/ Film

92. Ceny Akademie jsou téměř na nás, a pokud existuje jedna jistota jít do oscarové noci, je to, že nějaký hodný talent v nějaké kategorii bude přehlížen ve prospěch menšího talentu. Žádný kandidát ani vítěz si nezaslouží uznání, ale urážky jsou také nezbytnou součástí oscarové historie a režiséři vůči nim nejsou imunní. Ve skutečnosti, někteří z největších režisérů všech dob prošli celou svou kariéru, aniž by obdrželi řádného Oscara za nejlepší režii.

Film je v zásadě kolaborativní médium a my jsme jen něco málo přes měsíc odstraněni z desetiletí, kdy se filmový průmysl přesunul do producentsky kontrolované krajiny, ve které se zdálo, že IP-friendly tentpoles zabírají všechny nejlepší nemovitosti. Přesto nejlepší režiséři, ti s nejvíce jedinečným hlasem nebo vizí, mají tendenci posilovat případ teorie auteur, přičemž režisér může být považován za primárního autora filmu. S ohledem na to, zde je zhruba chronologický pohled na deset skvělých filmových autorů, kterým unikla zlatá soška pro nejlepšího režiséra. S každým jménem na tomto seznamu se budeme snažit odpovědět na tři otázky: s kým prohráli (pokud byli někdy nominováni), za jaký film nebo filmy měli vyhrát a proč, Ach, proč nikdy nevyhráli?

Orson Welles

v této oscarové sezóně bylo hodně Vyrobeno z 1917 sama Mendese a jak je celý film upraven tak, aby vypadal jako jeden nepřetržitý výstřel. Je to vážný uchazeč o nejlepší film a / nebo režisér, ale můžete sledovat jeho jednorázovou domýšlivost zpět desetiletí k průkopnickému použití dlouhých záběrů režiséry jako Orson Welles a Alfred Hitchcock. Jsem blázen do dlouhého sledování; Touch Of Evil začíná jedním z nejslavnějších v historii filmu, ve kterém Welles vytáhne napětí na tři a půl minuty, když pár prochází ulicemi vedle auta s bombou skrytou v kufru.

díky takovým filmům a Občanu Kaneovi byl Welles jakýmsi původním plakátovým chlapcem pro autorství. Jeho technická inovace v Citizen Kane zajistila klasice 1941 místo na vrcholu seznamu filmů American Film Institute 100 Years … 100, mezi mnoha dalšími. Je to jediný film, který mu vynesl nominaci na nejlepšího režiséra. Běda, akademie byla příliš zamilovaná do Johna Forda, čtyřnásobný vítěz, který zaznamenal vítězství zády k sobě za Hrozny hněvu a jak zelené bylo moje údolí—ten stál Welles jeho jedinou šanci na slávu nejlepšího režiséra. Až v roce 1970 udělila Akademie čestné ocenění Wellesovi “ za vynikající umění a všestrannost při tvorbě filmů.“

Akira Kurosawa

během své slavné padesátileté filmové kariéry získal velký Akira Kurosawa pouze jednu nominaci na nejlepšího režiséra-za Ran, jeho pozdní kariéru japonského převyprávění Shakespearova Krále Leara. Kurosawovo nejúrodnější tvůrčí období bylo v 50. a začátkem 60.let, ale režiséři neanglicky mluvených filmů začali přijímat oscarové kývnutí až poté a až v loňském roce konečně vyhrál jeden z nich, Alfonso Cuaron.

režiséři světa Naposledy zařadili dvě klasiky Kurosawa, Seven Samurai a Rashomon, na #17 a # 18 v dohledu & Sound magazine jednou za desetiletí anketu o 100 nejlepších filmů všech dob. Pokud bychom mohli vrátit historii Oscara a vystavit více voličů Akademie Kurosawovi brzy, pak by si jistě jeden z těchto filmů zasloužil nominaci. Kurosawa tak přišel o jedinou režijní nominaci na Sydney Pollackovou, která si odnesla zlato z Afriky. V roce 1989 však George Lucas a Steven Spielberg byli po ruce, aby předali Kurosawovi čestné ocenění “ za úspěchy, které inspirovaly, potěšily, obohatily a bavily publikum a ovlivnily filmaře po celém světě.“

Alfred Hitchcock

mistr napětí Alfred Hitchcock získal v průběhu své kariéry nejméně pět nominací na nejlepší režii. To není špatné, ale stále to nestačilo na to, aby získal skutečné vítězství. V roce 1967 Hitchcock odešel s Irvingem G. Thalberg Memorial Award, vyznamenáním vyhrazeným pro „kreativní producenty“.“Tato cena však ani nevypadá jako Oscar; je to poněkud trapná Busta Thalberga. Lze si dobře představit, že Hitchcockův stín přetrvává nad ním na jinak prázdném plášti, zatímco drolly předává přijímací řeč, kterou nikdy nedostal za své 1960 hororové mistrovské dílo, Psycho.

režiséři někdy zajišťují vítězství, později ve své kariéře, pro menší filmy jako druh útěchy pro minulé urážky. Přesto v případě zadních oken i Psycho-Hitchcockových dvou finálních nominací, které AFI a další Překladatelé seznamu nadále chválí jako dva z nejlepších filmů všech dob-prohrál s vrstevníkem, který už jednou vyhrál. Je těžké vinit Akademii za udělení Elie Kazanové nebo Billyho Wildera za tramvaj s názvem Desire nebo The Apartment; ale vzhledem k jejich předchozím vítězstvím a ohromujícímu nedostatku režijní nominace na Vertigo (což na některých seznamech vede občana Kanea), je to pocit, že Hitchcock byl uražen. Možná byl jen předběhl svou dobu, umělecky, nebo příliš temný ve svém obsahu příběhu a příliš mnoho populistického filmaře.

Stanley Kubrick

přestože získal nominace na Dr. Strangelove, 2001: Vesmírná odysea, Mechanický pomeranč a Barry Lyndon, Stanley Kubrick nikdy nezískal Oscara za nejlepšího režiséra. V roce 2016 zařadil režisérský Cech Ameriky všechny čtyři tyto filmy spolu s pátým Kubrickovým celovečerním filmem The Shining mezi 80 nejlépe režírovaných filmů od roku 1936 (rok založení cechu). 2001: Vesmírná odysea se dostala na číslo čtyři na tomto seznamu, přesto Kubrick za to přišel o Oscara s britskou filmařkou Carol Reedovou.

se vší úctou k Reedovi, který se soškou vydal za svou muzikálovou Dickensovu adaptaci Oliver! mezi takovým filmem a filmem 2001: Vesmírná odysea se prostě nedá srovnávat. To je prostě případ přílivu všeobecného mínění, které ještě musí dohnat Kubrickův filmový génius. Ačkoli kritika pomohla odhalit některé z jeho záhad a nyní je široce považována za mistrovské dílo, 2001 se ukázal jako neproniknutelný pro první diváky při jeho počátečním vydání. Kubrick za to měl vyhrát, ale nebyl ani nominován na nejlepší film, což opět dokazuje, jak krátkozraké mohou být ceremonie předávání cen, jako jsou Oscary.

Sergio Leone

DGA také jmenovala Sergia Leoneho Once Upon A Time in the West a Once Upon A Time in America dva z nejlépe režírovaných filmů od roku 1936. Quentin Tarantino-jehož vlastní podobně pojmenovaná pohádka, Once Upon A Time in Hollywood, je letos dalším průkopníkem v několika oscarových kategoriích-dluží Leone velký dluh vlivu a označil dobré, špatný a ošklivý za nejlépe režírovaný film všech dob. Kterýkoli z těchto tří filmů by si zasloužil nějakou prestiž Oscara, přesto se neuznali a Leone je jediným filmařem na tomto seznamu,který ve své kariéře nikdy nedostal nominaci na nejlepšího režiséra.

prvními dvěma zahraničními filmaři, kteří prolomili skleněný strop v kategorii Nejlepší režie, byli Italové (jeden z nich, Federico Fellini, získal rané nominace na La Dolce Vita a 8½ v letech 1961 a 1963), ale zdá se, že Akademie nemilovala špagetové westerny 60. let. Některá jména nominovaná místo Leone pro dotyčné filmy jsou nyní méně známá, ne—li úplně zapomenutý-určitě příležitostnými diváky a dokonce možná kýmkoli kromě těch nejzkušenějších kinofilů. Oscary nepochybně poskytují krátkodobou podporu některým filmům, ale nejsou vždy nejlepším ukazatelem toho, co bude mít pokračující kulturní vliv. Rozmary jednoho příležitostně krátkozrakého slavnostního předávání cen nezabránily Leoneovým filmům ve zkoušce času.

Spike Lee

s filmografií sahající až do 80. let nebyl Spike Lee nominován na nejlepšího režiséra až do loňského roku s Blackkklansmanem. Za tento film získal cenu za nejlepší původní scénář-částečnou omluvu za svou ztrátu na Do the Right Thing téměř před třiceti lety. V roce 2015 také získal čestné ocenění za svou pokračující práci jako “ filmař, pedagog, motivátor, ikonoklast, umělec.“(Když není za kamerou, Lee nosí klobouk profesora NYU.) Akademie však až do konce své kariéry přehlížela jeho režijní práci.

dva největší nominační útržky Leeovy kariéry byly pravděpodobně Do The Right Thing a Malcolm X, oba od té doby vstoupili do Národního filmového registru spolu se svým prvním filmem She ‚ s Gotta Have It a jeho nejlepším dokumentem nominovaným filmem 4 Little Girls. S výkonem powerhouse Denzel Washington, Malcolm X oživil vzpomínku na důležitého vůdce občanských práv, který byl poněkud marginalizován ve třídách historie vedle Martina Luthera Kinga, Jr. na 62. a 65. Oscarech, Lee byl podobně marginalizován na hlasovacích lístcích vedle hejna celobílých režisérů, protože Akademie pokračovala ve svém předvídatelném vzoru rozpoznávání filmů ze slonoviny a rozdávání nominací Woodyho Allena.

Quentin Tarantino

na základě jejich hybnosti sezóny ocenění to vypadá, že Bong Joon-ho nebo Sam Mendes jsou více favority na výhru, ale je tu šance, že by Quentin Tarantino mohl trochu rozrušit a nakonec vyhrát nejlepšího režiséra na letošních Oscarech. V minulosti Tarantino řekl, že se považuje spíše za spisovatele a zdá se, že volební vzory Akademie odrážejí podobný názor. Už dvakrát získal Oscara za nejlepší původní scénář-za Pulp Fiction a Django Unchained – ale na 67. Oscarech ztratil nejlepšího režiséra Roberta Zemeckise a znovu ho ztratil Kathyrn Bigelow na 82. Oscarech. Potřetí je kouzlo?

Bigelow byla první ženou, která kdy vyhrála, takže je těžké tvrdit, že její jméno by mělo být zpětně drhnuto ve prospěch Tarantinova. stejně jako se mi líbí Zemeckis a Forrest Gump, Pulp Fiction byl více definující éru. Jak jsem poznamenal v loňském roce k 25. výročí, stalo se to také „zločinné drama s drogami, sodomie, a explodující mozky.“Akademie by mohla navenek upřednostňovat takový materiál s nominací, ale když přijde čas na konečné rozhodnutí o hlasování, má známý konzervativní pruh.

Paul Thomas Anderson

stejně jako Tarantino byl Paul Thomas Anderson nominován více za psaní než za režii. Na rozdíl od Tarantina Anderson po svém dalším filmu neplánuje odejít do důchodu. Doufejme, že v něm zbývá mnohem více filmů a bude i nadále přinášet produkci hodnou Oscara. Na 80. Oscarech získal nominaci na nejlepšího režiséra za tam bude krev, ale prohrál s bratry Coenovými za žádnou zemi pro staré muže. Na 90. akademických cenách získal nominaci na Phantom Thread, ale prohrál s Guillermem Del Toro za tvar vody. Bude krev je moderní mistrovské dílo, ale tak není země pro staré muže, a fantomová nit a tvar vody jsou přibližně rovnoměrně sladěny.

kde byl Anderson skutečně okraden, byly Boogie Nights. Tento film získal nejlepší původní scénář nom, ale přesto, že je to jeden z nejlepších filmů 1990, to a Andersonovo jméno chybělo v kategorii Nejlepší režisér na 70.Oscarech. Oscaroví voliči se zřejmě ten rok cítili pohodlněji s britskou komedií o mužských striptérech než s americkým dramatem o pornohercích. (Rychle, můžete jmenovat ředitele celého Monty, aniž byste to hledali online?) Kolega těžké váhy James Cameron získal cenu za Titanic — je to „král světa“, pamatujete? – ale pokorně bych podotkl, že dělá akci lépe než romantiku a Boogie Nights je podstatnější, emocionálně pravdivější americký film.

Christopher Nolan

Děkujeme Christopheru Nolanovi a Temnému rytíři za opětovné rozšíření kategorie Nejlepší film na hranici deseti nominovaných po roce 2008. Je samozřejmé, že Nolan a jeho epochální trhák byli potlačeni, zvláště když si uvědomíte, že 81.Oscary naplnily své potenciální sloty s podobnými čtenáři. Nolan neobdržel nominaci na nejlepšího režiséra za Inception, buď, i když se tento film navíjel v nominacích na nejlepší film a nejlepší původní scénář. Vzhledem k tomu, že kategorie Nejlepší režisér má stále limit pěti nominovaných, bude vždy těžší získat místo u stolu, ale opravdu si Tom Hooper, režisér koček, zaslouží být nominován za královu řeč více než Nolan za Inception?

Hooper skutečně získal cenu a teprve před dvěma lety, na 90. Oscarech, Akademie konečně uznala za vhodné hodit Nolanovi kost, nominační, pro Dunkirk. To je pravda: typický filmař 2000. let má pod opaskem pouze jednu nominaci na nejlepšího režiséra. Udeřit čtenáře ze záznamu a alespoň dát muži nominaci na Temného rytíře.

David Fincher

v neposlední řadě je tu kuriózní případ Davida Finchera. Fincherova první nominace na Oscara byla za Zvědavý případ Benjamina Buttona. To vám řekne vše, co potřebujete vědět, historicky, o vkusu Akademie. I když to není špatný film, Zvědavý případ Benjamina Buttona je pravděpodobně nejméně zajímavým záznamem ve Fincherově filmografii. Skoro bych raději rewatch Alien 3, jeho první „zpackané mistrovské dílo,“ jak to kdysi řekl, než rewatch Hlava Brada Pitta kulhat kolem těla starého muže v Benjamin Button. Na druhou stranu, nejsem členem Akademie. Bezpochyby, příběh starého bílého muže, který stárne obráceně, by apeloval na hlasovací orgán, který byl z velké části tvořen stejnou demografickou skupinou.

v posledních letech se Akademie snažila diverzifikovat své členství, ale při pohledu na letošní hlasování je těžké nesouhlasit s hodnocením, že břidlice nominovaných svědčí o znepokojivé známosti míst. Pokud jde o Finchera, byl nominován a měl samozřejmě vyhrát pro sociální síť. (Opět Tom Hooper vyhrál ten rok za královu řeč). Ale neberte mi to za slovo … / Hlavní autorský štáb filmu již označil sociální síť za nejlepší film roku 2010. Fincher je Zeitgeist filmař a zachycení zeitgeist není vždy něco, co Akademie dělá dobře. Kdo ví, se svým dalším projektem Mank, zaměřeným na spoluautora scénáře občana Kanea, možná ještě existuje šance, že Fincher získá Oscara za nejlepší režii, který Orson Welles nikdy neudělal.

skvělé příspěvky z celého webu: