LOS ANGELES, Californien – Det er en anden dag, og Chris Carter forbereder sig på en anden 15-timers arbejdsstrækning. Radioværten og musikeksperten – som hjælper Amerikas længste Beatles – radioprogram, morgenmad med Beatles, såvel som Chris Carters Britiske Invasion, begge på Siriusksm-kunne nok bruge otte dage om ugen til at passe ind i alt, hvad han skal gøre, men ligesom resten af os er han begrænset til syv.
Carter gør brug af hver eneste af disse dage, da han har forpligtet sig til det meget elskede Beatles-program mandag til fredag på siriusksm såvel som søndage på terrestrial station KLOS-FM, mens hans Britiske Invasionsudstilling tager begge dage. Han håndplukker omhyggeligt en daglig spilleliste med 60 sange, der er skræddersyet til specifikke begivenheder på datoen, alt sammen rettet mod at uddanne og udløse diskussion blandt nyere og erfarne Beatles-fans.
denne mængde kræver dedikation, mildest talt – såvel som en encyklopædisk viden om Fab Four ‘ s daglige handlinger gennem de sidste årtier. Musikfakta og godbidder dukker op i hans sind, da Carter sorterer gennem kalenderen og laver noter til sin playliste, en opgave, der stadig glæder ham, selv efter en bemærkelsesværdig 19 års vært for forestillingen.
“jeg finder det stadig interessant, når jeg læser tilbage til mig selv, det samme som da jeg først læste dem i en alder af 12,” siger Carter med en latter. “Ligesom” Øjeblikkelig Karma!?’Første sang Phil Spector produceret til en Beatle.George Harrison er i gang, men du kan ikke høre ham.”
fakta flyder automatisk efter så mange år med at studere bandet, men har ikke mistet lidt af deres spænding: “selv når jeg beskriver det nu, bliver jeg begejstret.”
Carter lever faktisk sin drømmekarriere, en der tog et par vendinger undervejs for til sidst at lande på plads. Rejsen startede i en ung alder-og, af alle steder, i et stripcenter i forstaden ny trøje. Carter forklarer, at han havde en passion for at uddanne sig om musik tidligt.
” jeg var barnet, der lyttede til T. Det handlede om, hvad du kunne søge,” bemærker han. “Da jeg gik i skole, åbnede jeg en pladebutik i min hjemby, og det var en helt anden uddannelse.”
efter at have haft erfaring med at styre en pladebutik med stor kæde og med et år med college business administration-klasser under bæltet, forvandlede Carter hurtigt sin uafhængige butik, Looney Tunes, til et hotspot for import og sjældenheder, og det blev stedet for avantgarde bands i æraen at komme forbi, med optrædener i butikken lige fra Ramones til David Johansen … nogle tilføjer endda lidt chokværdi til det rolige område.
“det var i dette lille indkøbscenter, denne lille bukoliske by ved en sø,” bemærker Carter. “Og Plasmatikken kom … i en stor Cadillac, og havde det elektriske bånd på hende, du ved, ” griner han. “Og der er ligesom en sybutik ved siden af. De Ville af med os.”Butikken gik ikke nogen steder, i det mindste et stykke tid, men Carter og hans venner havde andre planer om at brygge. Brainstorming med sanger-sangskriver og tidligere Looney Tunes medarbejder John Easdale i kælderen i butikken, bandet Dramarama blev dannet, lancering Carter ind i performance æra af sin karriere.
Aficionados fra 80 ‘ernes alt-rock scene – og især enhver, der voksede op i det sydlige Californien og lyttede til den legendariske Krok – er uden tvivl bekendt med det skelsættende magt-pop-outfit, som Carter spillede bas for. Da han indså, at det ville være vanskeligt at drive pladebutikken og forfølge et band på samme tid, lukkede Carter Looney Tunes og i 1982 blev viklet ind i Dramarama.
en selvudgivet single fangede opmærksomheden fra et fransk label, Ny Rose, meget til bandets spænding. “De underskrev alle de bands, vi kunne lide – kramperne, udskiftningerne,” minder Carter om.
Dramaramas debut i fuld længde, 1985 ‘ erne Cinema Verite, tog vej til Los Angeles radio i storslået, hvis uventet stil-via den legendariske tastemaker DJ Rodney Bingenheimer, der “fandt det i en Pasadena pladebutik og begyndte at spille det,” forklarer Carter.
albumets voldsomt iørefaldende bly single, “noget, noget (jeg vil Give dig),” fanget på – og derefter nogle. “Den dag i dag tror jeg, det er den mest efterspurgte sang i La radio,” muses Carter. “Vi følte os lidt underlige, fordi vi var på krok, som ligesom Depeche Mode, og vi var dette guitarband. Men på samme tid kunne de lide alle forskellige typer musik. Vi levede af det i årevis.”
sangen åbnede en rute til Los Angeles, hvor bandet til sidst ville bevæge sig permanent efter at have spillet en mindeværdig forestilling på 16.000+kapacitet Irvine enge amfiteater i nærheden Orange County.
“vi i ny trøje spiller i stripklubber,” forklarer Carter. “Vi tog til Los Angeles og spillede en koncert i Los Angeles.”Denne forestilling førte til begivenheder-gigantiske Avalon-attraktioner, der inviterede Dramarama til at åbne for de psykedeliske pelse på Irvine. Bandet, uden at have nogen anelse om, hvordan mødestedet var, befandt sig kastet over ved ankomsten. “Vi var som’ Åh min Gud, ‘” griner Carter. “Vi sagde til vores forældre:” vi kommer ikke hjem. Og vi blev herude resten af vores liv.”
da gruppen blev opløst i 1994, fortsatte Carter i en musikalsk vene, men udforskede forskellige veje. “Jeg var altid den fyr i bandet, der havde møderne med manageren,” siger han. “Så jeg begyndte at styre bands.”
mens han arbejdede med sådanne lokale bemærkelsesværdige som Vidunderminterne, Baby Lemonade og Negerproblemet, besluttede Carter desuden, at han ville prøve sin hånd på en dokumentar om Bingenheimer, som han krediterer med at opdage Dramarama. Borgmester i Sunset Strip, oprettet med den prisvindende instruktør George Hickenlooper, blev frigivet i 2003 med en distributionsaftale, der kun er anden end Michael Moores fodbold for Columbine. “Det tog syv år at lave, og jeg lavede al musikken i den,” bemærker Carter.
derfra begyndte Carter at høre sit sande kald banke på døren. “Jeg startede min næste karriere, som er i radio. Jeg har altid ønsket at gøre det,” begejstrer han. “Jeg gik til Connecticut School of Broadcasting, da jeg kom ud af gymnasiet – før jeg gik på college – bare for at se, om jeg kunne få min tredje klasse Licens. Dengang du havde brug for at have en licens til at være på radioen; nu vil de sætte nogen på radioen!”
efter år med at blive spillet på luftbølgerne og endda skabe en dokumentar om en berømt DJ, indså Carter endelig, at radio var, hvor han hørte hjemme. “Min sande passion,” siger han. “Jeg elsker at spille sange for andre mennesker. Jeg var den fyr, der ville lave kassetterne til dig – du ved, 20 sange, du skulle lytte til.”
han begyndte at give krok et løb for deres penge og var vært for Chris Carter-rodet på La ‘ s daværende alt-rock-konkurrent Y107. “Ugedage mod Rodney,” bemærker Carter. “Han hadede det!”
skæbnen trådte derefter ind. I 2001, ” et af mine yndlingsprogrammer i Los Angeles, morgenmad med Beatles, mistede sin vært. Hun kom bare ikke i luften en morgen, vi lyttede alle til radioen, og der var ingen DJ.”
desværre var det værst tænkelige scenarie, som lytterne forestillede sig, sket. Værten, Deirdre O ‘ Donoghue, der hjalp serien siden 1983, var død. Som en ægte arv til, hvor elsket hendes arbejde var, indrømmer Carter imidlertid, at han straks følte bekymring for seriens fremtid sammen med det første chok. “Den første ting du synes er,” det er så trist, Jeg kan ikke tro det, “og den anden ting du synes er” hvad skal der ske med den forestilling?'”
hvad der skete var en retfærdig og firkantet opløsning, der sluttede i sidste ende til Carters fordel. “De havde en konkurrence – fem eller seks forskellige DJ’ er kom ind i løbet af sommeren, og i slutningen af sommeren skulle de have lyttere til at stemme. Jeg vandt den konkurrence, og jeg har været der lige siden. Fortsætter 19 år nu!”
Carters 19 år på udstillingen har været fyldt med ekstraordinært fokus, der arbejder for at holde et meget forskelligt – og undertiden meget meningsfuldt – publikum lykkeligt og engageret. “Du skal gå den rigtige linje. Du har hardcore lyttere, der kender alle detaljer om, hvad du siger. Og på samme tid har du afslappede lyttere, der måske har Beatles’ 1 album, og det er det eneste album, de har af dem. Så du er nødt til at gå den linje, fordi du taler med dem begge. Du vil ikke fornærme den ene eller overuddanne den anden,” forklarer han.
en sund dosis humor er Carters særlige hemmelighed til et vellykket samlet program. “Beatles var meget sjove fyre,” bemærker han. “Hvis du bemærker, at de i mange af deres samtaler meget sjældent talte om musik. De er meget sarkastiske. Humor er en stor del af Beatles-oplevelsen.
“og du vil ikke ‘genuflect’ for meget,” Carter chuckles. “Fordi det er sådan, de er, og det er sådan, de kan lide det. De ønsker ikke at blive æret for meget.”
faktisk er Carters behageligt informative, optimistiske hosting inspireret af hans møder med Beatles gennem årene. Han har talt med dem alle, save John Lennon (inklusive Pete Best) og bemærker, at det mest slående ved gutterne – især Paul McCartney og Ringo Starr, som han har haft fornøjelsen af at møde flere gange – er deres utrættelige entusiasme for, hvad de gør.
” det, der altid har været tilfældet med Beatles, især Paul og Ringo, er, at de virkelig var glade for at gøre, hvad de gjorde. Og det kommer stadig på den måde, ” tilføjer han. “Tænk på, hvor mange gange de har gjort boret … de er stadig optimistiske og stadig så ind i det. De får dig til at føle, at de holder af dig, og det har altid været deres charme.”
lyder lidt som Carter selv? “Hej, som en ung dreng, hvis du fortalte mig, at en Beatle endda ville kende mit navn, ville det være nok for mig. Jeg kunne lige have afsluttet det efter det, ” smiler han.
Carter, der på en eller anden måde formår at afbalancere familietiden med sin krævende radioplan (han er gift med en teenagedatter), Booker i øjeblikket optrædener, herunder flere personlige datoer på det sydlige Californiens Casino Morongo i Cabason.