dwa lata po śmierci Gregga Allmana zespół Gregg Allman będzie oferował dwa koncerty w nowojorskiej City Winery. Na koncertach, zaplanowanych na 24 i 25 czerwca, pojawi się Scott Sharrard, wieloletni gitarzysta i dyrektor muzyczny Gregg Allman Band, wraz z Brett Bass na basie, sekcją waltorni Jay Collins, Art Edmaiston i Marc Franklin, Peter Levin na instrumentach klawiszowych oraz Steve Potts i Bobby Allende grający na perkusji i perkusji. W programie 24 czerwca pojawią się goście specjalni: Luther Dickinson, James Maddock, Quinn Sullivan, Slam Allen, Deva Mahal i inni, podczas gdy w programie 25 czerwca pojawią się Tash Neal, Alan Paul, Deva Mahal, Jackson Kincheloe, Junior Mack i inni goście.
współtwórca muzyki na żywo Brennan Carley spotkał się ze Scottem Sharrardem i Chankiem Middletonem, najlepszym przyjacielem Gregga, aby omówić nadchodzące koncerty i zespół Gregga Allmana.
w City Winery szykują się dwa koncerty.
Scott Sharrard: gramy dwa albumy, które nagraliśmy z Greggiem. 24 czerwca zagramy Gregga Allmana na żywo: Back To Macon, a następnie Southern Blood 25 czerwca. Oferujemy również pakiet VIP, w którym ludzie mogą zobaczyć Wywiad Alana Paula z zespołem na temat tworzenia Southern Blood.
BC: Gregg nagrał Low Country Blues z zespołem T-Bone ’ a Burnetta, ale wykorzystał swoją trasę koncertową dla Southern Blood I Live: Back To Macon.
SS: kiedy T-Bone Burnett został wykorzystany do produkcji, Gregg powiedział T-Bone: „chcę zabrać mój zespół.”Ale T-Bone ma muzyków, których lubi używać i są świetnymi muzykami. Gregg był zdenerwowany, ale uważał, że to słuszna decyzja. Oczywiście otrzymali nominację do Grammy w kategorii Blues Album Roku! To świetna płyta i wszystko się udało, ale Gregg uważał, że to bardziej album T-Bone ’ a niż jego. Nie ma lekko do T-Bone, to jest po prostu w tamtą stronę. Ponadto, T-Bone jest tak gorącym producentem, że nie miał czasu spędzić z Greggiem, aby rozwinąć związek. Gregg był uzależniony od czasu z kimś, więc mógł czuć się dobrze i przynieść jego ” a ” gry. Dla uznania T-Bone ’ a, wykonał świetną robotę. Gregg chciał odejść od tej płyty.
: Ilekroć wsiadaliśmy do autobusu, koncertując tę płytę, zespół nigdy o tym nie mówił. Nie brali w tym udziału. Kiedy bracia chodzili do studia, aby nagrywać, za każdym razem, gdy spotykali się po sesjach, rozmawiali o tym. Powiedziałem Greggowi, „jeśli ten zespół jest wystarczająco dobry, aby grać za Tobą, są wystarczająco dobrzy, aby nagrywać. Zawsze powtarzał: „nie pracujesz dla mnie, wszyscy pracujemy razem. Kiedy faceci są tylko częścią Twojego zespołu, to im odbiera, szczególnie dobrym muzykom. Chcą być częścią całości, a nie tylko częścią.
SS: Live: Powrót do Macon nigdy nie miał się wydarzyć, to było po myśli wytwórni. Wytwórnia włożyła cały czas i energię w hołd All My Friends Gregg Allman, tydzień przed naszym koncertem w Macon. Nie było prób z wyjątkiem dnia występu i zostaliśmy wrzuceni na głęboką wodę. Jestem bardzo dumny z zespołu, a zwłaszcza z Gregga, ponieważ ta płyta to jedna noc, jedno ujęcie, prosto na planszę. Muszę przyznać, że inżynierowi Earlowi McCoy ’ owi, bo Earl był bardzo pomocny w upewnieniu się, że nagranie zostało wykonane prawidłowo. To była jedna z najlepszych nocy w historii zespołu. Głos Gregga jest fenomenalny.
BC: jest więcej takich?
SS: miałem okazję pracować nad nagraniami Gregg Allman Band z ostatnich lat. Mam nadzieję, że uda nam się to naprawić, bo jest kilka świetnych nagrań. Gregg miał wszystkie koncerty nagrane wielościeżkowo-możesz i możesz miksować setki koncertów Gregg Allman Band jeśli chcesz.
BC: Back To Macon to twoja piosenka „Love Like Kerosene”.
SS: Gregg poprosił mnie, żebym wrzucił wszystkie moje solowe albumy do jego telefonu. Był to utwór „Endless Road”,” Save Me „i jeden”Shadow Blues”. Przejrzeliśmy je wszystkie, aby znaleźć najlepszą do omówienia. Nawet nie myślałem o „Nafcie”! Ale pewnej nocy zostawił mi pocztę głosową w środku nocy. „NAFTA” wybucha w tle, a on mówi: „Muszę nagrać tę piosenkę!”
BC: porozmawiajmy o Południowej krwi.
SS: w końcu udało nam się nagrać płytę, którą próbował nagrać od czasu, gdy się Wyluzował. Don był brakującym ogniwem. Mówiłem Gregg ’ owi o Donie przez lata, mówiąc, że jeśli naprawdę chcesz to zrobić dobrze, powinieneś dorwać Dona. Mój partner produkcyjny Charlie Martin projektował dla Dona w Dangerous Studios w latach 90-tych, z The Crowes and the Stones. Charlie zawsze mówił, że Don jest świetny w pracy z zespołami. Utknęło to ze mną, bo Gregg powtarzał: „chcę, żeby mój zespół był na mojej płycie.”Wszyscy moi przyjaciele po raz pierwszy pracowali razem z Donem i Greggiem i naprawdę się dogadywali. Z Greggiem chodziło tylko o wibracje. Don jest bardzo wyluzowanym kotem i bardzo się lubili. Don naprawdę włożył serce w tę płytę i pozwolił zespołowi mieć duży wkład. Traktował nas jak Kruki albo kamienie, a nie bandę pomocników. Kazał graczom na rogu zrobić własną aranżację. Wykonałem własne partie gitary i układanie warstw. Pisanie, które zrobiłem z Greggiem i aranżacja, którą zrobiłem dla sekcji rytmicznej, została wykorzystana na płycie. Don naprawdę szanował proces twórczy grupy. Jest klimat Southern Blood-to banda braci. Ludzie mówili: „to musiało być takie ciężkie.”Było zupełnie odwrotnie. Chodziło o to, gdzie będziemy mieli najlepsze grillowanie i dowcipy. Bawiliśmy się w ławicach mięśniowych.
BC: co chciał osiągnąć Gregg?
SS: z wyjątkiem Laid Back, myślę, że reszta solowych albumów Gregga jest nierówna i zwykle są to covery. Nie ma wątpliwości, że Gregg zmagał się z pisaniem piosenek przez ostatnie 30 lat swojego życia. Przed śmiercią Duane był dość płodny. Ale po śmierci Duane ’ a dostajesz „damę Kier” tutaj i „Win, Lose or Draw” tam, i „I’ M No Angel”, który napisał z Tonym Coltonem i Philem Palmerem. Po zwolnieniu, każda inna płyta stała się rekordem LA. Playin ’ Up a Storm ma świetną produkcję i kilka niesamowitych utworów, uwielbiam jak połowę tej płyty. Russ Titelman opowiedział kilka historii o tym, że Gregga tam nie było, bo był naćpany. Kiedy dostał się do lat 80-tych moją ulubioną wersją zespołu Gregga Allmana był Danny i Frankie Toler oraz świetny basista David Goldflies, wraz z Johnnym Neelem.
BC: ci faceci też grali w Brothers.
SS: ten zespół był fenomenalny, ale ganiał za hitami, nie miał okazji kopać głęboko jak na Laid Back. Southern Blood był jego pierwszą szansą, aby kopać głębiej ponownie, ponieważ wiedział, że umrze. Miał żyć tylko kilka miesięcy lub rok. Skończył jeszcze trzy lata i wtedy wymyśliliśmy i nagraliśmy tę płytę. Napisanie „mojego jedynego prawdziwego przyjaciela” zajęło nam dwa i pół roku. Utwór ten jest jedyną kompozycją Gregga Allmana na całej płycie.
piosenka miała dwie zwrotki i dodałem trzecią zwrotkę na sugestię Marka Quiñonesa. Q powiedział: „człowieku, spróbuj napisać nam trzeci werset.”Zebrał kilka pomysłów na kartce papieru, a ja wróciłem do mojego pokoju i skończyłem. To trzecia zwrotka na płycie, napisana w noc przed sesją.
BC: jak Gregg wybrał piosenki?
SS: „moim jedynym prawdziwym przyjacielem” był wielki projekt Gregg i ja mieliśmy going od lat, który jest pierwszym utworem.
drugi utwór to „kiedyś byłem”. Ciągle słyszałem, jak Gregg się tym rozgrzewa i zapytałem, czy to nagra. Był powściągliwy, ale kiedy to zrozumieliśmy, powiedział: „To moja ulubiona piosenka na płycie.”Był wielkim fanem Tima Buckleya. Ten utwór naprawdę pozwala fanom przekonać się, jak bardzo cenił piosenkę. O tym jest ta cała płyta. Słuchasz teraz każdej piosenki jako wyraz jego śmiertelności i listu miłosnego do świata. Ale jest też duże uznanie dla rzemiosła piosenki.
„Going, Going, Gone” pochodzi z albumu Planet Waves, który stał się moją ulubioną płytą Boba Dylana. Dona przywieźli.
„Black Muddy River” pochodzi od Dona, ponieważ Gregg, mimo że był dobrym przyjacielem Grateful Dead i doceniał ich, nie biegał, aby nagrać ich piosenki. Robert Hunter jest po prostu absolutnie niesamowitym autorem tekstów, a teksty mówią wiele o osobistych zmaganiach Gregga w tym czasie. To był genialny wybór Dona.
„żyj życiem, które kocham” Graliśmy to na żywo. Nie przegrasz z Muddy Waters.
„Willin’ ” był Don był wyborem. Gregg naprawdę kochał Lowella George ’ a. Lowell George jest jednym z moich muzycznych bohaterów, a Gregg miał z Lowellem świetne osobiste relacje.
„ślepe nietoperze i szczury bagienne”, Gregg przyniósł z całego serca. To z płyty Johnny ’ ego Jenkinsa, którą wyprodukował Duane Allman.płyta została wycięta w tym samym studiu, gdzie we Cut Southern Blood, F. A. M. E. w Muscle Shoals.
„Out of Left Field” został również wycięty w ławicach mięśniowych, ale mógł nie być w F. A. M. E , przez Percy 'ego Sledge’ a. To stara piosenka Spoonera Oldhama. Don przyniósł to do stołu.
„Miłość Jak Nafta”. Zrobiłem setlistę dla tego akustycznego zestawu, a Gregg zapytał: „Czy możemy zagrać naftę?”Powiedziałem,” Gregg, to zbyt wysokie tempo.”Powiedział:” pomyśl o tym.”Uderzyłem się w mózg i wymyśliłem ten powolny układ huśtawki, coś w rodzaju „Smokestack Lightning” Howlin ’ Wolfa. Kiedy Gregg wszedł do sali, pokazałem mu to. On na to: „to jest to. Od teraz tylko tak gramy tę piosenkę!”Kiedy mieliśmy zrobić Southern Blood, przyszedł do mnie i powiedział:” Scott, musimy przerobić 'naftę’. Musimy to zrobić z takim tempem i wyczuciem.”
„Piosenka Dla Adama”. To produkcja Chank Middleton! Gregg był podekscytowany wycinaniem piosenki, ale Chank naprawdę lobbował, aby ta piosenka znalazła się na płycie.
CM: kiedy ja i Gregg mieszkaliśmy razem w 1974 roku, nie wiedziałem zbyt wiele o Jacksonie Browne. Gregg zawsze śpiewał „Song For Adam” i brzmiało to jak piosenka, którą napisał o Duane. Potem zapytałem: „czy napisałeś tę piosenkę?”i powiedział” nie, to jest piosenka Jacksona Browne ’ a. Napisał o zmarłym przyjacielu.”Kiedy składaliśmy piosenki dla Southern Blood, spotkaliśmy się przy śniadaniu, aby omówić piosenki. Siadamy, oni przeglądają piosenki i ich słuchają. Tuż przed tym, jak przygotowaliśmy się do podsumowania, Don zapytał: „Chank, co chciałbyś, żeby nagrał na nowej płycie?”Powiedziałem mu”, piosenka dla Adama.”
SS: Chank był z nami w pokoju, prawie trzymając rękę Gregga na stołku, podczas gdy go tniemy. Don Was jest mistrzem w odczytywaniu emocjonalnej architektury sytuacji, aby uzyskać z niej performance. „Piosenka dla Adama” była ostatnim odcinkiem piosenki. Była to piosenka, która Gregg był najbardziej powściągliwy w śpiewaniu ze względu na związek z Duane. Również dlatego, że naprawdę szanuje Jacksona jako autora piosenek. Wysłali rogi i Quiñones do domu i po ośmiu dniach w studio jako gang, wchodzimy do studia i jest Ron Johnson, Steve Potts, Peter Levin i ja. powietrze było z pokoju man, to tylko połowa zespołu! Don ustawił naszą czwórkę w kręgu, z Greggiem pośrodku z mikrofonem. To był najbardziej bolesny dzień w studiu, jaki kiedykolwiek zrobiłem. Pracowaliśmy nad tą piosenką przez kilka godzin, próbując uzyskać aranżację, uzyskać podstawowe ujęcie i wokal, potem Gregg poszedł do domu, a ja zostałem na kilka godzin, robiąc te wszystkie warstwy gitary. Jackson Browne włączył później swój wokal, a Val McCallum zrobił na nim trochę atmosferycznych gitar opóźniających, aby przyciemnić głos Jacksona i odtworzyć wszystkie te akustyczne partie. Od tygodni nie mogłem pozbyć się tej piosenki z głowy.
BC: to musiało być emocjonalne.
SS: ciekawe, że nie dostał ostatniej linijki. Myślał, że śpiewa wokale przewodnie. Każdy wokal na płycie Gregga to wokal na żywo. „Low Country Blues” grał też głównie na żywo i myślę, że to jedne z jego najlepszych wokali w historii śpiewania.
BC: najlepsze nagrania Allman Brothers są na żywo, a Gregg śpiewa na żywo. Ale w studio, miał tendencję do overdub.
Żeby być uczciwym, próbowaliśmy przerobić jego wokal, ale robiliśmy tak dużo trasy koncertowej, że nigdy nie mogliśmy go i Dona razem więcej. Spędziłem z nim dwa dni w Savannah, próbując zdobyć jego wokal. Ale Gregg nie umiał śpiewać. Nie mógł już trafić w notkę.
BC: bonusowymi utworami na Southern Blood były wersje live „Love the Life I Live” i „Kerosene”, ale siła jego głosu nie była tam dla tych piosenek.
SS: mieliśmy skończone utwory, z overdubami,” Pack it Up „Freddiego Kinga,” Hummingbird „Leona Russella, i mieliśmy” Everything That a Good Man Needs”, drugą piosenkę napisaliśmy z Greggiem, ale nie skończyliśmy nagrywania. Chciałem, żeby ulubieni ludzie Gregga śpiewali. Wytwórnia poszła z soundboard recordings zamiast. Więc wziąłem” wszystko, czego Dobry człowiek potrzebuje „do Taj’ a, a on skończył wycinając tę piosenkę na moją płytę.
CM: Taj i ja jesteśmy przyjaciółmi od 20 lat. Kiedy Scott powiedział mi o piosence, powiedział: „Taj by ją zabił.”Zadzwoniłem do Taj’ a i powiedziałem mu, że Gregg i Scott napisali tę piosenkę, a Scott chciał, aby Taj zaśpiewał na niej. Taj po prostu pokochał ten pomysł.
SS: na pewno miałem szczęście, że chciał to zrobić-nadal jestem w szoku, że to się stało.
25 czerwca, kiedy zagramy Southern Blood w City Winery, otworzymy „Pack It Up”, „Hummingbird” i „Everything a Good Man Needs”, a następnie zagramy album. Ludzie usłyszą, czym mógł być album.
BC: jak miesnie wplywaly na album?
SS: zachęcam wszystkich do obejrzenia tego dokumentu Muscle Shoals, który mówi wszystko. Jest tam coś, jak indiańskie cmentarzysko, z bardzo ciężkim klimatem na tej ziemi. Płyty, które wszyscy czcimy są częścią tego. Wszyscy byliśmy jak dzieci w sklepie ze słodyczami, Don był i Gregg włącznie. Oto dwóch facetów, którzy zrobili wszystko ze wszystkimi i są całkowicie zastraszeni poziomem wibracji, z którym mają do czynienia! Wszyscy wiedzieliśmy, że naprawdę musimy stawić czoła tej okazji.
SS: The Gregg Allman Band to nie zespół, w którym można się do niego dodzwonić. Gregg słyszał każdą nutę, którą wszyscy grali. Czasami można było pomyśleć, że on po prostu wybiega, a potem podchodził i mówił: „Hej, człowieku, trębacz był na „Dreams”. Nie sięgał do tego listu, kiedy dotarliśmy na mostek.”To środowisko było” grą ” za każdym razem, gdy wchodzi się na scenę i nagrywanie w studio nie było inne.
BC: dlaczego „zespół” Gregga Allmana?
SS: kiedy dołączyłem do zespołu, był to Gregg Allman & Friends i miało to związek z faktem, że w zespole byli tacy ludzie jak jego mentor Floyd Miles, a Floyd śpiewał kilka piosenek. Jerry Jemmott i Bruce Katz byli tam, same legendy. Kiedy po raz pierwszy dołączyłem, byłem tak onieśmielony, ponieważ to była kolekcja moich bohaterów.
CM: Gregg poskładał odpowiedni zespół. To była śmietanka. Oboje czuliśmy, że z tym zespołem zajdziemy daleko. Ale jego życie nie trwało tak długo. Kto wie, do czego by doszło, z sekcją klaksonu i w ogóle. Przypominasz sobie lata 70-te, kiedy bracia grali na stadionach i festiwalach. To zniknęło z czasem. Jest bardzo niewiele zespołów, które mają długowieczność. Gdyby Duane żył cały czas, The Rolling Stones byliby drugim najlepszym zespołem na świecie. Bracia Allman byliby najlepsi! Ale myślę, że naprawdę ucieszyłby się, gdyby zespół Gregga Allmana zagrał Carnegie Hall i sprzedał go.
BC: jak zmienił się zespół przez te 9 lat, kiedy tam byłeś?
SS: Gregg szukał odpowiedniego klimatu w zespole. Brett był dla Gregga idealnym basistą. Najlepiej spisał się w sekcji rytmicznej. To nie jest lekka dla nikogo innego, ale jego styl był tym, czego potrzebowaliśmy. Brett przyleciał na jakiś koncert w kasynie, bez prób, półgodzinna próba dźwięku i zagrał z nami 90-minutowy koncert. Dotarliśmy do końca koncertu, Gregg odciągnął mnie na bok i powiedział: „To jest ten facet. Mamy idealny zespół.”Niestety, było to po nagraniu dwóch ostatnich albumów. Byliśmy na 99% w tych zapisach, ale z nocy na noc będzie się wahać. Kiedy Brett tam był, za każdym razem byliśmy na 100%.
BC: bracia nie mieli sekcji rogów, dlaczego Gregg?
CM: Greggory wyciął zęby na czarnych zespołach R& B-Jackie Wilson był jego ulubionym muzykiem. Zawsze uważałem, że Sam Cooke jest najlepszy, ale Gregg poszedł z Jackie Wilsonem. Wiele czarnych zespołów miało rogi i podobało mu się to. W latach 70. próbował nakłonić braci do wynajęcia sekcji trąbek, ale nie chcieli tego zrobić. Więc za każdym razem, gdy tworzył solowy zespół, chciał rogów. Miał Jaya Collinsa przez kilka lat, tylko Jay grał na saksofonie. Chciałem zdobyć więcej rogów i chciałem, żeby zatrudnił też Quiñonesa. Bałam się, że Derek i Susan albo Warren zatrudnią Quiñones do swoich solowych zespołów. Quiñones jest jak trzy inne osoby w zespole. Ja, Gregg i Michael staliśmy w pokoju i ktoś zaczął mówić o sekcji trąbki, a ja spojrzałem na Gregga i powiedziałem: „musisz mieć sekcję trąbki teraz i musisz zatrudnić Quiñones.”Spojrzał na Michaela i powiedział:” zadzwoń do Quiñones.”Ukradliśmy trębacza JJ Greya, Dennisa . Dennis ostatecznie zdecydował się wrócić do JJ Grey. Albo Jay albo Art sprowadzili Marka i kiedy usłyszeliśmy jego grę. Niezły z niego róg!
BC: dlaczego Gregg nie sprowadził innych chłopaków z braci?
CM: Oteil już robił rzeczy ze zmarłymi. Derek już myślał o zespole, który ma dzisiaj. Bracia rozmawiali o zerwaniu jakieś dwa lata wcześniej. Byłem w Beacon i Derek powiedział mi, co planuje zrobić. Warren Haynes miał Gov 'a nie Mule’ a w tym momencie. Potem założył zespół soulowy. Kiedy robili „the talk” w Beacon, ja i Gregg byliśmy w przebieralni i powiedziałem mu: „co myślisz o Quiñones w Twoim solowym zespole?”a Gregg powiedział:” Quiñones nie będzie chciał dla mnie pracować.”Poszedłem na górę, gdzie był Quiñones i powiedziałem mu,” co myślisz o pracy z Greggory?”a on na to:” nie chce, żebym z nim pracowała.”Więc przez następne dwa lata, o to mi chodziło,” musisz zatrudnić Quiñones.”
BC: co Gregg próbował zrobić z zespołem, czego nie mógł zrobić z The Allman Brothers?
SS: Gregg uważał, że Allman Brothers to zespół jego brata. Każdy koncert Allman Brothers był jak noszenie flagi dla Duane ’ a. To nie był Zespół Gregga. Gregg różnił się twórczo z Butchem i z niektórymi chłopakami. Nadal mogli grać niesamowite programy i tworzyć niesamowitą muzykę. Z braćmi Allman miałeś grupę facetów bez przywódcy. Kiedy Duane odszedł, Dickie wkroczył, a Dickie, kokaina i alkohol połączone z sukcesem były beczką prochu. Wyrzucił je na szczyt toru stadionowego i na szczyt listy przebojów, ale je zniszczył. Zespół Gregga Allmana był jego szansą na zrobienie własnych rzeczy. Ale mimo, że był jednym z największych piosenkarzy w historii, nie był liderem zespołu. Dlatego zawsze miał dyrektora muzycznego w swoim zespole. Kiedy poprosił mnie o objęcie stanowiska lekarza, wyraził się jasno: „chcę mieć zespół, o którym pierwotnie rozmawialiśmy z Duane, który miał rogi, a chodziło o piosenki, zanim Duane wszedł w tę całą angielską muzykę!”
BC: the blues based English guys in the ’60s?
SS: tak, psychodeliczny rock. Duane dostał się do Hendrixa i Cream i wszyscy to uwielbiamy. Jednym z ulubionych zespołów Gregga był Pink Floyd. Ale Gregg chciał mieć zespół nastawiony na piosenki. Posłuchaj klepsydry i ich wczesnych rzeczy. Były trzy minuty, bang, taka była wizja. Gregg chciał do tego wrócić. Chciał mieć zespół, który on i jego brat przysięgli, że stworzą razem. Poprosił mnie i chłopaków z zespołu o pomoc.
CM: z zespołem Gregga nazwaliśmy go strukturyzowaną muzyką, a nie zespołem dżemowym. Niewiele długich solówek. Wiesz, jakiej piosenki słuchałeś przez cały czas, kiedy oni grali. Czasami Bracia wdają się w dżem, nawet osoba taka jak ja, która słyszała piosenkę tysiąc razy, tak długo wysiadała na dżemie, że można było się zastanawiać, jaką piosenkę grają! Zapytałem kiedyś Gregga: „od jak dawna tak myślisz o solówkach gitarowych?”Spojrzał na mnie i poszedł”, odkąd Duane był w zespole.”Nigdy go nie lubił, ale bał się postawić Duane’ owi. To był zespół Duane ’ a, a on był tylko jego częścią.
BC: aranżacje utworów Gregg Allman Band, takich jak” Midnight Rider”,” Whipping Post „i” Melissa”, bardzo różniły się od wersji Allman Brothers.
SS: „Whipping Post” jest świetnym przykładem, ponieważ napisał to w four-four, tak jak graliśmy to w Gregg Allman Band i nagraliśmy na Back To Macon Live. Nagrał to również na wielkiej płycie „Searching for Simplicity”. Jack Pearson, jeden z moich ulubionych gitarzystów. Gregg zawsze nam mówił, że przyniósł” Whipping Post ” dokładnie tak do Allman Brothers Band, zrobili sobie przerwę, wrócił, a Berry robił to w 9. Spodobała mu się ta wersja, ale chciał wrócić do tego, jak ją pierwotnie napisał.
CM: Starał się bardziej poczuć R& B. Większość zmian polegała na tym, że go spowolnił. Nawet z piosenkami Scotta, jak „nafta”. W ławicach mięśniowych, kiedy go spowolnili, brzmiało to bardzo dobrze.
BC: czy było coś, co Gregg chciał zrobić muzycznie, co zostawił niezbadane?
SS: myślę, że miał jeszcze kilka piosenek w sobie. Wyobraź sobie, że nie był śmiertelnie chory. Nie było mowy o czasie i pieniądzach, jak wtedy, gdy nagrywał płyty w latach 60. , 70. i 80. Gdybyś mógł zrobić z nim taką płytę, miałbyś jeszcze kilka oryginałów Gregga Allmana. Ale to by oznaczało, że musielibyśmy wziąć nasz zespół i umieścić nas wszystkich w domu na rok, bo tak Gregg pracował najlepiej. W ten sposób najlepiej spisali się Beatlesi i Led Zeppelin. Gdybym mógł zmienić historię, zrobiłbym to z zespołem. Nie wiem, czy byłoby to bardziej historyczne, czy byłoby lepsze, ale byłoby bardziej artystyczne.
BC: jednak się trzyma.
SS: Niektórzy myśleli, że robi to tylko dlatego, że musi to robić, nie jest na 100%. Nawet kiedy zwolnił, nigdy nie słyszałem, żeby śpiewał lub grał nutę, której nie czuł w ziemi przez stopy. Nigdy nie było chwili, kiedy ten człowiek to zgłosił. Był świetny, dopóki nie byłem z nim na jego ostatnim koncercie w Atlancie, w rocznicę śmierci jego brata. W ostatniej połowie programu zrobiło się ciężko, kiedy zaczął tracić wiatr, ale pierwsze cztery lub pięć piosenek było jednymi z najlepszych piosenek, jakie słyszałem w życiu.
: Jaka jest twoja ulubiona piosenka Gregga?
SS: :Win, Lose or Draw”. Ta piosenka jest arcydziełem pisania piosenek. Piosenka mogła być napisana przez Johna Prine ’ a lub Boba Dylana. Próbowałem go nakłonić do nagrania i ciężko pracowaliśmy nad tym. Czułem, że to będzie naprawdę ważny element programu, kiedy wyruszymy w trasę Southern Blood, co nigdy się nie wydarzyło. Kiedy Gregg zmarł, była to pierwsza piosenka, którą dodałem do mojego programu, jeszcze zanim zacząłem grać „my Only True Friend”. Graliśmy też w „Dreams”Buddy’ ego Milesa. To jest funkowe arcydzieło. Jest w czterech zamiast sześciu, Jak to zrobił Gregg z „Whipping Post” , gdzie przeniósł to z walca do prostego funkowego feela.
BC: co chcesz zagrać w City Winery?
SS: kiedy grałem z Greggiem, nigdy nie było nocy, kiedy myślałem: „no i proszę, kolejny występ.”Nigdy nie grałem” Melissy „i pomyślałem:” gram tylko piosenkę.”Za każdym razem, gdy składasz hołd Gregg’ owi, musisz mieć na myśli każdą nutę.
ale najbardziej emocjonalna piosenka dla mnie to „kiedyś byłem”. Kiedy robiliśmy sesje pisania, rozgrzewał się nim i wyczuł swoją gitarę i głos. Jest coś w sentymencie, melodii, akordach I klimacie. Piosenka ta jest dla mnie najwspanialszą piosenką na świecie, poza „Midnight Rider” i „Melissa”. „Once I Was” jest dla mnie brutalne i zamierzam ją zaśpiewać, ponieważ nie chcę, aby ktokolwiek inny ją śpiewał—ponieważ czuję emocjonalną własność nad tą piosenką. To najtrudniejsze dla mnie. Wszystko inne jest świętem. Ale za każdym razem, gdy gram, muszę wziąć głęboki oddech. Grałem tę piosenkę na scenie jakieś trzy razy. Za każdym razem, gdy kończę płakać na końcu. Teraz, gdy minęły już dwa lata, mam nadzieję, że w końcu uda mi się przez to przejść bez załamania.
BC: za czym najbardziej tęsknisz?
SS: wszystkie rzeczy, za którymi tęsknisz za ukochaną osobą. Brakuje mi jego śmiechu. Tęsknię za jego przyjaźnią. Brakuje mi jego rad. Tęsknię za pójściem z nim na kolację. Tęsknię za mieszkaniem z nim w autobusie. Potem Tęsknię za tym, za czym wszyscy tęsknimy. Tęsknię za tym facetem, który miał magię, którą mają tylko niektórzy ludzie. Za każdym razem, gdy występował, był doskonałym kanałem energii. Jako muzyk próbowałem się tego nauczyć i starałem się trzymać i doskonalić najlepiej jak potrafię. Kiedy dzieliłam z nim scenę, pisałam z nim, mieszkałam z nim, a teraz żyjąc bez niego, staram się nieść tę energię. Mimo, że był doskonałym kanałem energii, miał wolną duszę. Po prostu przyprowadzał ludzi do sit-in i zmieniał setlistę. To nie było coś poważnego. To jest dżem, to jest zabawa! Wtedy miał Cię na krawędzi łez. A potem odwracał się i sprawiał, że się śmiałaś. Staram się to uosabiać najlepiej jak potrafię. Ten człowiek był czystą magią. Był świetnym facetem. Był skonfliktowany i miał swoje problemy. Naprawdę kocham faceta na wszystkich poziomach. Najbardziej brakuje mi w nim spędzania czasu z nim.
CM: rozmowa z nim przez telefon, słuchanie jego śmiechu … wszystko. Ale jest tutaj, w Macon, Georgia, mogę się z nim zobaczyć, kiedy tylko zechcę.
BC: dzięki, wszyscy naprawdę czekamy na pokazy!
zgarnijcie bilety na koncert Gregg Allman Band 10th anniversary w City Winery 24 i 25 czerwca tutaj.
