Redaktørens Notat: Carly Johnson Er klassisk utdannet, prisbelønt jazzsanger som har utført profesjonelt siden 2007. Hun har kombinert flere sjangere for hennes selvtitulerte debutalbum utgivelse. «Tenk Etta James møter Ann Wilson møter Amy Winehouse.»
de fleste superhelthistorier har en scene hvor karakteren lærer å bruke sine krefter og er helt overveldet av de nye evnene, flyr kaotisk rundt et rom eller kanskje setter branner av forskjellige størrelser. Men bare for å trekke tilbake tegneseriebutikken for et øyeblikk, gir det ikke mye mening. Dyktighet og evne ikke bare pop på folk, som en kvikk lue. De utvikler seg sakte. Michael Jordan våknet ikke opp dunking. Wayne Gretzky trengte å lære å skate. Talent, paranormal eller på annen måte, overtar ikke en person over natten. Carly Johnsons selvtitulerte album, med sin kraftige, sjelfulle stemme, minner oss om at store artister heroisk bruker sine talenter til å skape minneverdig musikk, og ikke å blåse ut lytternes ører.
Johnson har en sterk stemme. Det er midtpunktet i de fleste sangene, og tar opp mesteparten av albumets eiendom. Det er ikke et egoistisk valg, men heller det uunngåelige resultatet av hennes vokaldybde, som krever riktig plass. Det som er spesielt og altfor uvanlig Om Johnson er at stemmen hennes ikke overvelder sporene. Det er balanse og selvbeherskelse som skaper kontrast og spenning i sporene. Det hjelper også at hun er en talentfull låtskriver, co-skrive det meste av albumet Med Charlotte Littlehales, hennes musikk skole romkamerat.
låtene har ofte en 50-talls vibe, men med en sonisk kompleksitet kunne ingeniører fra den tiden bare drømme om. «I Don’ T Care (Zirophux) » svinger, messing og backing vokal blandet litt tilbake, Med Johnson og en sax rett foran, et nært drag race som du vet at hun vil vinne. Sangen bryter ned i håndklapper og bygger seg opp igjen. Du kan lett sette Pris På Johnsons vokale evner, men hun gir også nok plass til sangen å puste. Johnson kommer i varmt, men brenner ikke rommet ned.
Noen av albumets finere øyeblikk har Johnson dele rampelyset litt. På «For You,» Johnson duetter med singer / songwriter Will Oldham, også kjent Som Bonnie «Prince» Billy. Oldhams stemme fungerer godt på den tidløse balladen, fyller de små hullene Som Johnsons vokal etterlater, og skaper en gigantisk lydbølge når de to synger sammen. «I Used To Cry,» lar Johnson bruke sine jazzier koteletter, Hawaiisk-inspirerte pedal steel licks bak henne, noe som gir sangen en uventet fargetone, som minner om stållegenden Speedy West. De instrumentale forestillingene er ganske inneholdt i albumet bortsett fra her, når pedal steel får litt tid til å skinne med noen ganske motmelodier som ikke er de vanlige landsløkene man kan forvente.
Johnson bryter ikke for mye sjel / rytme og blues bakken på debuten, men det er poenget. Dette er en klassisk, kjent form, og hun jobber respektfullt i den, tar hensyn til sangene og forestillingene og prøver ikke å blåse dørene ut av albumet med overfylt sang. Johnson vet når han skal kutte sin kraftige stemme løs, men hun vet også når han skal henge tilbake. Det er en viktig forståelse som kommer med gradvis å lære å mestre sitt instrument og ikke fra plutselig å våkne opp med et sett med ukontrollable rør.
Carly Johnsons selvtitulerte debutalbum har en gatedato 4. desember 2020 via sonaBLAST! Post.
Carly Johnson
Forhåndsbestill Carly Johnson
* Feature bilde gjengitt av kunstneren