțională nevăzută în alt-rock. În acest proces, Smashing Pumpkins a devenit una dintre cele mai populare trupe din anii 90, precum și una dintre cele mai iubite exporturi din Chicago.
Here It Go Again – OK Go – 2006
mijlocul anilor 2000 au fost o epocă de aur pentru pop-rock și puțini exemplifică Epoca ca OK Go. Munca lor de chitară, versurile energice și videoclipurile muzicale bizare i-au ajutat să devină unul dintre cele mai populare acte pop-rock ale deceniului, precum și să definească viitorul pentru sute de alte trupe. Here It Goes Again a fost unul dintre cele mai populare single-uri din 2006, precum și unul dintre videoclipurile muzicale virale originale YouTube.
nu ne pasă – Kanye West – 2004
probabil că nu există un artist muzical mai polarizant decât Kanye West. Chiar și fanilor Kanye West le este greu să-și apere acțiunile, și asta înainte de prăbușirea sa politică, pălăria MAGA purtând îmbrățișarea lui Trump, izbucnirea SNL și întoarcerea ulterioară la rapul Evangheliei.
dar oricare ar fi anticul său personal, influența sa în muzică este incontestabilă. Cu doar un an înainte ca albumul său revoluționar the College Dropout să renunțe, rapul era o industrie dominată de imagini cu gangsteri, ritmuri produse în masă și ritmuri obosite și simple. În 2003, Cele mai mari vedete din hip-hop au fost 50 Cent, Ja Rule și Nelly. În termen de un an de la abandonul școlar, toți au fost lăsați deoparte pentru o nouă generație de rapperi în stil melodic.
injecția lui Kanye West de versuri conștiente din punct de vedere social, eșantionarea muzicală dintr-o mare varietate de genuri și energia colaborativă au inaugurat artiști înrudiți precum Frank Ocean, Kid Cudi și Chance The Rapper. Pe pistă nu ne pasă, auzim toate elementele care au făcut abandonul școlar atât de revoluționar.
ce fel de femeie este aceasta? – Buddy Guy – 2005
în lumea Chicago Blues, un nume domnește suprem, Buddy Guy. În timp ce s-a născut și a crescut în Louisiana, ar fi în Chicago, unde Guy își va începe începutul și mai târziu își va adăuga numele la Panteonul vedetelor Blues. Denumit în mod obișnuit cel mai mare chitarist viu din lume, cariera lui Buddy Guy se întinde pe decenii de realizări muzicale.
Move On Up – Curtis Mayfield – 1970
există câteva nume mai mari în muzica Soul decât Curtis Mayfield. Chitaristul influent, cântăreț-compozitor, precum și activist politic a fost în spatele unora dintre cele mai mari hituri de suflet din anii ‘ 70. Move On Up este un exemplu perfect al amestecului său unic de R & B și compoziție conștientă social.
Free Soul – Mykele Deville – 2019
acest rapper în creștere este o vedetă a scenei de rap indie DIY din Chicago și o bază la spectacolele subterane din oraș. Deville a fost inițial atras de ficțiune și a vrut să scrie nuvele și romane. Dar a ajuns să-și găsească vocea mai degrabă prin muzică decât prin proză. Free Soul prezintă comentariile mușcătoare ale lui Deville despre bolile sociale moderne.
Giant of Illinois – Andrew Bird – 2014
un nume de durată în ocean, care este indie folk, muzicalitate unic Andrew Bird și scris mișcătoare a alimentat o cariera prolific. Giant of Illinois face referire la statul și orașul pe care Bird îl numește acasă și explică popularitatea sa de durată.
Salvator – Rise Against – 2008
puține trupe pot combina cârlige atrăgătoare, energie frenetică și comentarii sociale ample, cum ar fi Rise Against. Rise Against a fost una dintre cele mai populare trupe punk din anii 2000 care au ieșit din Chicago și au fost apreciate de critici pentru impactul lor liric.
un fel de dragoste – Tasha – 2018
cântăreț, compozitor, poet, activist, Tasha este folosit pentru a purta o mulțime de pălării. Pe albumul ei de debut, ea folosește muzica pentru a-și spune povestea ca o tânără femeie ciudată care navighează în peisajul social al Americii moderne. Un fel de dragoste arată profunzimea emoțională pe care Tasha o aduce în muzica ei.
Old School Love – Lupe Fiasco (Feat Ed Sheeran) – 2013
adesea umbrită de rapperii mai de succes comercial al orașului, Lupe Fiasco este încă unul dintre fiii preferați ai orașului Chicago. Unul dintre pionierii originali ai rap-ului conștient social din anii 2000, Lupe Fiasco a scris adesea despre efectele sărăciei, violenței armelor și abuzului de droguri. În timp ce dragostea de școală veche este una dintre piesele sale mai pașnice, spectrul „Chiraq” încă apare prezent în toată opera sa.
Regina Balului – Beach Bunny – 2018
Beach Bunny a fost inițial un proiect distractiv pentru Lili Trifilio pentru a face față stresului Colegiului. Dar trupa ei s-ar ridica în cele din urmă la popularitate în mișcarea DIY indie de la sfârșitul anilor 2010 și chiar să semneze cu mama+Muzica Pop în 2019.
zahăr, vom merge în jos – Fall Out Boy – 2005
provenind din Wilmette, chiar în afara Chicago, Fall Out Boy ar putea fi una dintre cele mai populare exporturile de rock al doilea oraș. Din toată distrugerea glorioasă care a fost emo-rock în anii 2000, nici o trupă nu a fost mai universal urâtă sau de succes ca Fall Out Boy. În timp ce criticii și-au ridiculizat adesea muzica ca fiind diluată, derivată și generică, un recenzor din 2009 a recunoscut că „Sugar, We ‘ re Going Down” a fost probabil „cea mai ascultată piesă emo din toate timpurile” și, deși s-au transformat și s-au adaptat cu vremurile muzicale, Sugar, We ‘ re Going Down este o revenire la primele lor zile pop-punk.
Renegade – Styx – 1978
Styx a fost una dintre cele mai populare trupe de la sfârșitul anilor ‘ 70 și una dintre primele trupe alternative care au făcut tranziția către rock progresiv. Renegade este unul dintre cele mai populare single-uri și a devenit un cântec iconic al genului prog rock.
Give It Away – Chi-Lites – 1969
una dintre cele mai populare grupuri R & B/Soul din anii 1970, Chi-Lites au fost un cvartet bazat din Chicago. În timp ce steaua lor a ars strălucitoare doar câțiva ani, influențele lor sunt încă auzite în R&B astăzi, iar în 2013 au fost introduse în Rhythm and Blues Hall of Fame.
Never Said – Liz Phair – 1993
în timp ce cariera ei a luat o turnură decisiv mai pop cu albumul ei Liz Phair în 2003, Liz Phair a fost unul dintre actele originale de sex feminin alt-rock din anii ‘ 90. în piesa ei nu a spus niciodată, această rebeliune casual rece și subtilă emană prin vocea ei languroasă și acorduri răgușite.
septembrie – Pământ, Vânt & foc – 1978
numiți-l disco. Spune-i funk. Spune-i suflet. Dar orice ai numi, Pământ ,Vânt & focul a avut-o. Septembrie a fost lansat în 1978 și a trecut pe locul 1 în SUA r&B diagrame și aur certificat, în timp ce se aterizează și pe fiecare coloană sonoră de dans de nuntă vreodată.
o schimbare va veni – Sam Cooke – 1964
Antreprenor, activist pentru drepturile civile și, desigur, regele sufletului, Sam Cooke a fost un accesoriu al scenei muzicale din Chicago Soul de ani de zile. Popularitatea, influența și talentul său au ajutat la încurajarea următoarei generații de cântăreți de suflet ai Aretha Franklin, Stevie Wonder și Marvin Gaye. Într-o schimbare va veni, talentul lui Cooke și vocea distinctivă sunt uimitor de evidente.
65th & Ingleside – Chance The Rapper – 2018
Chicago a făcut multe vedete hip-hop, dar puțini au fost la fel de dedicați să dea înapoi comunității lor ca Chance The Rapper. Fie că este vorba de implicarea sa în implicarea comunității sau de petrecerea cu Obama; Chance The Rapper este la fel de mult un accesoriu al orașului Windy ca și Turnul Willis. În 65th & Ingleside, își amintește de o viață trecută petrecută în tinerețe în oraș, care ar fi asociată de neșters cu muzica sa.
Insula Cantaloupe – Herbie Hancock& Co – 1964
în lumea jazzului American, câteva orașe ies în evidență. New Orleans, New York și Chicago. Chicago a devenit cunoscut pentru formarea propriului său amestec unic de jazz și puțini susținători ai acestuia au obținut la fel de multă faimă ca Herbie Hancock. Pianistul, și mai târziu liderul trupei, compozitor și chiar actor, va deveni unul dintre cei mai influenți pianiști de jazz din generația sa. În Insula Cantaloupe livrează o compoziție care va deveni un standard de jazz.
Urmați-ne pe Spotify pentru mai multe liste de redare de destinație excelentă