- inspireret af shamanistiske visioner og levende drømme skaber smykkedesigner Castro of Castro NYC tilsyneladende fra et rige ud over vores.
- hvordan ser din designproces ud?
- hvordan vil du beskrive dine kunder?
- hvor henter du inspiration fra?
- er du tiltrukket af visse materialer eller sten?
- Fortæl mig om dine dukker. Hvornår startede du dem, og hvorfor?
- Hvorfor er smykker vigtige?
- hvordan har din oplevelse været som en sort smykkedesigner? For nylig fortalte du Vogue UK, at sorte juvelerer mangler synlighed og anerkendelse. Jeg vil gerne vide de unikke kampe, du står over for som smykkedesigner.
inspireret af shamanistiske visioner og levende drømme skaber smykkedesigner Castro of Castro NYC tilsyneladende fra et rige ud over vores.
født i Toledo, Ohio, flyttede Castro til NYC, hvor han arbejdede som designer i dametøj, men en ven overbeviste ham om at koncentrere sig om smykkedesign. Under det, der skulle være en kort pause fra mode, handlede Castro sømme for sten og en smedje. Etableret i 2012, Castro aldrig gik tilbage til dametøj og Castro NYC blev født.
“Dollies” er Castros juvelindkapslede antikke porcelænsdukkestykker, som er intet mindre end guddommelige. Hans arbejde navigerer det ekstravagante, men forbliver køligt og yderst unikt. Blandingen af metaller og flurry af sten i hans stykker forviser enhver hvisken af stuffiness ofte forbundet med fine smykker. Udvidelse af den følelse af sjældenhed, der er forbundet med hans arbejde, skaber Castro kun 35 stykker om året.
Mr. Castro i NYC har en utrolig evne til at omdanne sten og metal til noget helligt. Hvert stykke har sin egen energi og personlighed. Han bemærker, at hans arbejde har en vestafrikansk følelse. Vi var i stand til at stille Castro et par spørgsmål om hans designproces, hans dukker, og kampene med at være en sort smykkedesigner.
hvordan ser din designproces ud?
godt spørgsmål. Det starter med en drøm, vision, eller måske bare mig tænker jeg har set noget. Men når jeg ser igen, er det ikke der. Jeg leder efter mening eller detaljer i det, jeg har set. Nogle gange går jeg på museer og bringer derefter det, jeg har set i 2D eller 3D. jeg laver storyboards for at tage det ud af mit hoved. Jeg har for mange ting indeni. Derfra, jeg omarrangere og collage indtil det hele giver mening. Historie. Så begynder jeg at arbejde i voksene derhjemme, se på stenens cache og komme på arbejde. Det er en lang proces for mig. Jeg er en overthinker.
hvordan vil du beskrive dine kunder?
kvinder og mænd med tillid. Mit arbejde er ikke for svag af hjertet—med vilje. Jeg har bemærket, at de også har tendens til at være eventyrlystne og godt rejste.
hvor henter du inspiration fra?
fra tidligere samlinger af mine, Vestafrikanske middelalderlige kunst og traditioner (masker skjolde, rustning, regalia), antikke porcelænsdukker, gamle billedrammer, solsystemet og dyr (totems af dyr i forhold til gamle kulturer).
er du tiltrukket af visse materialer eller sten?
når det kommer til materialer, er det min tro, at du skal lave dine egne regler og bryde væk fra det traditionelle. Alt er spil, der skal bruges. Jeg elsker guld, sølv og guld på grund af deres historie og holdbarhed. Jeg kan også godt lide lethed og styrke af aluminium og selvfølgelig porcelæn.
hvad angår sten, er jeg tiltrukket af opaler for deres mysterium og diamanter, safirer og rubiner for deres holdbarhed, blænde og udstråling. Også cirklerne. Jeg elsker tofarvede. Alle skal tale til mig. Ring til mig. De må vælge mig.
Fortæl mig om dine dukker. Hvornår startede du dem, og hvorfor?
jeg lavede den første dukke I måske 2014 tror jeg. En ven og jeg skure et antikt marked og stødte på to porcelænsdukker—den ene sort og den anden hvid. Hun bad mig om at lave noget Castro med dem. Ærligt talt, Jeg havde ikke en anelse. Jeg sad på det i et år, før jeg lagde en af mine fugleburskaller over deres ansigter, fordi jeg følte, at de stirrede på mig. Jeg ville skjule deres ansigter. Jeg troede, de så freaky, som jeg kunne lide.
jeg tog en og satte en magisk diamant i navlen og gav den sorte diamantøjne. Jeg sendte billeder til min ven, og hun fik det ikke, men jeg elskede det. Tog det ud for en tur den aften. Jeg lagde det på læder og bar det rundt om halsen til en kunstgalleriåbning. Alle kommenterede det. Så fik jeg mad på min Yndlingsindiske restaurant, og den indiske kvinde fortalte mig, at hun elskede det. Det var da jeg vidste, at jeg var på noget varmt. Indianere har tendens til at favorisere deres egne smykker.
sidst men ikke mindst, uden at tænke over det, gik jeg for at spise frokost eller middag med Ikram og Josh Goldman fra Ikram-butikken i Chicago. Efter at vi spiste og talte, da vi sagde farvel, bemærkede hun dukken omkring min hals. Hun insisterede på, at jeg gav det til hende lige der og da, og at det var så underligt og anderledes, at hun kunne sælge det. Jeg sagde okay, men var i tvivl om, at det var for langt ude.
efter to uger ringede jeg til butikken for at få dem til at sende den tilbage til Paris modeuge. De fortalte mig, at de ikke kunne sende det tilbage, og jeg spurgte hvorfor ikke. Pigen på linjen sagde: “Fordi vi solgte det.”Måske tabte jeg min telefon og dansede lidt på gaden. Resten er historie. Jeg havde solgt et kunstværk. Jeg besluttede den dag at fokusere på at udvikle kunstværker.
Hvorfor er smykker vigtige?
smykker er for aldre. Folk er døde, men smykker har ikke og vil ikke. Det kan blive smeltet og omdannet til nye smykker. Folk elsker at pryde deres kroppe. Folk elsker at skinne. Sorte mennesker helt sikkert. Afrikanere var de første til at gøre det, og vi gør det godt.
bærbar kunst er som en tatovering, men bedre. Det kræver Ren selvtillid at trække det af. Du skal være kongelig med det på. Stykket har sit eget liv, og det skiller sig ud i mængden som Prince på hans Livvagts skuldre. Du kan ikke lade være med at se det og værdsætte geniet. Du kan også ændre det til et nyt stykke, mens en tatovering er permanent. Få den forkerte, og du er skruet for livet.
hvordan har din oplevelse været som en sort smykkedesigner? For nylig fortalte du Vogue UK, at sorte juvelerer mangler synlighed og anerkendelse. Jeg vil gerne vide de unikke kampe, du står over for som smykkedesigner.
Åh. Listen er lang. Jeg kan starte med at have mit eget udstillingslokale i Paris og købere, der tænker, at jeg er hjælpen. Så er de så overraskede og chokerede, når jeg fortæller dem, at jeg er designeren. Folk får klistermærke chok og tænker på grund af hvem jeg er, mine priser skal være “overkommelige.”Synes godt om, hvad er overkommeligt?
Stenforhandlere er nervøse (synligt ryster), når de åbner døren og ser mig. Jo højere op jeg går, jo mere skjult diskrimination får jeg. Når jeg går til en perle Vis, Jeg er nødt til at betale for sten med kontanter på stedet. Kaukasiske juvelerer, jeg kender, gør det ikke. Forhandlerne giver dem et notat. Sorte kvinder kan have en anden oplevelse, men som en sort mand, de stoler bare ikke på mig.
hvad angår anerkendelse, ved jeg ikke grundene til, hvorfor jeg indtil nu virkelig ikke har fået nogen trækkraft. Hvad jeg ved er, hvis du google “Black fine smykker designers”, er der ingen oplysninger undtagen hvad der blev sendt efter George Floyds død. Dette betyder, at medierne har været blinde som Ray Charles og forsøgt at finde syn. Jeg håber bare, at denne medieopmærksomhed, som nogle af os får, ikke kun er en forbipasserende bølge, og at journalister og medier gør et bedre stykke arbejde med at grave og finde de skjulte perler—og ikke kun de skinnende, der sidder på overfladen. Vi får se. Kun tiden vil vise.
(denne samtale er redigeret og kondenseret for klarhed)
for at købe fra Castro NYC, kontakt direkte på Instagram.