The Ethan Hein Blog

Les musiciens de jazz considèrent les accords et les gammes comme deux façons différentes de regarder la même chose: un groupe de hauteurs qui sonnent bien ensemble. Si vous organisez les hauteurs de manière séquentielle et que vous les jouez une à la fois, vous obtenez une échelle. Si vous les empilez et les jouez simultanément, vous obtenez des accords. Voici un guide de certaines des gammes les plus couramment utilisées dans la musique occidentale et de leurs humeurs. Et voici un guide des accords les plus couramment utilisés.

Pour faire un accord, vous commencez sur la première note d’une gamme, puis vous la montez en tierces, ce qui signifie que vous sautez chaque note alternée. Pour obtenir plus de notes pour votre accord, continuez à ajouter des tiers sur le dessus.

• Si vous commencez par le premier degré d’échelle, ajoutez le troisième degré d’échelle, puis ajoutez le cinquième degré d’échelle, vous obtenez un accord simple de trois notes appelé triade.
• Si vous ajoutez le degré de septième échelle au-dessus, vous obtenez un accord de septième.
• Ensuite, vous arrivez à la neuvième note de la gamme, qui n’est vraiment que la deuxième note à une octave. L’ajouter vous donne un neuvième accord.
• Ensuite, vous arrivez à la onzième note de la gamme, qui est la quatrième note une octave plus haut. L’ajouter vous donne un onzième accord.
• Enfin, on arrive à la treizième note de la gamme, qui est la sixième note une octave plus haut. L’ajouter vous donne un treizième accord.
• Le tiers suivant après le treizième est juste la racine de l’échelle. Vous avez maintenant utilisé toutes les notes possibles dans votre accord.

Les gammes majeures ont quatre demi-tons (touches de piano) entre le premier et le troisième degré. Cet intervalle est appelé tierce majeure, et il apparaît dans tous les accords majeurs. En do, il y a une tierce majeure entre Do et Mi.

Accords de gamme majeure

La gamme majeure est la vanille pure de l’univers harmonique d’origine européenne. Les accords ne sont pas tous lisses et consonants, cependant; le quatrième se heurte au troisième, donc si vous allez faire un onzième accord majeur, vous laisseriez généralement le troisième de côté. Bien sûr, si vous voulez une dissonance, utilisez les deux.

Accords en mode mixolydien

L’accord combinant une tierce majeure avec une septième bémol est appelé accord de septième dominante. L’intervalle entre la tierce et la septième de l’accord de septième de dominante est appelé tritone. Le son du triton se résolvant à un intervalle « plus agréable » est la base structurelle de toute harmonie tonale occidentale. Dans la musique plus moderne, les tritons n’ont pas besoin de se résoudre du tout. Dans le blues, le rock et le jazz, les accords de septième dominante peuvent servir de base.

Accords en mode lydien

Contrairement à la gamme majeure, le Lydien n’a pas d’affrontement entre ses degrés de troisième et quatrième échelle. Ils sonnent formidablement ensemble, donnant un son lisse et crémeux. Chaque fois que vous avez un accord majeur qui n’est pas la tonique, essayez d’y mettre une onzième forte.

Accords de mode dominant lydien

Le mode dominant lydien comporte deux tritons, de sorte que les accords qu’il produit sont exotiques et au son moderne.

Accords de mode dominant phrygien

La dominante phrygienne est l’équivalent de la tonalité mineure du Mixolydien. L’accord de septième bémol de neuvième dominante définit les touches mineures. Comme le Mixolydien, la dominante phrygienne peut également se tenir seule, créant une sensation fortement proche-orientale ou juive.

Si vous ignorez la racine, le reste des notes forme un accord diminué de mi. Notez également que les trois extensions supérieures forment une triade en ré bémol majeur. Les quatre premiers forment un accord de septième mineure en si bémol. Ré bémol majeur et si bémol mineur sont tous deux des accords sous-dominants dans la tonalité de fa mineur. Ce sont de jolis accords à utiliser sur une racine de do pour créer une sensation de suspension dans votre accord de dominante de tonalité mineure.

Accords mineurs

Les gammes mineures ont trois demi-tons (touches de piano) entre le premier et le troisième degré. Cet intervalle est appelé tierce mineure, et il apparaît dans tous les accords mineurs. En do, il y a une tierce mineure entre Do et mi bémol.

Accords naturels de gamme mineure

Habituellement, vous n’étendez pas les accords mineurs naturels au-delà du onzième, donc le symbole d’accord pour le treizième accord n’est pas standard. Les septième, neuvième et onzième d’un accord de do mineur naturel forment une triade en si bémol majeur.

Accords de mode dorien

Les trois extensions les plus hautes de l’accord de Do Dorien forment une triade en ré mineur. La combinaison d’accords en ré mineur et en do mineur donne un son dorien distinctif surnommé le riff « So What ».

Accords d’échelle mineure harmonique

L’accord de septième que vous obtenez de la mineure harmonique s’appelle l’accord de septième mineur-majeur, et comme son nom l’indique, il a un sentiment ambivalent. Arpégiant cet accord donne un sentiment de malaise distinctif qui sonnerait bien dans un film d’Alfred Hitchcock.

Accords mélodiques en gamme mineure

La mineure mélodique donne le même accord de septième majeur-mineur que la mineure harmonique. La gamme contient deux tritons, et ses accords sont richement sombres et étranges.

Accords de mode phrygien

Les extensions supérieures de l’accord phrygien en do forment une triade en ré bémol majeur, et le simple fait de jouer la triade sur do donne un son phrygien classique.

Accords de mode locrien

L’accord de septième de Locrien est un accord important: la septième bémol mineur, également connu sous le nom d’accord demi-diminué. C’est l’accord sous-dominant de la tonalité mineure, et il est omniprésent dans le jazz. Si vous ignorez la racine, le reste des notes forme un accord Eb9.

Plus de faits sur les accords

Il n’est pas nécessaire d’utiliser chaque note d’un accord. Si vous souhaitez créer un accord avec des extensions supérieures, il est généralement préférable de laisser de côté certaines des notes inférieures. Vous pouvez souvent laisser la quinte sur un accord de septième, et laisser à la fois la quinte et la septième sur un accord de neuvième. De plus, il n’est pas nécessaire d’empiler les notes dans l’ordre. L’ordre et la disposition spécifiques des notes dans un accord s’appellent un voicing, et de bonnes voicings sont essentielles à une utilisation efficace des accords.

Pour obtenir des voix d’accords exceptionnellement branchées, essayez de les construire à partir de quartes au lieu de tierces. Au lieu d’empiler une note sur deux dans l’échelle, prenez une note sur trois. Voici comment vous construiriez des accords en quartes à partir du mode Dorian:

Les accords de quartes ont une sensation aérienne et ouverte, et si vous omettez la racine, vous obtenez une belle ambiguïté chatoyante. Les pianistes de jazz des années soixante comme McCoy Tyner utilisent beaucoup d’accords de quartes. Vous pouvez obtenir un son encore plus élevé en combinant les quartes et les secondes (tons d’échelle adjacents.)

Cette liste ne commence pas à englober tous les accords que vous trouverez là-bas, mais au moins c’est suffisant pour commencer. Faites confiance à vos oreilles et profitez-en.