Cela, Camilo José

urodzony: 1916, Iria Flavia, Padrón, Galicja,Hiszpania

zmarł: 2002, Madryt, Hiszpania

narodowość: Hiszpański

Gatunek: dramat, beletrystyka, poezja

ważniejsze dzieła:
the Family of Pascual Duarte (1942)
Journey to The Alcarria (1948)
The Hive (1951)
Secret Dictionary (1968)
San Camilo, 1936 (1969)

przegląd

Camilo José Cela, postać przełomowa w literaturze Hiszpańskiej XX wieku, jest najbardziej znany ze swoich zróżnicowanych stylistycznie dzieł beletrystycznych, które przekazują społeczne dziedzictwo hiszpańskiej wojny domowej. Jego pierwsza ważna powieść, Rodzina Pascuala Duarte (1942), była sygnałem odrodzenia hiszpańskiej tradycji doskonałości literackiej i stopniowego wychodzenia hiszpańskiej kultury z wojny domowej w latach 1936-1939. W czasie represyjnego reżimu generała Francisco Franco Cela cierpiała na cenzurę rządową. Mimo to pozostał w Hiszpanii, a nie na wygnaniu i wyrażał się zuchwale w ponad siedemdziesięciu dziełach literackich, w tym esejach, dziennikach podróży,

opowiadaniach, dramatach i poezji. W 1989 otrzymał Nagrodę Nobla w dziedzinie literatury.

prace w kontekście biograficznym i historycznym

ranny w wojnie domowej Camilo José Manuel Juan Ramon Cela y Trulock urodził się 11 maja 1916 roku w Iria Flavia (O Coruna) w Hiszpanii. Jego ojciec pracował jako urzędnik celny, a w 1933 rodzina przeniosła się na stałe do Madrytu. Jego ekscentryczność zaczęła zakorzeniać się w latach uniwersyteckich (1933-1936 i 1939-1943), podczas których rozpoczął i porzucił studia z filozofii, medycyny i prawa, nie zdobywając Dyplomu. W 1934 roku ciężki przypadek gruźlicy zmienił jego życie. Podczas rekonwalescencji przeczytał siedemdziesiąt jeden tomowy zbiór literatury hiszpańskiej, rozwijając swoje literackie aspiracje.

Cela zaczęła pisać poezję. Jego pierwszy zbiór został napisany w 1936 roku, pierwszym roku hiszpańskiej wojny domowej, ale nie został opublikowany aż do 1945 roku. Po wybuchu wojny w Hiszpanii został wcielony do armii nacjonalistycznej Franco i ranny w bitwie. Franco pokonał swoich antyfaszystowskich przeciwników i ustanowił dyktaturę w kwietniu 1939 roku. II wojna światowa rozpoczęła się pięć miesięcy później.

zwolniony z wojska w 1939 roku, Cela pracował jako torreador, malarz, aktor, urzędnik państwowy w rządzie Franco—a nawet, krótko, jako cenzor. Od 1940 roku, kiedy zaczął częstować się literackimi wieczorami w madryckiej Cafe Gijon, utorowano mu drogę do obfitości jego następnych sześciu dekad.

Rodzina Pascuala Duarte i wczesne uznanie Cela zyskały uznanie krytyków w wieku dwudziestu sześciu lat dzięki swojej pierwszej powieści, Rodzina Pascuala Duarte. Powieść w formie pamiętnika napisanego do przyjaciela opowiada o życiu skazanego mordercy czekającego na egzekucję. Pascual odpowiada na życie w biedzie i frustracji, zabijając swojego psa, konia, kochanka żony i wreszcie matkę. Nieustannie głosi swoją skruchę, ale ostatecznie czytelnik musi zakwestionować szczerość Pascuala i przyczynę jego morderczych czynów. Sprzeczności, luki i niejasności nękają narrację.

brutalna atmosfera tej powieści rozbrzmiewała w kraju wychodzącym z brutalnego konfliktu. Jednak po publikacji jego szokujące i brudne szczegóły zostały potępione zarówno przez cenzorów, jak i krytyków. Rządowi cenzorzy, uważając Pascuala Duarte za wytwór zdeprawowanego umysłu, przejęli drugie wydanie powieści w 1943 roku i utrzymali ją przez dwa lata, dopóki nie została ponownie opublikowana w Hiszpanii. Od tego czasu książka doczekała się ponad 250 wydań, co czyni ją drugą najczęściej czytaną hiszpańską powieścią wszech czasów, PO Don Kichocie Miguela de Cervantesa.

Cela nazwał później swoją drugą powieść antytezą swojej pierwszej. Dom spokojnej starości (1944) ; praca wprawdzie wywodzi się z pierwszego doświadczenia autora z chorobą. Nawet krytycy pierwszej powieści Cela chwalili tę za wrażliwość i liryzm. Rest Home ilustruje zachwyt Cely w symetrii strukturalnej: powieść jest podzielona na dwie równe części, z których każda podzielona jest na siedem rozdziałów, które odpowiadają siedmiu umierającym pacjentom-narratorom, z których sześć jest identyfikowanych tylko liczbami.

radykalna niezgodność po opublikowaniu swojej drugiej powieści, Cela wszedł w okres wielkiej produktywności. Opublikował współczesną aktualizację słynnej szesnastowiecznej powieści picaresque, nowe przygody i nieszczęścia Lazarillo de Tormes (1944) i szybko wydał kilka zbiorów opowiadań. Podróż do Alcarrii (1948) była pierwszym ze zbiorów szkiców podróżniczych opowiadających o jego podróżach vagabundajes przez Półwysep Iberyjski. Zdobył uznanie za nietypowe podejście do gatunku podróży.

The Hive (1951) jest powszechnie uważany za największe dzieło Cely. Po raz pierwszy został opublikowany w Argentynie, ponieważ hiszpańscy cenzorzy sprzeciwiali się tematom deprawacji, głodu i ucisku. Akcja filmu rozgrywa się w Madrycie w 1940 roku, w czasach poważnych wojennych niedoborów, i przedstawia panoramę społeczną opisującą trzy dni z życia około trzystu postaci, które często bywają w obskurnej kawiarni. Zanurzony w przyziemnych rozmowach tętniących życiem Mas Madrytu, ma wrażenie podsłuchiwania tajnych spotkań seksualnych, nielegalnych propozycji i innych prywatnych spraw, pośród nerwowości społeczeństwa, które po prostu

przyzwyczaja się do reżimu, w którym podejrzane zachowanie lub krytyka nowego rządu uzasadniały oskarżenie. Pierwszego wieczoru pojawia się trup, a różne incydenty i fragmenty informacji zaczynają tworzyć wątki fabularne, które mogą rozwikłać morderstwo.

prace Cela, poczynając od Pascuala Duarte, potwierdzają jego radykalną niezgodność. Represje i cenzura, które stały się sposobem na życie pod reżimem Franco, były katalizatorami artystycznej śmiałości Cely i skłonności do skandali. Cela celowo kształtował publiczną osobowość Literackiego banity, a jego twórczość nieustannie przesuwała granice przyzwoitości. Powieść Pani Caldwell mówi do syna (1953) wstrząsnęła hiszpańską publicznością swoim tematem tabu. W dwustu krótkich rozdziałach, bełkotliwe listy starszej Angielki do jej zmarłego syna ujawniają jej kazirodczą miłość do niego.

W 1956 roku przeniósł się na Majorkę i założył czasopismo „Papers from Son Armadans”, które stało się ważnym miejscem dla młodych pisarzy antyfrancuskich. W 1957 roku został przyjęty do Królewskiej Hiszpańskiej Akademii Języka. Zaprzyjaźnił się z takimi artystami jak Joan Miró i Pablo Picasso; ten ostatni stworzył rysunki do „Bundle of Loveless Fables” Cely (1962).

w latach 60.i 70. Cela kontynuował swoje ikonoklastyczne odejście od konwencji literackich i katolickich kodeksów moralnych dziełami takimi jak jego tajny Słownik (1968), książka o slangu i nieprzyzwoitych słowach oraz encyklopedia erotyzmu (1977). Jego nowatorskie prace, coraz bardziej seksualne i scatologiczne, zyskały jednak uznanie krytyków. Gdy dyktatura Franco osłabła, jego eseje zaczęły pojawiać się w hiszpańskich gazetach; zostały one później ponownie opublikowane w licznych kolekcjach, w latach 90.

eksperymenty stylistyczne jego późniejsze powieści były konsekwentnie eksperymentalne, począwszy od Wigilii, święta i oktawy Dnia Świętego Camillusa 1936 w Madrycie (1969; powszechnie nazywany San Camilo, 1936). Praca ta wykorzystuje halucynacyjną, pozbawioną akapitów narrację strumienia świadomości, aby zbadać początek hiszpańskiej wojny domowej. Żadne wielkie litery nie pojawiają się w office of darkness 5 (1973); Christ versus Arizona (1988) składa się z jednego zdania, liczącego ponad sto stron.

dwa lata po śmierci Franco w 1975 roku Cela została powołana do hiszpańskiego parlamentu przez króla Juana Carlosiego. W okresie przejścia do demokracji pomagał w opracowaniu hiszpańskiej konstytucji z 1978 roku. Zdobył kilka prestiżowych nagród literackich w latach 80. i 90., których kulminacją była Literacka Nagroda Nobla w 1989 roku. W późniejszych latach jego życie prywatne i skandaliczne zachowanie przyciągały więcej uwagi niż jego pisarstwo, które kontynuowało się w płodnym tempie. Zmarł w 2002 roku, w wieku osiemdziesięciu pięciu lat.

utwory w kontekście literackim

śmiały styl literacki Camilo José Cela jest zakorzeniony w europejskim realizmie XIX wieku, a zwłaszcza w pokoleniu Hiszpanii z 1898 roku, który zaatakował moralną hipokryzję hiszpańskiego społeczeństwa po klęsce narodu w wojnie hiszpańsko-amerykańskiej. Rodzina Pascual Duarte była również inspirowana hiszpańską tradycją picaresque-satyrycznych powieści przygodowych z rogatywkami, takich jak szesnastowieczna nowela Lazarillo de Tormes. Krytycy często porównują celę z amerykańskim pisarzem Johnem Dos Passosem; obaj pisali powieści kinowe z zmiennymi sekwencjami czasowymi i mnóstwem postaci.

groteskowy obraz tremendismo Cela przedstawiający nielegalne i odrażające aspekty hiszpańskiego społeczeństwa zapoczątkował w Hiszpanii nurt literacki zwany później tremendismo. Termin ten jest niejasny, ale wydaje się oznaczać rodzaj fikcji, która mieszka po ciemniejszej stronie życia. Dla Cela nacisk na okrucieństwo i wulgarność graficzną oraz tematykę, która byłaby zwyczajowo niedostępna dla hiszpańskich czytelników, odzwierciedla jego zaangażowanie w przeciwstawianie się Tradycjonalistycznym, Katolickim kodeksom moralnym Hiszpanii. To przywiązanie do wolności słowa doprowadziło do kłopotów z cenzurą i oskarżeń o nieprzyzwoitość w Hiszpanii, ale było istotną cechą jego twórczości, zarówno w literaturze, jak i literaturze faktu.

współcześni literaccy i historyczni

znani współcześni Cela to:

Alejo Carpentier (1904-1980) – kubański powieściopisarz i muzykolog, który wcześnie uprawiał realizm magiczny.

Octavio Paz (1914-1998) – meksykański poeta i eseista, laureat Nagrody Nobla (1990).

Albert Camus (1916-1960): Francusko-algierski pisarz egzystencjalny i filozof.

Augusto Roa Bastos (1917-2006) – paragwajski powieściopisarz; autor klasycznej powieści „dyktator” I najwyższego.

José Saramago (1922–) – Portugalski pisarz znany z wywrotowych perspektyw Politycznych i religijnych; laureat Nagrody Nobla (1988).

Joan Miró (1893-1983) – hiszpański malarz, którego surrealistyczne prace podważały mieszczańskie normy kulturowe.

Francisco Franco (1892-1975) – Hiszpański dyktator w latach 1936-1975.

wzory eksperymentowanie stylistyczne jest stałą cechą fikcji Cely. Jego późniejsza praca charakteryzuje się malejącym naciskiem na fabułę—Sekwencja przyczyny i skutku jest w dużej mierze odrzucona – i coraz większym naciskiem na sztuczne wzorce zdarzeń. Fragmentaryczna narracja Ula i krótkie mikrorozdziały z San Camilo, 1936 są przykładami. W prologu do Pani Caldwell rozmawia ze swoim synem, zatytułowanym „kilka słów do tego, kto może to przeczytać”, Cela mówi o powieści „zegar… wykonany z wielu kółek i małych kawałków, które współpracują ze sobą w

harmonii.”Dzięki mechanicznemu podejściu do konstruowania fikcji Cela narzuca porządek temu, co postrzega jako chaotyczny wszechświat.

dług Hiszpanii wobec Cela Cela miał ogromny wpływ na kolejne pokolenia hiszpańskich pisarzy. Znaczna część Hiszpańskiej inteligencji uciekła na wygnanie, gdy Franco doszedł do władzy; Cela została i ożywiła narodową tradycję literacką w epoce represji. Początkowo współpracował z reżimem, ale później służył sprawie wolności artystycznej poprzez publikację prac syn Armadans oraz poprzez własne prowokacje literackie. Literatura i Sztuka współczesnej, Demokratycznej Hiszpanii są zadłużone wobec wolnej ekspresji Cela.

prace w krytycznym kontekście

pomimo ogromnych rozmiarów twórczości Camilo José Cela, jego reputacja opiera się na jego dwóch najbardziej znanych powieściach: rodzinie Pascuala Duarte i roju. Obaj stanęli w obliczu cenzury w Hiszpanii, jednak osiągnęli sukces krytyczny i komercyjny-fenomenalny sukces w przypadku Pascuala Duarte. Wiele innych jego dzieł cieszyło się popularnością wśród czytelników, m.in. Podróże i powieść Mazurek dla dwóch umarlaków (1983), która zdobyła hiszpańską Nagrodę Narodową.

konserwatyzm Hiszpański konserwatywny charakter kultury hiszpańskiej, który przetrwał w epoce demokracji Narodowej, wpłynął na krytyczny odbiór Cely w domu. Jak napisał Christopher Maurer w Nowej Republice: „Cela od dawna jest słowem domowym w Hiszpanii, choć nie grzecznym.- Poza kwestiami cenzury hiszpańscy konserwatyści potępili Pascual Duarte i tremendismo jako obraźliwe dla moralnej wrażliwości narodu. Znaczna mniejszość krytyków nadal obrażała buntowniczy i nieskrępowany charakter głosu Cely. Poza Hiszpanią krytycy postrzegali tremendismo jako uzasadnioną próbę zobrazowania skorumpowanego i brutalnego charakteru życia pod faszystowską dyktaturą.

późniejsza reakcja na późniejsze książki Cely była również zróżnicowana. Ich stylistyczne Innowacje, choć chwalone przez postmodernistycznych krytyków, czyniły je mniej dostępnymi dla ogólnego czytelnika; tymczasem ich coraz bardziej eskalująca obsceniczność i kontrowersyjne zachowanie publiczne Cely, doprowadziły konserwatystów do ogłoszenia go wstydem. Konserwatyści nie byli jedynymi Hiszpanami, którzy nie byli zachwyceni zdobyciem przez celę Nagrody Nobla. Niektórzy lewicowcy polityczni nigdy nie wybaczyli celowi jego wczesnego poparcia dla Franco i jego reżimu. Jego zobowiązania polityczne były niejednoznaczne, ale jego lojalność wobec wolności moralnej i artystycznej była nieustająca. Wielu nie-Hiszpanów zaznajomionych z jego pracą postrzega ją jako niemal ucieleśnienie doświadczeń Hiszpanii w XX wieku.

odpowiedzi na literaturę

1. poczytaj trochę o hiszpańskiej wojnie domowej. Rozważając fikcję Cela, napisz o różnych sposobach, w jaki przedstawia wpływ wojny na społeczeństwo hiszpańskie.
2. dlaczego uważasz, że rodzina Pascuala Duarte została zakazana w Hiszpanii? Z drugiej strony, dlaczego jego popularność okazała się tak trwała?
3. myślisz, że fascynacja celą obscenicznością stanowi proste dążenie do szokującej wartości, czy ma większy cel?
4. niektórzy krytycy twierdzą, że głównym bohaterem roju jest samo miasto Madryt. Czy zgadzasz się, i w jakim zakresie powieść przedstawia Madryt jako postać?
5. co eksperymenty stylistyczne Cely, takie jak długie zdanie Chrystusa kontra Arizona, przyczyniają się do doświadczenia lub znaczenia jego pracy?

COMMON HUMAN EXPERIENCE

powieść Camilo José Cela Rodzina Pascuala Duarte jest nowoczesną wersją picaresque, gatunku zawierającego satyrę społeczną w formacie przygodowym. Słowo picaresque pochodzi od hiszpańskiego słowa picaro( łotr); bohater powieści picaresque jest często łobuzem lub mieszkańcem niższych warstw społecznych. Jest to trwały gatunek literacki, o czym świadczą te tytuły z czasów współczesnych.

w drodze (1957), powieść Jacka Kerouaca. Historia Sal Paradise i Deana Moriarty 'ego (Jack Kerouac i Neal Cassady) to ostateczne dzieło Beat generation i wpływowy utwór americany.

Eva Luna (1985) – powieść Isabel Allende. Ta historia biednej sieroty jest zarówno romansem, jak i portretem społeczeństwa południowoamerykańskiego, które przechodzi rewolucję.

Duch nierządnicy (ang. Harlot ’ s Ghost, 1992) – powieść Normana Mailera. Czternastostronicowa powieść, która stawia historię jednego człowieka na tle wczesnej historii Centralnej Agencji Wywiadowczej.

Tipping The Velvet (1998) – powieść Sarah Waters. Młoda „oyster girl” zakochuje się w męskim podszywaczu music-hall i odkrywa swoją lesbianizm, w tej szalonej powieści, której akcja rozgrywa się w wiktoriańskiej Anglii.

Madonna z Rosji (2005) – powieść Jurija Drużnikowa. W tej najnowszej powieści szanowanej emigracyjnej powieściopisarki, postać Lily Bourbon zaczyna jako Piotrogrodzka uliczniczka, staje się czołową radziecką poetką, a następnie ucieka do Ameryki.

Bibliografia

Książki

Charlebois, Lucile C. Camilo José Cela.

Foster, William David. Formy powieści w twórczości Camilo José Cela.

Kirsner Robert Powieści i Podróże Camilo José Cela. Chapel Hill: University of North Carolina Press, 1964.

Camilo José Cela Ponownie. New York:Twayne, 2000.

Czasopisma

Foster, David William. „Camilo José Cela: 1989 Nobelprzypisy”World Literature Today 64 (Winter 1990): 5-8.

Ilie, Paul. „The Politics of Obscenity in San Camilo, 1936.”Anales de la novela de posguerra 1 (1976): 25-63.

Kronik, Jan. „Zwolnienie warunkowe Pascuala.”Review of Contemporary Fiction 4 (1984): 111-18.

Maurer, Krzysztof. „The Tremendist.”Nowa Republika, 3 Września 1990.

Miles, Valerie. „Camilo José Cela: The Art of Fiction CXLV.”Paris Review 139 (Summer 1996): 124-63.

Ugarte, Michael. „Cela Vie./ Align = „Right” / 27 Listopada 1989