uznana za zręczne wcielanie wielu wymiarów projektowania komunikacji oraz za inspirowanie i kierowanie ludźmi i organizacjami do wykorzystania designu do innowacji społecznych jako strategicznego narzędzia do poprawy doświadczeń ludzkich.
Cheryl Heller zbudowała swoją karierę wokół tworzenia nowych ścieżek tam, gdzie ich nie było i wprowadzania innowacyjnych nowych pomysłów w rzeczywistość. Założyła dział projektowania w dużej agencji reklamowej, stworzyła program Sappi Ideas that Matter, który od tego czasu przyznał ponad 12 milionów dolarów projektantom pracującym dla dobra publicznego i jest założycielką pierwszego programu M. F. A. w zakresie projektowania dla Innowacji Społecznych w School of Visual Arts w Nowym Jorku.
Cheryl Heller (fot. Tanya Bhandhari)
kolekcja prac, 1986–2010klient: różne; dyrektor artystyczny, projektant i pisarz: Cheryl Heller
„Putting it all on the Table” wystawa sztuki studenckiej, 2014klient: M. F. A. Design for Social Innovation, School of Visual Arts; dyrektor artystyczny: Cheryl Heller; projektanci: Laura Kadamus, Elizabeth Abernathy, Anna Braga; kurator: Kevin O ’ Callaghan
schody w Crowflies, pracownicza Farma Leśna i rekolekcje Biznesowe w Norfolk, Connecticut, 2013klient: Gary Scheft, Cheryl Heller; projektanci: Single Speed Design, Gary Scheft, Cheryl Heller
M. F. A. Design for Social Innovation, School of Visual Arts, 2012–prezentacjaclient: School of Visual Arts; Founding chair of the first M. F. A. program in design for social innovation: Cheryl Heller
dorastając, Heller chciał zostać artystą i malował nieustannie. Po studiach dostała pracę w studiu projektowym w Bostonie, aby zarobić pieniądze na studia podyplomowe, gdzie w ciągu roku przeszła z bycia młodą neofitą w biurze do prowadzenia studia. Kiedy powiedziano jej, że nigdy nie może wykorzystać swoich kreatywnych umiejętności w pracy, ponieważ nie ma portfolio projektowego, to była zachęta, której potrzebowała.
gdy Heller zaczęła zdobywać nagrody za wzornictwo, została zaproszona do uruchomienia pierwszego działu projektowania w dużej agencji reklamowej. Zaczynając od samego przedsięwzięcia, szybko zaadaptowała się i rozkwitła, rozwijając krajową reputację jako kreatywnego pioniera w reklamie i designie. Kiedy brytyjska firma kupiła agencję, jej dział został wydzielony jako osobna firma, HellerBreene.
w 1990 roku wyjechała z Bostonu do Nowego Jorku, aby prowadzić grupę wizerunkową dla Mary Wells Lawrence, a następnie przez osiem lat pełniła funkcję dyrektora kreatywnego w Siegel & Gale. W 2001 r. rozmowa z założycielką Cloud Institute for Sustainability Education doprowadziła do ważnego punktu zwrotnego, podczas którego spędziła dwa lata na przemyśleniu roli Designu w środowisku i biznesie.
opracowanie i uruchomienie programu Sappi Ideas that Matter, 1999klient: Sappi; firma projektowa: Siegel & Gale; dyrektor kreatywny: Cheryl Heller; projektant: Verionica Ho
Torby Na Zakupy, 2005klient: Louis Boston; firma projektowa: Heller Communication Design; projektant i fotograf: Cheryl Heller
Kampania Franka Xaviera, 1988 klient: Salony Franka Xaviera; firma projektowa: HellerBreene, Boston; Fotograf: Myron; stylista: Frank Xavier
wprowadzenie programu PopTech Social Innovation Fellows na konferencji PopTech Camden, 2013poptech founding faculty and board chair: Cheryl Heller; Zdjęcie dzięki uprzejmości PopTech
poprzez narzuconą przez siebie transformację, poświęciła się włączeniu zasad zrównoważonego rozwoju do procesu projektowania. Przestała tworzyć artefakty i skupiła się na pisaniu i strategii transformacji w swojej nowo utworzonej agencji (obecnie zwanej CommonWise). Dołączyła do Rady PopTech i pomogła rozwinąć program Social Innovation Fellows, skupiający zmieniających świat innowatorów technologicznych pracujących nad rozwiązywaniem problemów związanych ze zmianami klimatycznymi, ubóstwem, opieką zdrowotną i energią.
mniej więcej w tym czasie projektant i pedagog Richard Wilde poprosił Hellera, aby prowadził zajęcia w SVA. „Byłem sfrustrowany, ponieważ projektanci zazwyczaj uczą się wyrażania siebie i niektórych narzędzi, ale nie jak projektować zgodnie z przeznaczeniem”, mówi Heller. Stworzyła więc kurs oparty na projektach o nazwie Design for Good, aby nauczyć studentów rozważania wpływu ich pracy, a także jej tworzenia. Pięć lat później zajęcia te posłużyły za inspirację dla programu magisterskiego, który miała opracować dla SVA, pierwszego M. F. A. dla projektantów, którzy chcą stać się liderami zmian w biznesie i społeczeństwie. Obecnie nowa dziedzina projektowania innowacji społecznych jest definiowana przez program Design for Social Innovation.
Heller poświęcił tysiące godzin na mentoring i inspirowanie ludzi i organizacji zaangażowanych w pracę na poziomie systemów, aby rozwiązać wyzwania, przed którymi stoimy. Prowadziła programy transformacyjne dla korporacji i Fundacji na całym świecie i pisze o tym, czego się nauczyła w licznych publikacjach.
Paul Polak, założyciel organizacji non-profit D-Rev, mówi: „Cheryl była dla mnie inspiracją przez ostatnie 15 lat. Jej ostry jak brzytwa umysł i brak byków * * * podejście do projektowania tworzą nową generację projektantów, którzy rozwiązują problemy pozostałych 90 procent.”
Tagi Aiga Medal Article odpowiedzialność społeczna zrównoważony rozwój kwestie społeczne Design thinking design identity design environmental design research Design przywództwo kobiet