' Clueless ' Tourne à 25 Ans: Une Histoire Orale de Cher ' s Placard Emblématique

La scène d’ouverture de Clueless peut ressembler à une publicité Noxzema, selon Cher Horowitz, mais ce qui attire vraiment l’attention de tout le monde était sa routine matinale soi-disant « normale » pour une adolescente. Quand il s’agit de choisir ses vêtements d’école, elle mélange et assortit des pièces sur son ordinateur pour choisir une tenue, puis se tourne vers son placard tournant, sur le modèle d’un convoyeur que l’on voit normalement au pressing. C’est peut-être normal à Beverly Hills, mais pour les téléspectateurs à travers l’Amérique, c’était comme regarder un aperçu du futur imprimé léopard.

« Il y avait le placard physique, puis les vêtements de Cher sont catalogués sur un ordinateur », se souvient la scénariste et réalisatrice Amy Heckerling, qui a eu l’idée du personnage principal du film de 1995. « J’imagine qu’ils sont branchés et travaillent ensemble dans un monde désemparé. »

Le concept d’un placard « gamifié » était tellement nouveau à l’époque qu’il a finalement inspiré une multitude d’applications au fil des ans, toutes prétendant être des versions technologiques modernes pour vous aider à organiser votre garde-robe. Bien sûr, aucun ne se rapproche de l’original, mais Heckerling prend toujours du crédit.  » Ils devraient tous me payer de l’argent », dit-elle en riant. « Je veux des résidus là-dessus. »

En l’honneur du 25e anniversaire du film, NYLON s’est entretenu avec Heckerling, la costumière Mona May, et plus sur la façon dont le placard emblématique de Cher a pris vie.

La chambre de Cher

Alors que la famille Horowitz résidait à Beverly Hills, le manoir actuel du film était situé à Encino dans la vallée, qui, à l’époque, venait de subir le tremblement de terre de Northridge en 1994.

Amy Heckerling (scénariste et réalisatrice): Je voulais que Clueless ressemble à l’une de ces élégantes comédies de mœurs des productions anglaises du passé. Vous auriez l’impression d’entrer dans un monde magnifique, mais rendez-le un peu plus stupide. Ce n’était pas un film cher, mais on dirait que son monde est assez élégant de cette manière ringarde. Steven Jordan était le concepteur de production, et j’ai travaillé avec lui plusieurs fois. J’aime vraiment son esthétique et il comprend. Si je dis: « Je veux un manoir mais le placard était comme un nettoyeur à sec, il savait ce que je voulais dire.

Steven Jordan (concepteur de production): Je vivais sur la côte est – travaillant à New York et vivant dans le New Jersey. Quand je suis arrivé à Los Angeles, je le voyais avec une vision très fraîche. Les propriétaires du manoir se préparaient à déménager et à faire réparer les tremblements de terre. Quand je suis entré dans la maison et que j’ai vu cet escalier, j’ai dit: « Oh mon dieu, c’est ça. »Nous avons réussi à convaincre les propriétaires de reporter leur construction de quelques mois, et nous avons essentiellement refait la maison en fixant des murs fissurés, en la repeignant complètement, des choses comme ça. En fait, le placard de Cher a été construit à l’intérieur du pool house de la maison. La chambre était en fait le salon de cette maison, que nous avons construite avec des murs supplémentaires très créatifs. C’est devenu l’un de mes sets préférés de la série. J’ai adoré les fenêtres et le beau manteau était le point focal de la pièce.

Amy Wells (décoratrice de décors) : Le décor de la chambre à coucher était lié à la bizarrerie du personnage de Cher. Elle parlait de l’apparence des choses. C’était très important pour elle. C’était la fille de son papa et ils avaient beaucoup d’argent. Je me souviens d’être allé à la maison des accessoires chez Warner Bros. et d’avoir ce beau miroir doré et les bancs imprimés de zèbre. Ils sont immobiles. Je jure que je les ai vus depuis un an ou deux.

Le placard tournant de Cher

Voir le placard tournant de Cher pour la première fois peut sembler unique, mais il s’avère que beaucoup de mecs riches avaient déjà leurs propres versions à la maison, ce qui a servi d’inspiration pour le film.

Heckerling : J’étais à l’école de cinéma, mais j’avais rencontré diverses personnes dans d’autres industries et je connaissais un producteur de disques — c’était un ami d’un ami — qui avait fait fabriquer ce placard chez lui. Il avait beaucoup de vêtements des années 70 et du début des années 80 qui avaient des broderies ou des motifs spéciaux, et l’idée était que vous puissiez avoir un bon visuel de tout et vous souvenir de ce que vous aviez. Je me souviens d’avoir dit :  » Je n’arrive pas à croire que quelque chose comme ça existe. C’est trop fou ! » J’ai dû mettre ça dans quelque chose un jour.

Jordan: Je l’avais vu pour la première fois lorsque je travaillais sur un projet qui m’avait amené dans l’une des maisons des propriétaires des Yankees de New York dans le New Jersey. Il avait une collection de maillots vintage remontant à l’époque des ligues mineures de Babe Ruth et Jackie Robinson. Il avait cette photo sur le mur et vous avez appuyé sur un bouton et elle reculait dans le plafond et ce système de convoyeur était derrière. C’était fou. était une telle collaboration. Tout le monde apportait ses souvenirs et ce qu’ils ont vu au cours de leurs voyages et de leur vie.

Wells: Faire des placards est vraiment difficile car vous ne voyez pas tous les articles, mais chaque article doit être correct. Le placard de Cher était si énorme et une partie si cruciale de l’ensemble. Les vêtements à l’intérieur étaient de couleur coordonnée et une combinaison de moi trouvant des vêtements qui correspondaient au look du personnage et utilisant également certains des vrais vêtements de Cher dans le film.

Mona May (costumière): Cher était une perfectionniste à tous points de vue, alors nous avons utilisé des cintres en or et en bois – des choses d’échelon supérieur que la plupart d’entre nous n’avons probablement pas. Tout était super coordonné en couleurs. C’était très important pour nous. C’était une palette de couleurs très spécifique que Cher portait. Elle ne portait pas beaucoup de noir; elle n’a pas l’air bien en marron. C’était plus une question de plaisir, de couleurs de pavot. Si vous regardez le placard, c’est très coloré et vraiment amusant. Et tout le film était comme ça. Quand je travaillais avec, il n’y avait pas beaucoup de couleur en arrière-plan. Il nous a permis de jouer nos couleurs. Si vous regardez son placard, les murs sont gris, mais vous avez tous les roses, les bleus et les jaunes.

Le placard virtuel de Cher

Le concept de catalogage de la garde-robe de Cher, qui a finalement inspiré de nombreuses startups technologiques à lancer des applications similaires des années plus tard, provenait de paper dolls, Polaroids et wine.

Heckerling: Je n’aimais pas essayer des vêtements différents chaque matin pour trouver la meilleure tenue. J’avais une obsession pour les poupées en papier quand j’étais petite, alors je me suis dit: « Et si je prenais un Polaroid de tous mes vêtements différents? »Ensuite, je n’aurais pas à m’habiller; je pourrais simplement jouer avec eux comme des poupées découpées et décider de ce que j’allais porter. Et puis je me suis dit: « Et si vous preniez des photos de vous dans toutes vos tenues – hauts, bas, pantalons, jupes — et que vous mettiez cela dans l’ordinateur? »J’avais aussi un ami qui avait une vaste collection de vins, alors il les a catalogués tous avec des titres différents, des regroupements, et quoi qu’il en soit, vous divisez les vins. C’est une idée low-tech coincée dans un ordinateur.

Jordan: Le placard virtuel était vraiment nouveau en termes d’animation par ordinateur. C’était vraiment nouveau et un processus très laborieux. Mais nous travaillions avec des personnes qualifiées du côté de l’infographie. On a réussi. Ce fut une énorme quantité de développements. Nous avons travaillé là-dessus pendant des semaines et des semaines et des semaines.

Heckerling: Il y avait des conceptions de ce à quoi devrait ressembler physiquement, et je savais que je voulais pouvoir contrôler séparément à quoi ressembleraient les hauts et les bas. Vous sentiriez qu’elle l’avait gamifié d’une certaine manière; donnez-lui quelque chose à faire. Cela signifiait que différentes parties se déplaçaient d’avant en arrière, que différents vêtements entraient et sortaient.

Mai: Nous avions un tas de hauts et de bas différents qui se balançaient, qui étaient toutes des photos que nous avons prises.

Heckerling: Lorsque vous élaborez la garde-robe de différents personnages d’un film, vous avez des photos de tous les acteurs dans les différentes tenues. Les panneaux visuels seraient bloqués en fonction de la scène, de sorte que vous verriez qui d’autre est dans la scène et ce qu’ils portaient. Vous vous retrouveriez donc avec vos photos des acteurs découpées en morceaux et collées ensemble pour voir à quoi elles ressembleraient avec d’autres personnes dans différentes scènes. Bien sûr, maintenant vous auriez un ordinateur, mais à cette époque, ce seraient des Polaroïds.

Mai: L’un des hauts était une veste en jean avec tous ces différents plaids. On a créé ça pour le film. Tout ce qui passait devait être très visuel, et c’est très rapide. Mais nous voulions nous assurer que le costume jaune se démarquait vraiment le plus.

Heckerling: est venu avec l’économiseur d’écran de l’ordinateur avec les petits cintres mobiles et le fond imprimé léopard. Une fois que les gens ont eu une idée de ce que nous faisions tous, tout le monde s’est en quelque sorte amusé avec ça. Je n’ai donc pas dit: « Je veux qu’il soit léopard ou rose ou qu’il ait des cintres. » Ils ont dit : « Qu’en pensez-vous? » Et c’était exactement ce qu’il fallait.

May: C’était tellement amusant d’être impliqué dans quelque chose comme ça. Nous créions complètement quelque chose de nouveau que personne n’avait vu auparavant.