„Wybrałem się na intensywny Chopinowski weekend fortepianowy-i oto czego się nauczyłem’

25 Marzec 2019 | 17: 36 / Aktualizacja: 27 marca 2019, 9:26

Większość pianistów, amatorów lub profesjonalistów, ma w swoim repertuarze trochę Chopina. Jako jeden z wielu z tych pierwszych wybrałem się na pierwszy Chopin piano weekend w Wielkiej Brytanii – i oto, czego się nauczyłem.

nic dziwnego, że większość pianistów kocha Chopina: jakkolwiek diabelskie mogą być niektóre jego kompozycje (patrząc na Ciebie, Etiudy), niemal każdy utwór w banku fortepianu Solo Chopina jest wyjątkowo piękny.

polski kompozytor pisał mniej więcej wyłącznie na fortepian, budując repertuar 234 utworów na fortepian solo – a brytyjski pianista Warren Mailley-Smith zapamiętał je wszystkie na imponującą serię koncertów w 2017 roku.

jako wieloletni miłośnik Chopina, nie mogłem oprzeć się możliwości wzięcia udziału w kursie poświęconym poznawaniu jego muzyki, prowadzonym przez samego Warrena, wraz z dziewięcioma innymi uczestnikami.

od sztuki grania cantabile po dość przygnębiające uświadomienie sobie, że Chopin rzeczywiście miał małe rączki, oto wszystko, czego nauczyłem się w weekend.

idealne miejsce na spędzenie soboty @ SteinwayAndSons ❤ ️ korzystamy z porannej lekcji z Chopin Expert @ wmailleysmith podczas pierwszego w Wielkiej Brytanii Intensywnego Weekendu Chopinowskiego @ finchcockspiano 🎹 pic.twitter.com/5rfYiDxwJ1

— Classic FM (@ClassicFM) 9 marca 2019

Sztuka grania 'cantabile’

Chopin kochał operę, bo kochał piękne śpiewanie.

jednym z najważniejszych wydarzeń z weekendu było granie muzyki Chopina cantabile – czyli w sposób „Śpiewający”. Użytecznym sposobem myślenia o tym jest wyobrażenie sobie, jak sopran śpiewałby tę linijkę.

” z natury fortepian jest instrumentem perkusyjnym – ale przy muzyce Chopina musimy unikać jakichkolwiek wybojów. Oddech musi być stały, ” Warren mówi nam.

Chopin był pod silnym wpływem Bacha

muzyka Chopina ma w sercu improwizację i ornamentację – a wszystkie jego tryle i ornamenty powinny być bardzo zagrane jako część frazy.

w słowach Warrena: „jeśli nie wyobrażasz sobie, że ktoś śpiewa frazę, to pewnie źle ją grasz”.

podobnie jak Bach, Chopin był niesamowitym improwizatorem, a nawet zmagał się z pamięcią o własnych improwizacjach. Choć więc wszystkie jego ornamenty traktujemy jako Ewangelię, Chopin prawdopodobnie grał je inaczej za każdym razem, gdy występował na żywo.

Chopin miał malutkie dłonie

chociaż nigdy nie zgadniesz po monumentalnych skokach i szerokich ozdobnych fragmentach, które napisał do swojej muzyki, Ręce Chopina były małe, a palce smukłe.*

* nauczyłem się tego, gdy rozciągałem rękę w napięty kształt pazura, mając nadzieję, że da mi to stabilność, aby uderzyć w prawe nuty w lewą rękę. Nie.

Warren mówi o sztuce otwierania i zamykania dłoni oraz powracania do trybu „domyślnego”, gdy tylko jest to możliwe. Pomocne jest również myślenie o dłoni jako o okręgu, unoszącym się nad klawiszami – i próba powrotu do tego okręgu tak często, jak to możliwe, szczególnie podczas zbliżania się do improwizacyjnych fragmentów takich jak ten:

Użyj lewej ręki jako akompaniamentu

jeśli twoja prawa ręka jest wspaniałą, melizmatyczną linią sopranu, twoja lewa ręka musi działać jako akompaniament.

Tak więc w takim fragmencie, jak wyżej, gdy prawa ręka schodzi w migoczącym układzie nut rubato, lewa część musi być absolutnie na takcie.

w muzyce Chopina zbyt łatwo dać się ponieść rubato – a użycie lewej ręki jako metronomu to świetny sposób na kontrolowanie czasu.

Znajdź historię kryjącą się za muzyką

jak tylko odejdziesz od ograniczeń forte i piano i zacznij myśleć o tym, jak muzyka sprawia, że czujesz się – wtedy wychodzi prawdziwe piękno.

rozmawiając z Warrenem pod koniec kursu, powiedział: „w” minutowym ” walcu Chopin był podobno zainspirowany tym szczeniakiem, który biegał po swoim mieszkaniu. Trudno powiedzieć, czy naśladował tego małego psa.

” ale generalnie z jakimkolwiek kawałkiem muzyki grasz, tak ważne jest, aby mieć historię, obraz, mieć narrację w swoim umyśle. Niezależnie od tego, czy kompozytor miał na myśli, czy nie, robi to taką różnicę, gdy próbuje się przekonać publiczność.”

wspaniały weekend spędzony na zagłębianiu się w niezwykły bank dzieł fortepianowych Chopina, od nokturnów i Préludów po Mazurki, walce i naprawdę diabelskie Etiudy. Wszystko pod fachowym okiem @WMailleySmith na @ finchcockspiano 🎹 pic.twitter.com/U6YdgeEVix

– Classic FM (@ClassicFM) 10 marca 2019

czego nauczyłem się z weekendu?

kluczowe punkty, które zabrałem z weekendu, to, po pierwsze, skupienie się na mojej postawie i zatrzymanie (jak uprzejmie powiedział mi Warren) „podskakiwania” podczas gry; po drugie, aby grać naprawdę uważną uwagę na tę linię cantabile.

przede wszystkim niesamowite było spędzanie tak wiele czasu poświęconego myśleniu o muzyce Chopina w przepięknej scenerii Finchcocks – i przyjemność dzielenia weekendu z grupą ludzi równie zakochanych w Chopinie i jego niesamowitej spuściźnie muzycznej.

dowiedziałam się też, że bardzo chciałabym mieszkać w takim miejscu…

odwiedź stronę internetową Finchcocks, aby dowiedzieć się o nadchodzących kursach pianistycznych.