Allison: jeg er så glad for at være tilbage her med dig i dag på A / S for at tale om Cecile Chaminades opkomst og fald. Jeg hedder Allison Charney.
Donna: og jeg er Donna Friedman. Sammen har vi skabt en ny serie kaldet Her/Music: Her/Story, for at skinne et lys over musik og liv for kvindelige komponister fortid og nutid.
du kender Allison, det er altid overraskende for mig, når jeg finder ud af, hvor mange mennesker, inklusive musikervenner, der aldrig har hørt om Cecile Chaminade før.
Allison: herunder denne musiker ven.
Donna: men det fantastiske er, at hun virkelig var en af de mest populære og succesrige komponister, mand eller kvinde, i slutningen af atten hundrede – tidlige nitten hundrede. For eksempel var hun den første kvindelige musiker nogensinde, der vandt den franske Legion of Honor-pris. Dronning Victoria var en stor fan af hende og tildelte hende Jubilæumsmedaljen. Præsident Teddy Roosevelt inviterede hende til at spille i Det Hvide Hus. Alene i dette land var der 200 Chaminade klubber oprettet med det ene formål at spille hendes musik. Så fortæl mig Allison, hvorfor var det, at Cecile Chaminade i 1944 i en alder af 87 døde alene, og hendes musik helt glemt?
Allison: lad os først starte med en lille smule biografiske grundlæggende sjove fakta om Chaminade. Den første er en af mine favoritter – Du ved, det er protokol at liste en komponists fødselsdato, og hvis de ikke længere lever deres dødsdato på nogen form for program, hvor deres musik spilles, hvilket ikke er så let, eller det var ikke tilfældet med Chaminade, da hun ville fremstå yngre for offentligheden, så hun løj om sin alder med fire år.
Donna: Ja, Vi ved godt, at hun blev født i 1857, selvom stort set alle hendes skrifter viser hendes fødselsår som 1961.
Allison: hun blev født ind i en musikalsk familie og en velhavende familie, som begge er virkelig vigtige for hendes livshistorie. Hendes mor var sanger og pianist og hendes første klaverlærer, og endnu vigtigere holdt hun en scrapbog, der dokumenterede Chaminades karriere. Og det endte med at være en af de vigtigste informationskilder, vi har i dag om Chaminade. Og Chaminades far var en violinist, der virkelig stod i vejen for Chaminades karriere på en måde, han ville ikke lade hende deltage i Paris Conservatory, som hun var blevet anbefalet af folk som George Biset, komponisten af Carmen, hvilket betød, at hun måtte studere privat. Hun havde gode lærere som Godard, men hun var ikke på højden af den indre musikalske cirkel af elitemusikere, fordi hun ikke fik lov til at være på konservatoriet. Vi vil gerne spille en miniature klaver solo, som er typisk for den type stykke Chaminade ville have programmeret på hendes koncerter, som hun virkelig begyndte for alvor, da hun var 21, hvilket virkelig var 1878. Les Sylvains, som her er opført af ingen ringere end min ven og kollega Donna Friedman fra Her/Music: Her/Story concert live på Steinhallen.
Les Sylvains, udført af Donna Friedman
Donna: du ved, at hendes miniature klaverstykker ofte blev kaldt “sange uden ord” på grund af deres utrolige melodier. Men selvfølgelig elskede Chaminade også at skrive sange til stemme og klaver. Hun skrev 133 af dem, og hendes melodier smittede. En af dem, L ‘Anneau d’ Argent, blev programmeret så ofte, at det blev kendt som hendes signatursang, og hun var kendt som komponisten af den lille sølvring. Faktisk blev det sendt i hele Frankrig dagen efter Chaminades død. Allison og jeg besluttede at se, hvad det hele handlede om. Og vi blev også forelsket i denne charmerende smukke sang, og vi vil meget gerne spille den for dig i dag.
L ‘Anneau d’ Argent udført af Allison Charney og Donna Friedman)
Allison: Chaminades sange og klaverminiaturer blev virkelig hyldet af datidens kritikere. Det, der dog får mig, er kønsforstyrrelsen i virkelig hver eneste anmeldelse, Jeg vil læse en af dem: “der er tydeligt feminine træk ved Chaminades Musik. Der er et ord, der opsummerer det hele; Charmant. Der er en feminin charme, hvis du vil om Chaminades musik, der gør den individuel. Jeg kender ingen anden kvindes musik, der har netop den kvalitet, og selvfølgelig kunne ingen mand have den samme kvalitet, som jeg henviser til…”. Det er synd Donna, at kritikerne ikke lyttede til medkomponist Ambroise Thomas, der sagde efter at have hørt nogle af hendes kompositioner, og igen vil jeg citere, at hun skulle være kendt som komponist “ren og enkel snarere end ved udpegning af kvindekomponist…”.
Donna: men i slutningen af det 19.Og det tidlige 20. århundrede blev det betragtet som noget positivt for musik at have feminine træk, såsom charme og nåde. Men det er hjerteskærende, at de samme egenskaber endte med at have en meget negativ indvirkning på Chaminades karriere senere i livet.
Allison: okay. Donna du fortsætter med at springe til slutningen af hendes historie og komme ind i efteråret. Du ved, at jeg indrømmede i starten, at jeg virkelig ikke vidste meget om Chaminade, før du og jeg mødtes, og jeg spekulerer på, hvordan du først lærte om hende.
Donna: det er faktisk en meget sød historie. Jeg tror, det var 1992, og jeg var ved at blive klar til at udføre en solo klaver betragtning på Flagler Museum i Palm Beach, og det var en mørk og stormfuld nat. Og jeg mener voldsomme regnskyl. Og jeg regnede med, godt ingen kommer til at komme. Men den store romantiske virtuose pianist Shura Cherkassky var der foran og midt. Og jeg var bange, bortset fra i slutningen af koncerten førte han publikum i en ovation, og han ventede, indtil alle gik, og vi hang ud og vi talte. Og han sagde: “du ved, hvad jeg elskede mest ved dit program var den gruppe Nocturnes.”Og han sagde,” du ved, det var fantastisk, men hvorfor spillede du ikke Chaminades Nocturne? Det er så smukt.”Og jeg sagde, jeg var så flov, og jeg sagde: “Åh, jeg kender ham ikke. Jeg kender ikke hans musik.”Og han sagde med chok,” det er ikke en han, hun tilfældigvis har været en af de største romantiske komponister nogensinde, og du går tilbage til dit hjem, og du lærer det stykke!”Så jeg tog tilbage til USA, og det er før Google-søgedage, og jeg kunne ikke finde det. Så jeg endte med at købe et album kaldet Kaleidoscope, som var Shura Cherkasskys foretrukne encore-stykker. Og på albummet var en anden sang af Cecile Chaminade kaldet Autrefois.
Autrefois, udført af Peter Froudjian
Allison: så vi har spillet et par af Chaminades korte stykker. Hun komponerede nogle større værker, herunder Suite d ‘ orchestre, som endnu en gang var modtageren af nogle, jeg vil sige chokerende, i det mindste til denne moderne læser, kønstema anmeldelser som denne, og igen vil jeg citere: “hvor mange i publikum var langt fra at indse, at denne symfoni, der afslører et usædvanligt talent og orkestrering, blev skrevet af en ung dame…”.
Donna: Åh min godhed.
Allison: du ved minder mig om et citat om kritikere, som en af mine professorer ved Peabody Conservatory fortalte os: “kritikere er til kunst som duer er til statuer”. Det er en af mine favoritter. Lad os
gå videre i tiden i 1898 Chaminade komponeret hendes Fuld længde ballet kaldet Callirho Karrus som var en kæmpe succes. Interessant hendes lærer, vi nævnte før, at hun studerede privat med Godard, han var blevet bedt om at skrive det. Men han havde for travlt, og derfor tilbød han Kommissionen til Chaminade. Balletten havde over 200 forestillinger, men ikke en i Paris, som var epicentret for klassisk musik, og jeg ved det ikke. Jeg tror, det kunne være, at dette var et resultat af, at hun aldrig havde deltaget i konservatoriet, og så blev hun aldrig rigtig accepteret i den indre skare af musikalske eliter, og de ville bare ikke have hende i Paris.
Donna: ja absolut. Men alligevel holdt hun ud, og dette afskrækkede hende ikke fra at være en meget, meget klog forretningskvinde. Hun vidste, hvor svært og dyrt det var at producere en hel ballet. Så hvad hun gjorde var, at hun lavede klaverarrangementer af partituret, brød balletten ned i flere mindre kortere klaverstykker, solgte hver af dem individuelt og tjente en masse penge.
Allison: Strålende.
Donna: Ja. Men det Kom godt med, og især efter hendes fars død, fordi Chaminades økonomiske status faldt. Nu et af de stykker fra den ballet, som jeg ikke kan udtale.
Allison: Callirho liter
Donna: hedder tørklæde Dans. Og det var Chaminades bestseller. Faktisk solgte det fem millioner eksemplarer i løbet af hendes levetid. Lad os lytte til Stephen Hough, MacArthur grant-vinderen, spille Scarf Dance.
Tørklædedans, udført af Stephen Hough
Donna: Tørklædedansen af Cecile Chaminade, udført af Stephen Hough. Chaminade skrev ,og jeg citerer: “i 1889 kom jeg endelig frem for offentligheden med en Koncertkunst for klaver og orkester…”. Publikum elskede det.
kritikeranmeldelser spænder over farveskalaen fra at rose hende “uforlignelig håndtering af orkesterfarve…”, til et angreb på den “brutale håndtering af messing og percussion…”.
Allison: En kritiker skrev, at den Konsertst-Kristick var “for viril… For mig beklagede jeg næsten ikke at have fundet yderligere de kvaliteter af nåde og mildhed, der ligger i kvindernes natur…”Her er Cecile Chaminade’ s Konsertst prick.
koncert af Rosario Marciano og Radio Symfoniorkester
Allison: Chaminades koncert af Rosario Marciano med Radio Symfoniorkester.
Donna: nu interessant nok var der et par mandlige kritikere, der faktisk troede, at Chaminade var en mand.
Allison: ligesom du gjorde.
Donna: Ja det er rigtigt. Men jeg skrev ikke disse anmeldelser. De skrev disse glødende anmeldelser om Monsieur Chaminades Musik. En musiker, da han fandt ud af, at Chaminade faktisk var en kvinde, skrev han en hel artikel om, hvordan hele hans syn på kvindelige komponister var ændret på grund af Chaminades Musik.
lad os tage en hurtig pause, og vi er straks tilbage med hende/Musik: hende/historie – Cecile Chaminades stigning og fald.
pause
Donna: Velkommen tilbage til hende / Musik: Her / story – Cecile Chaminades opkomst og fald.
Allison: det viser sig, at Chaminade indspillede mange af sine egne stykker på klaverruller, ikke Donna?
Donna: det er rigtigt.
Allison: og hun lavede grammofonoptagelser af syv af sine kompositioner til grammofon-og Skrivemaskinefirmaet. Og disse er blandt de mest efterspurgte klaveroptagelser af samlere i dag. Vi vil gerne have dig til at lytte til bare et minuts fabelagtigt stykke Chaminade selv, der spiller et stykke kaldet Pierrette, opus 41 i E flat major.
Pierrette, udført af Cecile Chaminade
Allison: det var Cecile Chaminade, spiller Cecile Chaminade. Sikke en godbid.
Donna: nå det er du ved, det er interessant. Jeg lyttede til flere af disse optagelser, og hun spiller sine egne stykker så hurtigt.
Allison: så hurtigt.
Donna: men ved du, hvem der ellers gjorde det? Rachmaninov. Rachmaninoff indspillede sin koncert, og de var så hurtige, og jeg lærte først for nylig, var, dengang havde de en begrænset tid til at lave optagelserne. Så de havde den tidsramme, og hun måtte optage alle disse sange, så de måtte spille det så hurtigt som muligt.
Allison: godt hun var meget praktisk og en stor forretningskvinde. Så uanset hvad det krævede for at være kommercielt, er jeg sikker. Du ved, vi nævnte tidligere, at Chaminade ikke var tilladt af sin far at gå til Paris Conservatory. Alligevel endte hun med at komponere et stykke til konservatoriets afsluttende eksamener, som jeg synes er fantastisk. Dette stykke var naturligvis beregnet til at være ekstremt vanskeligt at spille, så det kunne teste de studerendes tekniske evner, deres musikalske forståelse, kontrol osv… Og dette stykke, hendes Concertino for fløjte og orkester, er især en af de eneste stykker af hendes, der stadig spilles regelmæssigt i dag.
Fløjtekoncertino, udført af Michel Debost og Miskolc Symfoniorkester, dirigeret af Francois Roth
Donna: var det ikke fantastisk? Legenden siger, at Fløjtekoncertino var et hævnstykke. Hun komponerede det til en tidligere elsker, der tilfældigvis havde været en fløjter, og som tilfældigvis også havde dumpet hende for at gifte sig med en anden kvinde. Så hun gjorde det så svært som muligt i håb om, at han ville udføre det i koncert og mislykkes. Men heldigvis spillede han det glimrende, og folk elskede det.
Allison: Donna, det er et stykke Chaminade ‘ s. jeg synes det er utroligt at bemærke, at hun komponerede 400 stykker i sin levetid, og hver eneste af dem blev offentliggjort.
Donna: Nå, jeg nævnte, at hun var en meget klog forretningskvinde, gjorde jeg ikke? Og det kan hjælpe at vide, at Chaminade giftede sig med en musikudgiver, der var 20 år ældre end hun var, og hvem døde 6 år efter at de blev gift. Det var en platonisk kamp, og hun lavede reglerne. De ville leve hver for sig. Der ville ikke være noget køn. Han ville besøge hende og ledsage hende på ture. Det var helt et ægteskab af bekvemmelighed, der ville bevare hendes uafhængighed som komponist. Ikke dårligt huh?
Allison: du ved, at hun engang sagde I en samtale, at jeg vil citere hende: “ægteskab skal tilpasse sig ens karriere. Med en mand er det hele arrangeret og forventet. Hvis kvinden er kunstneren, forstyrrer det standarderne og ødelægger normalt kvindens kunst. En kvinde skal vælge den ene eller den anden. Kunstneren skal have frihed ikke tilbageholdenhed, når en talentkvinde gifter sig med en mand, der værdsætter den side af hende, kan et sådant ægteskab være ideelt lykkeligt for begge…”.
Donna: ja godt så i 30 år eller deromkring var Cecile Chaminades Musik ekstremt populær, hvad kunne der muligvis være gået galt?
Allison: okay Donna vi endelig, kan komme til efteråret for dig. Jeg antager, at den generelle konsensus er, at hendes tilbagegang i glemsel virkelig skyldtes en masse negativ presse. Kritikere beskyldte ofte hendes usofistikerede kompositionsstil og hendes mangel på en ordentlig konservatorie musikalsk uddannelse-så tilbage til sin far igen, ikke lade hende gå på konservatoriet.
Donna: Ja, men det er så hyklerisk, for lige omkring samme tid var der en mandlig komponist, faktisk en god ven af hende, ved navn Emmanuel Chabrier, og han fik glødende anmeldelser fra kritikere på grund af hans manglende Konservatorieuddannelse. De sagde faktisk, at hans musik var stor, fordi den var fri for de stive begrænsninger af formel musikalsk uddannelse. Hvad synes du om det?
Allison: du ved disse, disse korrekturlæsere byttede virkelig Chaminades usikkerhed, du ved, hun var usikker på så mange måder. Som kunstner havde hun lammende sceneskræk, og som komponist skrev hun: “Jeg er tilbageholdende med at få mit arbejde udgivet med det samme og foretrækker at holde det skjult i en skuffe i lang tid, indtil jeg støder på det igen. Hvis jeg finder ud af, at det fortsætter med at behage mig, sender jeg det til udgiveren…”.
Donna: Nå, jeg er bestemt glad for, at hun var tilfreds med sin klavertrio, det er fantastisk.
Klavertrio i g-mol, udført af Rembrandt-trioen
Donna: i begyndelsen af nitten hundrede. Chaminade turnerede i USA og udførte betragtninger af sin egen musik i Carnegie Hall flere gange. Turen startede fint, men tidevandet var allerede ved at dreje. Efter en af hendes Carnegie Hall-koncerter i 1908 blev hendes musik, som kritikere engang omtalte som “charmant” på en god måde, nu trivialiseret som intet andet end charmerende salonmusik, hvilket ikke var en god ting. Og så gav en meget indflydelsesrig kritiker af Evening Post en skarp anmeldelse. Han skrev: “hendes musik har en vis feminin skønhed og nåde. Men det er utroligt overfladisk og ønsker i sort…”. Og her kommer det, Dette er den gode; “Men i det store og hele bekræftede denne koncert den overbevisning, som mange havde, at mens kvinder en dag kan stemme, vil de aldrig lære at komponere noget, der er værd…”. Forfærdelig huh?
Allison: jeg er målløs. Det er det… Hver gang jeg hører dig citere det, fordi du ofte har nævnt det også i vores liveoptræden, det tager bare vejret fra mig.
Donna: Ja.
Allison: selvom hendes svar var temmelig uvurderlig.
Donna: Ja.
Allison: som blev offentliggjort lidt senere i det amerikanske Post ikke mindre. Hun skrev: “Der er ikke noget køn i kunsten. Geni er en uafhængig kvalitet…”.
Donna: du går pige. Ikke?
Allison: Præcis. “…Jeg tror ikke” hun fortsatte”, at de få kvinder, der har opnået storhed i kreativt arbejde, er undtagelsen. Men jeg tror, at livet har været hårdt for kvinder. Det har ikke givet dem mulighed. Det har ikke gjort dem overbevisende. Hun er handicappet, og kun de få gennem omstændigheder eller iboende styrke har været i stand til at få det bedre af dette handicap…”.
Donna: Og jeg tror, hun var meget oprigtig, da hun forudsagde “fremtidens kvinde med sit bredere syn på større muligheder vil gå langt, tror jeg, i kreativt arbejde med enhver beskrivelse…”.
Allison: så i løbet af de sidste 10 år af Chaminades liv var hun allerede begyndt at føle sig virkelig forældet som komponist. Hun skrev i et brev til en amerikansk ven: “jeg har lige modtaget dit udsøgte brev, som for mig var en stor glæde og en stor trøst. Jeg kan se, at du ikke har glemt dine musikalske venner, og de er dybt taknemmelige. Ikke at blive glemt, at leve i hjertet og mindet om dem, der forstår dig, det er den største trøst for en kunstner. Tak til alle, der husker…”.
Donna: simpelthen hjerteskærende. Så lad os alle prøve at huske Cecile Chaminade ved at lytte til og spille hendes musik igen. Og hvis den musik, du hørte i dag, fik dig til at smile, og du gerne vil høre lidt mere Chaminade, du er inviteret til at høre os live, når vi vises på Præformancer med Allison Charney i Merkin Hall lige her. Allison, det var så dejligt at være sammen med dig i dag og tale om Cecile Chaminades opkomst og fald.
Allison: særlig tak til vores fantastiske produktionsteam, Curtis Macdonald, Sapir Rosenblatt, Greta regnbue, maks. Hendes / musik: hendes / historie er fra klassisk. Jeg hedder Allison Charney.
Donna: og jeg er Donna Friedman. Vi håber, du vil stille ind igen i næste uge, når vi taler om kvinderne i vores tid.
vi er dybt taknemmelige for Marcia J. Citron, forfatter af Cecile Chaminade, en Bio-bibliografi, den “første videnskabelige bog om Cecile Chaminade”.
Copyright Lotte 2019 Ny York Public Radio. Alle rettigheder forbeholdes. Besøg vores hjemmeside Vilkår for brug på www.wnyc.org for yderligere information.