V jednom nebo druhém bodě většina uměleckých hnutí začala v něčí suterénu. To platí zejména pro klub 57, který byl v letech 1978 až 1983 umístěn pod polským Národním kostelem svatého Kříže na náměstí svatého Marka. Méně umělecké hnutí než divoké, nakažlivý, nonstop, free-for-all happening, klub 57 bylo opravdu otevřené fórum pro umělce East Village všech pruhů, barvy, sexuality, média, a pohlaví—pokud byli outsidery—shromažďovat se, bavit se a vytvářet. Během svých pěti let v centru newyorské scény hostila všechny druhy zmatků, od nechvalně známých tematických nocí (Elvis Presley Memorial Party, Lady Wrestling, Putt-Putt Reggae Night) až po spontánní umělecké přehlídky (Keith Haring „první výroční skupina erotické a pornografické umělecké výstavy“). Několik významných umělců tam začalo, ale mnoho dalších, kteří byli časem zapomenuti, dostali volnou ruku k vystavování, hrát, a obrazovka. Existující v nabitém kulturním okamžiku po sexuálních revolucích a před tragickým dopadem AIDS, když se galerie SoHo právě začaly komercializovat, tato zhýralá díra na ulici symbolizovala vyvrácení trhu, běžící na dvojitých motorech mladistvého nadšení a vynalézavé vzpoury. V jistém smyslu, Club 57 byl předchůdcem geniální, politická kreativita ACT UP a zkroucený tábor klubové dětské scény.
Tento měsíc otevírá Muzeum moderního umění výstavu, která zachycuje vzrušení a interdisciplinární vliv klubu 57. Kurátoři Ron Magliozzi a Sophie Cavoulacos se zabývali herkulovským úkolem zkoumat a vykopávat umění a odtoky scény, která se pyšnila tím, že prakticky nic nezachránila. Prostřednictvím obnovených osobních videí, hlubokých ponorů přes archivy, přední obálky New York Post a spoustu umění, sochařství, tance, hudby a filmu, výstava oživuje zásadní (a zřídka uznávaný) okamžik v historii New Yorku. Umělec Ann Magnuson, hostující kurátor výstavy a někdy manažer klubu, hovořil s malířem Kennym Scharfem o scéně, kterou vytvořili—a o tom, jak je tato scéna vytvořila.
KENNY SCHARF: dobře, Ann, jak to všechno začalo?
ANN MAGNUSON: začalo to proto, že Stanley Strychacki měl tento malý klub v suterénu polské národní církve. V podstatě byl k dispozici každému, kdo si ho chtěl pronajmout. V roce 1978 tam hrálo hodně punkových kapel, což je myslím, když se to poprvé otevřelo, i když jsem slyšel, že to byl tenkrát polka klub.
SCHARF: nikdy jsme nepřišli na to, proč je v suterénu kostela bar.
MAGNUSON: ale jsme rádi, že to tam bylo! Podílel jsem se na show New Wave Vaudeville v Irving Plaza, kterou produkovali Tom Scully a Susan Hannaford. Byl jsem připočítán jako režisér tohoto pořadu, ale všichni nosili více klobouků, a tam debutovali lidé jako Klaus Nomi. Stanley si všiml této vzrušující nové energie, která se děje na Irving Plaza, a pozval Toma, aby se přišel podívat na prostor na St.Marks pro sebe. Tom byl povzbuzen myšlenkou ukazovat tam filmy, a o několik měsíců později on a Susan založili svůj slavný Monster Movie Club. Tom navrhl, abych se stal manažerem, a skočil jsem na šanci. Začal jsem si rezervovat a řídit klub. Také jsem tančil, když bylo potřeba, což bylo často. Taky bych tancovala, když to nebylo potřeba.
SCHARF: z toho sklepa se rozlilo tolik kreativity.
MAGNUSON: a pití a sex.
SCHARF: proložené horkým, těžkým, zpoceným go-go tancem. Tak jsem to poprvé našel. Bloudil jsem kolem St. Marks Place jedno odpoledne-Keith Haring, John Sex, Drew Straub, a já jsme byli v Holiday Cocktail Lounge, a poté jsme šli kolem, když jsme viděli tento malý vchod. Podívali jsme se dovnitř a tam byl jukebox s opravdu dobrou hudbou Motown. Začali jsme tančit. A pak najednou-musel jsi být za barem, ani jsme tě neviděli – jsi vyšel ven a začal s námi tančit.
MAGNUSON: byl jsem tam v té době ve dne v noci. Chvíli to bylo velmi chaotické. Všichni se přihlásili. Klub 57 byl jako malí darebáci.
SCHARF: Naše vlastní klubovna.
MAGNUSON: mnoho East Village bylo na konci 70. a na začátku 80.let tak bezútěšné. popsal bych to jako Disneyland, jak si představoval George Grosz. Byly tam bloky, které vypadaly přesně jako Londýn po Blitzu: vybombardované a pusté, s narkomany, kteří chodili jako zombie. Většina z nich byla neplodná. Pak by tam byly bloky, kde by to bylo velmi staré země, jako jste byli v Polsku nebo Budapešti s ulicemi lemovanými stromy a východoevropskými lidmi, mladými i starými-většinou starými. Všichni bychom se setkali v ukrajinských kavárnách, jako je Oděsa.
SCHARF: byl jsem spíš leškův člověk.
MAGNUSON: vždy jste mohli říct, kdo jsou skvělí lidé, protože měli na sobě černé a špičaté boty.
SCHARF: z druhé strany ulice můžete spatřit umělce a rock‘ n ‚ rollové bohémské typy. Tak se lidé setkali-na ulici nebo v klubech. To bylo před internetem.
MAGNUSON: někteří z nás neměli ani telefony. Když se podíváte na film Jima Jarmusche Stranger Than Paradise, tak to má docela pravdu. Byty byly úplně prázdné, nikdo opravdu neměl žádný nábytek. Máte skvělý nábytek z ulice.
SCHARF: tehdy jsme se o štěnice nestarali. Pouze švábi. Na chvíli, ty a já jsme žili po ulici od sebe kolem deváté ulice a Avenue a. Club 57 byl hned za rohem.
MAGNUSON: do klubu mohl přijít kdokoli, i když tam byli členové. A byli tam jistí lidé, kteří tam byli vítáni víc než ostatní.
SCHARF: misfits.
MAGNUSON: byla to smíšená taška. Bylo tam hodně umělců a hudebníků, a všichni byli, z větší části, v jejich pozdním mladistvém věku nebo na počátku dvacátých let. Vaše skupina ještě studovala na SVA, a tam byla další skupina z Parsons, ale lidé přišli z celého světa. První členové byli zapojeni do nové vlny Vaudeville show a Tom a Susan Monster Movie Club. Pak se to rozkřiklo. Lidé vždy hledali prostory, kde by mohli ukázat své filmy nebo hrát koncerty se svými kapelami. Hrálo se i hodně alternativního divadla. East Village tehdy byla o tom, že lidé jsou kreativní podle svých vlastních podmínek, a experimentovat se všemi různými médii.
SCHARF: vzpomínám si, že když jsem poprvé přišel a tančili jsme-byl jsem ohromen, že jsi věděl o mých obrazech. Přímo na místě jste se mě zeptal, jestli chci dělat show. Předtím jsem dělal jen jednu, s Klausem Nomi ve Fiorucci.
MAGNUSON: mnoho událostí, které jsme rezervovali, se stalo takhle. Když si vzpomenu, dvě slova, která mi stále přicházejí v mysli, jsou chaotická a kolaborativní.
SCHARF: Myslím, že jsme napodobovali dění 60. let a celou tu atmosféru. Všichni jsme se dozvěděli o Warholovi a jeho továrně. A spousta z nás přijela do New Yorku něco takového najít, i když jsme věděli, že to období už skončilo.
MAGNUSON: ale svým vlastním způsobem používáme detritus našeho dětství jako druh exorcismu. A jako oslavu. Byl to způsob, jak se spojit s ostatními lidmi v tak bezútěšném prostředí, protože věci byly tehdy bezútěšné. Je tu tendence romantizovat to období, ale nikdo neměl peníze, což by mohlo být velmi, velmi depresivní.
SCHARF: Nikdo neměl peníze, ale život tam nic nestál.
MAGNUSON: a udělali jsme spoustu věcí z odpadků. Všichni byli velmi vynalézaví v používání toho, co bylo k dispozici. Spořitelny byly neuvěřitelné. Můžete získat skvělé oblečení za 25 centů. Myslím, že nejvíc jsem utratil pět dolarů za večerní šaty.
SCHARF: to byla vaše droga.
MAGNUSON: měl jsem hodně vintage oblečení.
SCHARF: myslím, že jsi příliš skromný ohledně klubu 57. Říkáte, že to bylo kolaborativní, ale organizoval jste a kurátoroval hodně toho, co se tam dělo. Nikdo by nevěřil, kolik věcí se tam dělo každou noc. Mohlo to být Lady Wrestling jednu noc a pozdrav NASA další noc, a Putt-Putt Reggae další noc. Jak se to všechno stalo ze dne na den?
MAGNUSON: pil jsem hodně Café Bustelo. To byl vlastně můj lék volby. Ale dovolte mi říci, že na začátku byla celá organizace náhodná a spolupracující. Pak, v září ’79, Stanley mi dal prázdnou šablonu kalendáře a řekl,“ můžete vytvořit program?“To znamená, že jsem musel zaplnit všechny noci událostmi. Byl jsem nadšený, protože jsem chtěl přestat rezervovat mimo skupiny, které nebyly umělecky zajímavé. Začalo to velmi jednoduše se základními tématy, které byly stále složitější. Tom chtěl udělat noc s názvem “ Írán, Irák, a Iroll.“Vymyslel jsem si noc na základě záznamu, který jsem nazval Twistin‘ in High Society, kde jsem vystřihl barevné kruhy z lepivého kontaktního papíru a na podlaze jsem udělal obrovskou hru Twister a všichni se museli oblékat do elegantního koktejlového oblečení. A samozřejmě, mnoho nocí by skončilo zhýralostí—i když se někdy objevilo jen pět lidí.
SCHARF: Bylo nám jedno, jestli se nikdo neukázal. A stejně často bylo zabaleno.
MAGNUSON: v říjnu 1980 převzal program Andy Rees a přinesl divadelní atmosféru. Udělal hru Bad Seed a obsadil našeho přítele Scotta Coverta, který měl tuto postavu alter-ego drag jménem Becky Rockefeller. Byl to Scott jako Becky jako Rhoda, zlá holčička. To bylo také, když Scott Wittman a Marc Shaiman, kdo by později vyhrál Cenu Tony za lak na vlasy, začali dělat své muzikály v klubu. Tam bylo mnoho různých iterací klubu 57, v závislosti na roce a kdo byl zapojen. Pořád se měnila forma.
SCHARF: pamatuji si noci založené na starých televizních pořadech.
MAGNUSON: Ach jo. Pamatujte, že jsme tenkrát neměli půjčovny videokazet. Jakmile se něco ukázalo v televizi, bylo to. Už jsi to neviděl. Ale Jerry Beck měl všechny tyto staré televizní pořady z 50. a 60. let, takže on a já jsme si vymysleli noc nazvanou Television Nostomania, kde promítal tyto staré pořady, a oblékl jsem se jako “ máma.“Měl jsem na sobě paruku a 1960s shift šaty, a trochu vypadal jako můj učitel druhé třídy. Teď si uvědomuji, že to bylo podvědomě založeno na ní. A stejně jako moje vlastní máma jsem všem servírovala Kelloggovy svačinky.
SCHARF: opravdu jsi byla matkou klubu. Starali jste se o všechny-zvláště když byly potíže.
MAGNUSON: byl soused, který nenáviděl klub a chtěl ho zavřít. Ve skutečnosti je tu leták, který Stanley držel, který říká, „Stop Club 57,“ s obrázkem někoho s prsty v uších. Jedním z důvodů, proč si myslím, že nás Stanley zpočátku přivedl, bylo to, že chtěl, abychom si rezervovali události, které nebyly tak hlasité. Kapely vždy způsobovaly stížnosti na hluk. Tam byl velký brouhaha, která se stala na Elvis Memorial Night, když mladistvé delikventi od vedle přišel a hodil pivo na vadné klimatizace, který pak vzplál. Všichni zpanikařili a vyběhli—kromě Jean-Michela Basquiata, který právě seděl u baru a chichotal se.
SCHARF: jedna z věcí, která mě napadá o klubu, který je v rozporu s dneškem, je, že neexistovaly žádné štítky, žádné pevné identity. Lidé byli tak tekutí.
MAGNUSON: byly to VŠECHnY druhy punku nebo nové vlny. Nikdo neměl zájem být označen jako rovný nebo gay. Bylo to velmi sexuálně tekuté. Štítky byly nudné a zbytečné. Tam byl rozdíl, ačkoli, mezi lidmi, kteří šli do klubu 57 a těmi, kteří šli do klubu Mudd.
SCHARF: Club 57 byl psychedelický. Klub Mudd byl spíše pro typ dolů. Byli jsme skvělí. Byli v pohodě. Byli jsme protivní a infantilní a někteří lidé to nezvládli. Skákali bychom ze zdí na Pogo tyčích.
MAGNUSON: Navíc lidé z klubu Mudd rádi dělali heroin. Byli jsme hloupější, a na to se tak trochu dívali lidé, kteří brali věci příliš vážně.
SCHARF: existovala určitá rivalita. A pak, najednou, klub 57 děti začaly pracovat v klubu Mudd, dělat dveře, bar, a organizování představení.
MAGNUSON: Steve Mass mě požádal, abych znovu vytvořil svůj Playboy Bunny night v Mudd Clubu. A požádal Keitha Haringa, aby převzal druhé patro jako uměleckou galerii.
SCHARF: Byl jsem vrátný v klubu Mudd, ale vydržel jsem jen týden, protože jsem odmítl pustit toho chlapa, který se tak snažil vypadat jako David Bowie. Nepustil jsem ho dovnitř, byl na to tak milý a jen tiše stál venku. Nakonec jsem byl jako, “ dobře, můžete jít dál.“O dvě sekundy později všichni uvnitř křičeli:“ David Bowie je tady!“V mé mysli, Bowie byl šest stop vysoký, tak jak jsem měl vědět, že to byl opravdu on?
MAGNUSON: když jsem natáčel hlad, byl jsem šokován tím, jak křehký byl. Pomyslel jsem si, “ můj Bože, mohl bych kýchat a ten chlap by spadl.“
SCHARF: Víte, je úžasné, kolik se MoMA podařilo najít z klubu 57, protože nás nikdy nenapadlo udržet práci. Všechno bylo jen na jednu noc.
MAGNUSON: mentalita byla, že to bylo jen pro tuto chvíli.
SCHARF: neexistovala žádná budoucnost.
MAGNUSON: Oh, to je velmi důležité zmínit. Byli jsme přesvědčeni, že zemřeme při jaderném holocaustu.
SCHARF: Reagan se cítil opravdu nebezpečný, i když se to zdá mírné ve srovnání s tím, co se děje nyní. Ale v té době to vypadalo opravdu špatně.
MAGNUSON: Proto doufám, že tato show MoMA bude inspirací pro mladší děti, které jsou vyděšené z toho, co se teď děje, zvláště poté, co vyrostl pod osm let Obamy. Není to jen o oslavě minulosti; je to o pozvání nové generace dětí a lidí, kteří mají pocit, že jsou outsidery, aby zahájili své vlastní dobrodružství.
SCHARF: jak přežít v temnotě a zkáze.
MAGNUSON: ale také Jak myslet ve spolupráci a pracovat jako skupina. Jako všechny Boho scény, je to velmi Rashomon situace, kdy každý má jiný popis toho, co se stalo. Proto je tak živý. O klubu se objevilo tolik příběhů, o kterých jsem nevěděl.
SCHARF: vzpomínám si, že Keith volal na umělce a řekl: „Pojďte dál, děláme jednu noc show, a to je téma.“Každý by se ukázal a plácl, co udělal, nebo něco udělal na místě. Někteří lidé se druhý den vrátili pro práci, někteří ne. O penězích se nikdy nemluvilo. V den, kdy peníze skutečně dorazily, se vše v podstatě zastavilo. Už to nebyla taková zábava.
MAGNUSON: Celá atmosféra East Village se začala měnit.
SCHARF: drogy přišly. Hodně se setmělo. Ale také jsme stárli, a myslím, že si lidé uvědomili, “ Oh, počkej chvilku. Musím si vydělat nějaké peníze, abych mohl žít.“
MAGNUSON: také: „nechci žít celý život v bytě zamořeném švábem.“V klubu 57 nikdo nevydělal žádné peníze. O tom to nebylo. Někteří z nás pokračovali v hledání udržitelnějších pracovních míst. Jiní se místo toho rozhodli udělat heroin.
SCHARF: Heroin změnil věci. Některé z dětí se staly závislými, a to si vybralo velkou daň. A pak tu byl AIDS, který zdevastoval uměleckou komunitu. Nakonec jsem se přestěhoval do džunglí Brazílie a měl jsem dítě. Přestěhovala jste se do Los Angeles, abyste se stala filmovou hvězdou.
MAGNUSON: ne tak docela! Moje máma se v roce 82 přestěhovala do L. A. a já ji navštívil a nenáviděl. Ale vrátil jsem se v lednu ‚ 84, abych vystoupil se svou folkovou kapelou. V New Yorku byla vánice a v L. A. bylo 70 stupňů a slunečno. Pomyslel jsem si: „Hmm. Docela se mi to líbí.“Byl jsem opravdu sveden sluncem.
SCHARF: a duhy. Myslíte, že by se klub 57 mohl někdy stát?
MAGNUSON: Tenkrát byl takový velký kaňon mezi uměním a komerčním úspěchem. Myšlenka být uměleckou hvězdou nebyla na radaru nikoho. Myšlenka být úspěšný a vydělávat peníze v umění nebyla v oblasti možností.
SCHARF: jen jsme se bavili.
MAGNUSON: když jste tak mladí, nemyslíte příliš daleko dopředu.
SCHARF: díky Bohu. Ale opravdu si myslím, že v historii jsou okamžiky, kdy se věci crescendo těsně předtím, než se zhroutí. A New York byl takový na konci 70. a na začátku 80. let. Vzpomínám si, jak jsem si říkal: „Páni, takhle to muselo být v Paříži nebo v Berlíně před válkou .“Pak přišla havárie. Mysleli jsme, že to bude vodíková bomba, ale ukázalo se, že to byl AIDS.
MAGNUSON: měli jsme štěstí, že jsme byli osvobozeni od všech dnešních gadgetů. Přinutilo nás to být v okamžiku a nebýt připoután k věcem. Nebo dokonce chtějí věci! I když teď vidím všechny ty tisícileté tuláky, kteří se objevují v Joshua Tree, a dělají opravdu zajímavou práci z odpadků. Nemají peníze. Doslova jezdí po kolejích jako tuláci. Mají stejný smysl pro spontánnost, což je prvek, který jsme měli, který dnes do určité míry chybí, když se všichni tak soustředí na sebe-vědomé značky. Museli jsme jít ven, abychom zjistili, co se děje, a narazit na někoho úplnou náhodou, což by vyvolalo konverzaci nebo nápad na událost, kterou bychom vložili do kalendáře a uskutečnili. Je to jako způsob, jakým zvířata jednají se životem. Momentálně jsou na 100 procent. A East Village tenkrát byla taková. Bylo to také velmi nebezpečné místo. Musel jsem si sehnat eskortu, aby mě v noci doprovodil domů, protože to bylo místo, kde byli lidé přepadeni a znásilněni.
SCHARF: naštěstí jsem nikdy nebyl bodnut. Měl jsem na sobě nože a zbraně, ale nikdo mě nikdy nebodl ani nezastřelil.
MAGNUSON: měl jsem na krku stisknutou spínací čepelku.
SCHARF: já taky. Byla to těžší doba, před sexem a městem. Tehdy jsme neměli Manolo Blahniks.
MAGNUSON: no, Kenny, vlastně jsem měl spoustu fantastických vysokých podpatků.
SCHARF: jde o to, že jsme nechali naši podivnou vlajku létat.
MAGNUSON: a vytvořili jsme rodinu.
ANN MAGNUSON JE LOSANGELESKÁ SPISOVATELKA, HEREČKA, HUDEBNICE, PERFORMERKA A HOSTUJÍCÍ KURÁTORKA KLUBU 57: FILM, PERFORMANCE, AND ART IN THE EAST VILLAGE, 1978-1983, KTERÝ SE OTEVÍRÁ 31.ŘÍJNA 2017 V MUZEU MODERNÍHO UMĚNÍ V NEW YORKU. KENNY SCHARF JE VIZUÁLNÍ UMĚLEC SE SÍDLEM V LOS ANGELES.