Inne Collector Chara Schreyer’ S Art Filled Home

med fem hjem over Bay Area Og Los Angeles og en spektakulær samling av moderne og samtidskunst, bruker Chara Schreyer mye tid på å tenke på måter å vise sine favorittstykker—alle 400 av dem-for maksimal nytelse. «Jeg ligger i sengen og beveger dem rundt i hodet mitt og skaper forskjellige dialoger mellom dem,» sier samleren og filantropen, som er på styrene Til San Francisco Museum Of Modern Art, Hammer Museum og Los Angeles Museum of Contemporary Art. I løpet Av de siste fire tiårene Har Schreyer jobbet tett med San Francisco interiørdesigner Gary Hutton for å skape ideelle omgivelser og fantastiske, elegant lavmælte boligkvarter for sin samling. I høst trekker Assouline tilbake gardinen på disse interiørene i » Art House: The Collaboration of Chara Schreyer og Gary Hutton.»

samlingen din er ganske variert og gjennomtenkt, alt Fra Amerikansk Modernisme og Minimalisme til Konseptualisme, med mye arbeid som omhandler rase, kjønn, kropp og traumer. Kan du sette ord på hva det er som gjør et kunstverk appellerer til deg? Den må være streng, poetisk, historisk drevet, og den må utvide dialogen av kunsthistorie med patos og skyve grensene. Også, jeg sier alltid at du samler ubevisst og psykoanalytisk. Du samler ting fra din egen mentale og personlige historie.

hvordan har din personlige historie spilt inn i samlingen din? Etter Å ha vært Barn Av Holocaust-overlevende, er jeg tiltrukket av verk som relaterer seg til vold, mord. Som Gerhard Richters Åtte Sykepleierstudenter. Og arbeid av tyske kunstnere Som Joseph Beuys Og Martin Kippenberger, for eksempel, som snakker Til nazismens horror.

bmatthew-millman

Glenn Ligons Doble Amerika, 2012.

har du en favoritt artist eller arbeid i samlingen din? De er alle som medlemmer av familien til meg, men Duchamp er min helt. Jeg elsker Også Eva Hesse Topplassering: Det var en av de fantastiske tingene som du legger øynene på og sier, ‘ å, Min Gud.- Som Beuys og Duchamp utforsket Hun nye måter å lage kunst på, og det er veldig strengt, men også veldig feminint og kroppsorientert. Og den bruker funnet konstruksjonsstykker, som elektrisk ledning. Jeg elsker det.

har Du og Gary Hutton noen gang designet et rom for å imøtekomme bestemte verk? Det gjør vi aldri. Vi behandler huset som sitt eget kunstverk. Med huset Mitt I Los Angeles, selv om, jeg gikk inn og fortalte min mann, ‘ Vi kjøper dette For Donald Judd stack . Den er rosa på den ene siden og oransje på den andre. Jeg hadde hatt Det I Mitt Tiburon-hus i hjørnet i galleriet, men i La kommer lyset inn fra begge sider, noe som gjør at det lyser og endres hele dagen.

dmatthew-millman

Eva Hesses Topplassering, 1965.

samler du fortsatt? Å, ja, en samler slutter aldri å samle. Jeg hater å sette ting i lagring-det er hjerteskjærende—og jeg har ikke hatt å gjøre det ennå-og jeg vil aldri selge noe. Akkurat nå er det som reddet meg når det gjelder plass, at min eldre datter nettopp kjøpte et 14.000 kvadratmeter hus i La, og vi jobber også med samlingen hennes, så hvis jeg finner ting og jeg ikke kan gi mening om dem i dialogen min, jobber de inn i hennes.

 ematthew-millman

Venstre bakgrunn: Lawrence Weiner Er En Klut Av Bomull Foldet En Måte Å Skjule Foldet En Annen Måte Å Forbedre, 2008. Senter: Larry Bells Untitled, 1969. Hoyre bakgrunn: DeWain Valentines Kolonne Mauve, 1968.

Hva var det siste du kjøpte? Vi manglet desperat Et Flott Sigmar Polke-maleri, for å forstørre samtalen om tysk kunst. Mine konsulenter, Ruth / Catone i New York, søkte verden og vi fant en flott 80-talls Polke for en pris som var fornuftig. Det er I Tiburon huset overfor Duchamp Boî-en-Valise.

cmatthew-millman

Venstre: Donald Judd ‘ S Untitled, 1969. Midtstoppet: Stephen De Staeblers Erkeengel, 1987. Senterbunn: Christian Marclays Krakk, 1992.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.